Synchronizacja ust jest uważana za część mimingu. Program telewizyjny The Partridge Family), symulować efekt wokalny, który można osiągnąć tylko w studiu nagraniowym (np. Cher ' s Believe, która wykorzystała przetwarzanie efektów Auto-Tune na jej głos); poprawić wydajność podczas choreografii tańców na żywo, które zawierają wokale; całkowicie błędnie przypisać wokal (np.,, Milli Vanilli, zespół, który nagrywał na płytach innych piosenkarzy), lub w celu pokrycia braków w występach na żywo. Jest również powszechnie stosowany w pokazach przeciągania. Czasami występy lip sync są zmuszane przez producentów telewizyjnych do skrócenia gościnnych występów gwiazd, ponieważ wymaga to mniej czasu na próby i znacznie upraszcza proces miksowania dźwięku lub eliminuje ryzyko błędów wokalnych. Niektórzy artyści lip sync, ponieważ nie są pewni śpiewu na żywo i chcą uniknąć śpiewania Out of tune.,
ponieważ ścieżka filmowa i ścieżka muzyczna są nagrywane oddzielnie podczas tworzenia teledysku, artyści zazwyczaj synchronizują swoje piosenki i często naśladują także grę na instrumentach muzycznych. Artyści czasami poruszają ustami z większą prędkością niż nagrana ścieżka, aby stworzyć filmy z efektem spowolnienia w końcowym klipie, co jest powszechnie uważane za skomplikowane do osiągnięcia., Podobnie, niektórzy artyści są znani z synchronizacji ust do tyłu dla teledysków, takich jak, gdy odwrócony, piosenkarz jest postrzegany jako śpiewający do przodu, podczas gdy czas wydaje się poruszać do tyłu w jego otoczeniu. Wyjątki od tego nurtu to przebój Bruce ' a Springsteena „Streets of Philadelphia”, który używa tylko instrumentów jako podkładu, podczas gdy wokale zostały nagrane z mikrofonem przymocowanym do wokalistki, co nadaje jej inny charakter.,
na American Bandstand i większości różnych koncertów z lat 60., wokale i instrumentale były wszystkie (z kilkoma wyjątkami na American Bandstand) zsynchronizowane z wcześniej nagraną muzyką. Od czasu powstania MTV w 1980 roku, wielu artystów skupiło się na efektach wizualnych, a nie na śpiewaniu, do swoich występów na żywo. Artyści często synchronizują się podczas intensywnych numerów tanecznych zarówno w występach na żywo, jak i nagranych. Niektórzy śpiewacy Zwykle synchronizują wargi podczas występów na żywo, zarówno koncertowych, jak i telewizyjnych, podczas gdy inni synchronizują wargi tylko dla niektórych piosenek lub rodzajów występów.,
złożone wykonaniaedytuj
artyści często synchronizują usta podczas intensywnych numerów tanecznych zarówno w występach na żywo, jak i nagranych, ze względu na pojemność płuc potrzebną do aktywności fizycznej (oba na raz wymagałyby niewiarygodnie wyszkolonych płuc). Michael Jackson jest tego przykładem; wykonywał skomplikowane układy taneczne podczas synchronizacji ust i śpiewania na żywo. Jego występ w telewizyjnym programie specjalnym Motown 25: Yesterday, Today, Forever (1983) zmienił zakres występów na żywo., Ian Inglis, autor Performance and Popular Music: History, Place and Time (2006) zauważa, że „Billie Jean zsynchronizowana z Jacksonem lipem nie jest sama w sobie niezwykła, ale fakt, że nie zmieniła ona wpływu występu jest niezwykła; to, czy występ był na żywo, czy zsynchronizowany z Lipami, nie miało żadnej różnicy dla publiczności”, tworząc w ten sposób erę, w której artyści odtwarzają spektakl wideoklipu na scenie.,
Chris Nelson z „The New York Times” napisał: „artyści tacy jak Madonna i Janet Jackson wyznaczają nowe standardy showmanship, z koncertami, które obejmowały nie tylko wyszukane kostiumy i precyzyjną pirotechnikę w czasie, ale także wysoce wysportowany taniec. Efekty te pojawiły się kosztem śpiewu na żywo.”Edna Gundersen z USA Today komentuje, że złożoność współczesnego show scenicznego zmusiła „śpiewanie i muzykowanie do pomniejszych ról”, powołując się na takich artystów jak New Kids on The Block, Milli Vanilli, George Michael, Cher, Paula Abdul i Janet Jackson., Gundersen wyjaśnia: „najbardziej oczywistym przykładem jest światowa trasa Blond Ambition Madonny, wizualnie zaabsorbowany i mocno choreograficzny spektakl. Madonna lip-synchronizuje duet „Now I' m Following You” , podczas gdy postać Dicka Tracy 'ego nagrywa wokal Warrena Beatty' ego. W innych piosenkach śpiewaczki w tle pulchną jej głos, napięty wysiłkiem ciągłego tańca.”
zmiana oczekiwań kibicówedytuj
redaktor Billboardu Thom Duffy skomentował: „oczekiwania fanów się zmieniły, i to jest siła napędowa tutaj … Oczekują koncertu tak doskonałego, jak to, co widzą w MTV.,”Rashod D. Ollison z The Baltimore Sun zauważa:” od czasu pojawienia się MTV i innych kanałów muzycznych, publiczność pop była karmiona skomplikowanymi filmami gęstymi z oszałamiającymi efektami, niesamowitą choreografią, bajecznymi ubraniami, cudownymi ciałami. I ten sam poziom perfekcji ma wykraczać poza zestaw wideo do sceny koncertowej. Jeśli więc Britney Spears, Janet Jackson czy Madonna brzmią krzywo i płasko bez podkładu, fani nie zapłacą nawet 300 dolarów za bilet na koncert.,”
używanie prawdziwego śpiewu i niektórych lip-synchingedytuj
niektórzy śpiewacy Zwykle synchronizują usta podczas występów na żywo, zarówno koncertowych, jak i telewizyjnych, nad wcześniej nagraną muzyką i mimed chórki; jest to znane jako śpiewanie nad odtwarzaniem. Niektórzy artyści przełączają się między śpiewem na żywo i synchronizacją ust podczas występu, szczególnie podczas piosenek, które wymagają, aby trafić szczególnie wysokie lub niskie tony. Zsynchronizowanie tych nut zapewnia, że Wykonawca nie będzie zlekceważony i że artysta nie nadwyręży zbytnio swojego głosu podczas żmudnego koncertu., Po upływie trudnej części utworu artysta może kontynuować synchronizację ust lub wznowić śpiewanie na żywo. Niektórzy artyści synchronizują chórki podczas pieśni, ale śpiewają główne wersy.
teatr Muzycznydit
praktyka synchronizacji występuje również w Teatrze Muzycznym, w tym samym celu, co w przypadku muzyków. Produkcja może zawierać mieszankę zsynchronizowanych z lipami i żywych numerów muzycznych. W długotrwałych pokazach można to zrobić, aby chronić głos wykonawcy przed napięciem i uszkodzeniami, a także utrzymać wysoki kaliber produkcji., Przykładem zastosowania synchronizacji ust jako efektu specjalnego są spektakle Upiora w Operze, w których swingowi aktorzy w tych samych kostiumach, co główni aktorzy dają iluzję postaci poruszających się po scenie z pewną tajemnicą.
parade floatsEdit
artyści mogą również synchronizować wargi w sytuacjach, w których ich zapasowe zespoły i systemy dźwiękowe nie mogą być zakwaterowane, takie jak Macy ' s Thanksgiving Day Parade, w której popularni śpiewacy synchronizują wargi podczas jazdy na pływakach.,
problemy Psychologiczneedytuj
niektórzy artyści mogą zdecydować się na synchronizację ust podczas występu na żywo z powodu tremy scenicznej lub postrzegania nieadekwatności. W przeciwieństwie do nagrań studyjnych, występ na żywo daje tylko jedną szansę na poprawne zaśpiewanie każdego utworu. Artysta może obawiać się, że jego głos nie jest wystarczająco mocny, że będzie brzmiał wyraźnie inaczej niż w nagranych wersjach lub że trafi w złą nutę.,
niepoprawne zarzuty
czasami synchronizacja ust jest nieprawidłowo identyfikowana przez kibiców siedzących na tyłach stadionu ze względu na czas potrzebny na przenoszenie dźwięku na odległość. Widzowie mogą na przykład zobaczyć, jak perkusista uderza w zestaw, zanim usłyszą dźwięk. Opóźnienie można pomylić ze słabą synchronizacją artystów mimicznych i podkładem.
możliwe jest również, że fani, którzy oglądają występ na żywo na dużym ekranie wideo, w miejscu lub zdalnie, jak w transmisji na żywo, faktycznie widzą prawdziwy błąd synchronizacji czasu lip., Mogą one być tworzone przez opóźnienie przetwarzania sygnału wideo, które występuje w elektronicznej ścieżce sygnału wideo między kamerą na scenie a dużymi ekranami. Ten błąd synchronizacji warg może spowodować, że wentylatory postrzegają wydajność jako mniej rozrywkową lub ewentualnie negatywnie, w porównaniu do wydajności wyświetlanej bez błędu wprowadzonego elektronicznie.,
istnieje techniczne rozwiązanie tego problemu, standard SMPTE ST-2064, ale niestety od marca 2018 nie został przyjęty przez żadne grupy produkcji telewizyjnej, takie jak te, które zapewniają dużą telewizję, lub przez nadawców, którzy zapewniają transmisje na żywo. Te opóźnienia przetwarzania sygnału wideo, negatywne postrzeganie, które są tworzone i SMPTE St-2064 standard są omówione w patrz również link poniżej, synchronizacja Audio do wideo.
TypesEdit
, Dziennikarz sztuki Chuck Taylor mówi, że jest to uważane za „skandaliczne wykroczenie”, ale zwraca uwagę, że gdy piosenkarze tańczą i robią skomplikowane Pokazy Sceniczne, trudno jest śpiewać na żywo. W niektórych programach telewizyjnych ” mikrofon wokalistki jest nadal włączony. Na częściach, na których nie są pewni, lub jeśli występ jest fizycznie wymagający, artysta będzie śpiewał ciszej, a więcej wokali Utworu będzie słychać.,”Jest” bardzo niewielu artystów, którzy całkowicie synchronizują usta”, podczas gdy podkłady grają z „pełnymi wokalami”, praktyką wykonywaną z powodu ” warunków pogodowych, problemów technicznych lub choroby.”
dla rozrywki i efektuedytuj
synchronizacja ust, w której widzowie wiedzą, że wykonawca udaje, była również popularna jako forma muzycznej pantomimy, w której wykonawcy naśladują wcześniej nagraną muzykę dla rozrywki publiczności. Jest często wykonywany przez drag wykonawców (drag queens i drag kings)., Iron Maiden i Muse wyśmiewali żądania dwóch muzycznych programów telewizyjnych, aby dać występy mimed, zmuszając członków zespołu celowo do wymiany instrumentów.
przykłady występów lip sync (czasami określane jako lip dub video) były również popularne jako wirusowe filmy w Internecie. Wczesny przykład, „Numa Numa”, wideo nagrane przez Gary ' ego Brolsma z jego tańcem i lipami synchronizującymi się z piosenką „Dragostea din Tei”, został sklasyfikowany w 2007 roku przez Viral Factory jako drugi najczęściej oglądany viral video wszech czasów za Star Wars Kid.,
różne programy konkursowe zostały zbudowane wokół występów lip sync, takich jak Puttin' on The Hits, i Lip Service. Reality competition RuPaul ' s Drag Race zawiera występy lip sync w swoim formacie. Komik Jimmy Fallon włączył podobne występy z gwiazdami jako szkice podczas swojego nocnego talk show Late Night with Jimmy Fallon; nadzorował samodzielny serial telewizyjny dla Spike ' a, Lip Sync Battle, który rozszerzył koncepcję na konkurencyjny format między parami gwiazd., Aplikacje mobilne, takie jak Dubsmash i TikTok (które nabyły i wyłączyły Musical.ly w 2017), które pozwalają użytkownikom nagrywać własne filmy Lip sync do istniejących wcześniej klipów audio i piosenek do udostępniania w serwisach społecznościowych lub na platformie wewnętrznej, również były popularne.
w 2015 roku Maine Mendoza — popularny Filipiński użytkownik Dubsmash, który był nazywany „królową Dubsmash” — został członkiem obsady filipińskiego programu Eat Bulaga! Pojawiła się w powracającym skeczu jako postać o imieniu Yaya Dub, której dialogi składały się wyłącznie z dźwięków zsynchronizowanych z ustami., Jej spontaniczne reakcje na członka obsady Aldena Richardsa podczas zdalnej transmisji zaowocowały stworzeniem na antenie pary znanej jako AlDub, w której obaj zostali przedstawieni jako para, która nigdy się fizycznie nie spotyka, i komunikowali się wyłącznie poprzez synchronizację ust. Para stała się ważnym fenomenem kulturowym w kraju i pojawiła się na scenie po raz pierwszy w październiku 2015 roku podczas specjalnego koncertu Tamang Panahon., Hashtag związany z promocją otrzymał 41 milionów postów w ciągu 24 godzin na Twitterze, bijąc globalny rekord ustanowiony wcześniej podczas meczu półfinałowego Brazylii i Niemiec podczas mistrzostw świata w piłce nożnej 2014.
Aspekty prawne i etyczneedytuj
w australijskim stanie Nowa Południowa Walia, rząd rozważa nowe przepisy, które wymagałyby od piosenkarzy popowych drukowania klauzul na biletach „aby ostrzec fanów, jeśli zamierzają naśladować podczas ich występów”. Minister sprawiedliwego handlu Virginia Judge stwierdził ,że ” bądźmy jasne-live oznacza żyć.”Minister sędzia stwierdził ,że” jeśli wydajesz do 200 dolarów, myślę, że zasługujesz na coś lepszego niż klip filmowy”., Zaznaczyła, że ” rząd NSW chętnie przyjrzyłby się opcjom, takim jak zastrzeżenie na bilecie, które ostrzegałoby konsumentów, że występ jest całkowicie wcześniej zarejestrowany.”
pisarz zajmujący się etyką nazywa lip-syncingiem”afrontem dla wszystkich legalnych wykonawców na żywo, którzy ryzykują błędy liryczne i pękanie głosów, aby dać autentyczne przedstawienie”. Autor przekonuje, że synchronizacja ust w koncertach na żywo będzie”…zniszcz naszą zdolność do cieszenia się wspaniałymi występami na żywo tak, jak kiedyś mogliśmy, ekscytując się pewną wiedzą, że jesteśmy świadkami czegoś niezwykłego od wielkiego talentu”., Autor twierdzi, że to „…sprawia, że synchronizacja ust w publicznych występach jest błędna. Nie dość, że publiczność jest okłamywana, to jeszcze staje się cyniczna”.,
ExamplesEdit
piosenkarka Pop Ashlee Simpson ustosunkowała piosenkę w programie Saturday Night Live w 2004 roku
podczas gdy występ Michaela Jacksona w programie Motown 25: Yesterday, Today, Forever (1983) zmienił zakres programu.live stage show, mieszając śpiew i złożone ruchy taneczne, Ian Inglis, autor performance and popular music: history, place and time (2006) stwierdza, że „podczas tego telewizyjnego show Jackson zsynchronizował” Billie Jean”., W 1989 roku New York Times napisał, że „ostatni koncert Bananaramy w Palladium”, „pierwsza piosenka miała duży beat, warstwowe harmonie wokalne i ruch taneczny dla każdej linii tekstu”, ale „zestaw perkusyjny był nietknięty, dopóki pięć piosenek nie znalazło się na planie, lub że wokal wspierający (i, jak się wydawało, niektóre z głównych wokali, jak również-Hybrydowy występ) były na taśmie wraz z bitem”. Artykuł twierdzi również, że ” brytyjski zespół Depeche Mode, …dodaje wokale i kilka linii klawiszowych do nagranej kopii zapasowej na scenie”.,
Milli Vanilli w 1990 roku
w 1989 roku, podczas występu Milli Vanilli nagranego przez MTV w Lake Compounce theme park w Bristolu w stanie Connecticut, co brzmiało jak wcześniej nagrany utwór grupy „Girl You Know It 's True” powtarzając częściowy wiersz „dziewczyno, wiesz, że tak…”w kółko., Ze względu na rosnące publiczne pytania dotyczące źródła talentu wokalnego w grupie, właściciel Frank Farian wyznał dziennikarzom 12 listopada 1990 roku, że Morvan i Pilatus w rzeczywistości nie śpiewali na płytach. W wyniku nacisków amerykańskich mediów, Grammy Milli Vanilli zostało wycofane cztery dni później, a Arista Records wycofało the act z listy i usunęło ich album i ich mistrzów z katalogu, zabierając album Girl You Know It ' s True z druku. Po ujawnieniu tych szczegółów, co najmniej 26 różnych pozwów zostało złożonych w ramach różnych amerykańskich przepisów dotyczących ochrony przed oszustwami konsumenckimi., 28 sierpnia zatwierdzono ugodę, w której zwrócono uwagę tym, którzy uczestniczyli w koncertach wraz z tymi, którzy kupili nagrania Milli Vanilli. Około 10 milionów kupujących było uprawnionych do ubiegania się o zwrot pieniędzy.
Chris Nelson z The New York Times napisał, że w latach 90. „tacy artyści jak Madonna i Janet Jackson wyznaczali nowe standardy showmansowe, z koncertami, które obejmowały nie tylko wyszukane kostiumy i precyzyjną pirotechnikę w czasie, ale także wysoce wysportowany taniec. Efekty te pojawiły się kosztem śpiewu na żywo.,”Edna Gundersen z USA Today donosiła:” najbardziej oczywistym przykładem jest światowa trasa Madonny Blond Ambition, wizualnie zaabsorbowany i mocno choreograficzny spektakl. Madonna lip-synchronizuje duet „Now I' m Following You” , podczas gdy postać Dicka Tracy 'ego nagrywa wokal Warrena Beatty' ego. W innych piosenkach śpiewaczki w tle pulchną jej głos, napięty wysiłkiem ciągłego tańca.,”
podobnie, recenzując Rhythm Nation World Tour Janet Jackson, Michael MacCambridge z Austin American-Statesman skomentował: „wydawało się mało prawdopodobne, aby ktokolwiek—nawet ceniony członek pierwszej rodziny muzyki soulowej—mógł tańczyć tak jak ona przez 90 minut i nadal dostarczać potężnego wokalu, jakiego oczekuje się od super koncertów z Lat 90.”
w teledysku do singla Electrasy z 1998 roku „Morning Afterglow” wystąpił wokalista Alisdair McKinnell., Dzięki temu wideo stworzyło efekt sprzątania mieszkania przez „przewracanie” półek na książki, podczas gdy muzyka gra do przodu.
w dniach 23-24 października 2004 roku amerykańska piosenkarka pop Ashlee Simpson wystąpiła jako gość muzyczny odcinka 568 programu Saturday Night Live. Podczas jej występu, „została ujawniona, że najwyraźniej jest lip-synchronicznie”. Według ” jej kierownik-ojciec…jego córka potrzebowała pomocy, ponieważ choroba refluksowa sprawiła, że jej głos zachrypnął.,”Jej menedżer stwierdził, że „podobnie jak każdy artysta w Ameryce, ma podkłady, które popycha, więc nie musisz słyszeć jej krzyku przez piosenkę w krajowej telewizji.”Podczas incydentu partie wokalne z wcześniej wykonanej piosenki zaczęły brzmieć, gdy piosenkarka „trzymała mikrofon w talii”; wykonała „trochę przesadzonych skoków tanecznych, a następnie zeszła ze sceny”.,
Spears występująca w 2009 roku w world tour The Circus Starring Britney Spears
…po zaledwie kilku piosenkach „”został wyrwany z Perth 's Burswood Dome””. Reuters donosi, że Britney Spears „jest, i zawsze była, o rażące, unapologetic lip-synchroing”., W artykule napisano, że ” na nowojorskim przystanku jej oczekiwanego comeback tour, Spears użyła swoich prawdziwych strun głosowych tylko trzy razy – dwa razy, aby podziękować tłumowi, a raz zaśpiewać balladę (choć wokale z tego numeru również były wątpliwe)”. Magazyn Rolling Stone stwierdził, że ” choć niektóre raporty wskazują, że Spears śpiewała na żywo, the L. A. Times Ann Powers zauważa, że show było zdominowane przez podkłady (co przyznało, że nie jest to to samo, co mimowanie)”.
Nastoletnia gwiazda viralowego filmu Keenan Cahill otwarcie synchronizuje popularne piosenki na swoim kanale YouTube., Jego popularność wzrosła, ponieważ w listopadzie 2010 roku pojawił się gościnnie raper 50 Cent i David Guetta w styczniu 2011 roku, dzięki czemu stał się jednym z najpopularniejszych kanałów na YouTube w styczniu 2011 roku.
zespół The Beatles w 1967 roku wystąpił przeciwko brytyjskiemu prawu przeciwko mimowaniu w telewizji, prezentując swój klip promocyjny do piosenki Hello, Goodbye. 21 listopada 1967 roku w programie Top Of The Pops piosenka została zagrana na podstawie sekwencji z filmu a Hard Day ' s Night z 1964 roku., 7 grudnia wyemitowano czarno-biały klip promocyjny z piosenką, na który składali się członkowie zespołu redagujący ich wideoklip Magical Mystery Tour, oraz (oprócz oficjalnego klipu promocyjnego w Kolorze, w tym miming, który po raz pierwszy został komercyjnie dostępny wraz z wydaniem VHS The Beatles Anthology z 1996 roku) nie został wydany na home video aż do momentu pojawienia się jako bonus na DVD Magical Mystery Tour z 2012 roku.
kino indyjskie w dużej mierze opiera się na synchronizacji ust., Lip synchning przez Playback Singer jest prawie wyłącznie używany w kinie indyjskim, gdzie aktorzy wykonują sekwencje Pieśni i Tańca w filmach, podczas gdy lip-synchning do piosenki, która jest śpiewana przez playback singers. Wokaliści playbacku są oficjalnie uznani i zyskali dużą sławę w swojej karierze. Niektóre notables wśród nich są Lata Mangeshkar, Kishore Kumar, Muhammad Rafi, Asha Bhosle, Sonu Nigam, Shreya Ghoshal i wiele innych.
- Gene Pitney był zamieszany w pamiętną gafę w ITV ' s This Morning w 1989 roku, z powodu „wpadki technicznej”., Podczas występu na żywo w swoim utworze „You' re the Reason”, Pitney przegapił sygnał i był widziany jako „nieudany, aby naśladować go w czasie do jego podkładu”; próbował nie śmiać się i kontynuował piosenkę. Incydent był powtarzany w telewizji na przestrzeni lat, zwłaszcza w 2002 odcinku serialu BBC One Room 101, gdzie prowadzący Paul Merton opisał go jako „bardzo zabawny moment”, w którym Pitney pojawił się „nieznośnie późno”., Został ponownie wyemitowany w 25th-anniversary edition of This Morning w 2013 roku, gdzie prezenterka Holly Willoughby „wpadła w zimny pot”, przeżywając ten moment.
- 50 Cent został złapany na żywo na scenie podczas BET awards, oglądany przez miliony ludzi, kiedy DJ Whoo Kidd zagrał instrumentalną wersję przeboju ” Amusement Park.”
- podczas koncertu w Madison Square Garden, r& wokalista R. Kelly odłożył mikrofon w środku piosenki i pozwolił, aby jego nagrany wokal nadal śpiewał.,
- Pittsburgh Post-Gazette nazwał Janet Jackson „jedną z najbardziej znanych na scenie lip synchers” w artykule z 2001 roku na temat lip synchers.
w artykule o Katy Perry, zatytułowanym „usterka synchronizacji ust zmusza Katy Perry do używania własnego głosu do śpiewania”, Gawker stwierdził, że podczas gdy gwiazda pop „wykonywała swój hit „Roar” na NRJ Music Awards w Cannes w sobotę, doznała niszczycielskiej usterki synchronizacji ust.”Perry” nie była w stanie dopasować podkładu do swoich ruchów warg, co spowodowało, że gospodarz przerwał występ i zapytał ją, czy chce zacząć od nowa., Perry wznowił utwór, tym razem bez podkładu. Producenci wydali oświadczenie informujące, że Perry miał zaśpiewać na żywo, z tym, że” problem techniczny „spowodował, że zespół zagrał „złą ścieżkę dźwiękową”.
Podczas Super Bowl XLIII, „Jennifer Hudson' s performance of the national anthem „była” lip-synchronicznie … do wcześniej nagranego utworu, i najwyraźniej tak samo jak Faith Hill, która występowała przed nią”. Śpiewacy lip-synchronicznie”…,na prośbę Rickeya Minora, producenta programu””, który argumentował, że „”There' s too many variables to go live.”Kolejne hymny narodowe Super Bowl były wykonywane na żywo. Wykonanie hymnu przez Whitney Houston podczas Super Bowl w 1991 roku również zostało zsynchronizowane. Takie wstępnie nagrane występy na przerwy Super Bowl i hymn narodowy były powszechne od 1990 roku; NFL potwierdził to jako standardową praktykę., W styczniu 1998 roku piosenkarka Jewel została skrytykowana za zsynchronizowanie amerykańskiego hymnu narodowego podczas otwarcia Super Bowl XXXII z cyfrowo nagranym utworem własnego głosu. Było to zauważalne, ponieważ piosenkarka przegapiła swój kij, a tym samym nie zaśpiewała pierwszych słów piosenki. Producenci Super Bowl przyznali, że starają się, aby wszyscy wykonawcy wcześniej nagrali swój wokal.
niektóre Olimpiady wykorzystywały lip-synchronicznie., Podczas ceremonii otwarcia Letnich Igrzysk Olimpijskich 2008 piosenka „Ode to The Motherland” była śpiewana przez Lin Miaoke podczas ceremonii, ale okazało się, że naśladowała swój występ do nagrania innej dziewczyny, Yang Peiyi, która faktycznie wygrała przesłuchanie. To była decyzja w ostatniej chwili, aby użyć synchronizacji ust, po sprzeciwie członka Biura Politycznego do fizycznego wyglądu Yang. Dyrektor wykonawczy Międzynarodowego Komitetu Olimpijskiego Gilbert Felli bronił użycia bardziej fotogenicznego podwójnego.,
10 lutego 2006 roku Luciano Pavarotti wystąpił podczas wykonania Arii operowej „Nessun Dorma” podczas ceremonii otwarcia Zimowych Igrzysk Olimpijskich 2006 w Turynie we Włoszech. W ostatnim akcie ceremonii otwarcia jego występ otrzymał najdłuższą i najgłośniejszą owację nocy od międzynarodowej publiczności. Leone Magiera, dyrygent, który wyreżyserował spektakl, ujawnił w swoich pamiętnikach Pavarotti visto da Vicino z 2008 roku, że spektakl był nagrywany kilka tygodni wcześniej., „Orkiestra udawała, że gra dla publiczności, ja udawałem, że dyryguję, a Luciano udawał, że śpiewa. Efekt był wspaniały ” – napisał. Menedżer Pavarottiego, Terri Robson, powiedział, że tenor kilkakrotnie odrzucał zaproszenie zimowego Komitetu Olimpijskiego, ponieważ nie można było śpiewać późno w nocy w warunkach poniżej zera w Turynie w lutym. Ostatecznie Komisja namówiła go do udziału w nagraniu piosenki.,
protesty artystówedytuj
w niektórych przypadkach, gdy producenci zmuszają piosenkarzy do synchronizacji ust w transmisjach telewizyjnych na żywo, wokaliści celowo dają do zrozumienia, że nie śpiewają na żywo. Kiedy wokalista Public Image Limited John Lydon wystąpił w amerykańskim programie telewizyjnym Dicka Clarka””…pionier punka odmówił naśladowania podczas występu… zamiast tego usiadł na podłodze studia, rzucił się na zgromadzoną publiczność i wsadził nos w kamerę, podczas gdy nagrania nad własnym głosem grały” na antenie.,
Kiedy Frank Zappa pojawił się w Detroit TV, producent zagroził zespołowi „Lip-sync your hit—or else.”Zappa poszedł do działu rekwizytów studia telewizyjnego, zebrał asortyment przypadkowych przedmiotów i zbudował zestaw” i polecił każdemu członkowi zespołu wykonywać powtarzające się ruchy fizyczne podczas mimed song( choć nie w czasie z muzyką), tworząc chaotyczne” domowe Prime-time Dada ” absurdalne wydarzenie w telewizji na żywo.,
Kiedy w 1983 roku zespół grający progresywny rock Marillion wystąpił w programie telewizyjnym Top of the Pops, Producent programu, Michael Hurll, nalegał, aby zespół udawał, że gra i śpiewa, podczas gdy nagranie było odtwarzane na antenie. Jednak piosenkarz „wstrzymał się od poruszania ustami do linii: „jestem mim””.
Kiedy Iron Maiden pojawił się w niemieckiej telewizji w 1986 roku, nie pozwolono im grać na żywo. Zespół dał do zrozumienia, że udają, że grają i przekazali Instrumenty jako nagranie ich piosenki „Wasted Years” granej na antenie., Zespół zamienił się instrumentami i w pewnym momencie trzech członków gra na perkusji jednocześnie.”
przez ponad 40 lat główne zespoły i artyści pojawiali się w brytyjskim programie Top Of The Pops, a producenci nalegali, aby wykonawcy albo „zsynchronizowali usta lub zaśpiewali razem z nagranym podkładem” dla transmisji telewizyjnej. W 1984 roku Morrissey „zaśpiewał” do paproci zamiast mikrofonu ” dla „This Charming Man”.
Dodaj komentarz