Blues/rock band
for the Record…
Wybrana dyskografia
Źródła
Ten „mały, stary zespół z Teksasu”, ZZ Top, jest razem od ponad dwóch dekad, tworząc więcej muzyki i pieniędzy niż dwa razy większe zespoły. Chociaż wiele osób może uznać trzyczęściową jednostkę za kolejny zespół boogie z południa, Góra ma dość imponujące referencje., Ich trasa w 1976 roku pobiła rekord frekwencji ustanowiony wcześniej przez Beatlesów; byli jednym z pierwszych zespołów, które wykorzystały potencjał teledysków; i prawdopodobnie byli pierwszym bluesowym zespołem, który z powodzeniem włączył do swojego brzmienia zaawansowaną elektronikę (np. syntezatory i automaty perkusyjne). Ale, niezależnie od tych osiągnięć, zespół trzyma się swojej oryginalnej filozofii: „nasze przesłanie pozostaje dość jasne”, powiedział gitarzysta Billy Gibbons. „Nie staramy się zapewnić żadnego przełomu Socjologicznego poza:” baw się dobrze.,”'
Gibbons urodził się w Houston w Teksasie, a po ugryzieniu przez robala Elvisa w wieku siedmiu lat zaczął grać na gitarze. W wieku czternastu lat założył swój pierwszy zespół The Saints i ostatecznie przeniósł się do The Coachmen. Było to jednak tylko kwestią kilku lat, zanim Gibbons założył własną grupę rhythm and bluesową w stylu Jamesa Browna, Billy G and the Ten Blue Flames. Do 1967 roku współpracował z czteroosobowym zespołem psychodelicznym „the Moving Sidewalks”., Ich singiel „99th Floor” pozostał na szczycie list przebojów w Teksasie przez pięć tygodni i zdobył miejsce jako otwierający występ The Jimi Hendrix Experience w 1968 roku. Hendrix był pod takim wrażeniem pracy Gibbonsa, że wymienił Teksańczyka jako jednego z najlepszych amerykańskich gitarzystów w programie telewizyjnym „Tonight Show”.
unikalny styl Gibbonsa przykuł również uwagę Billa Hama, lokalnego promo płytowego człowieka, który znał moneymakera, gdy go usłyszał. Z powodu wojny w Wietnamie członkowie the Sidewalks zostali powołani, a Gibbons został zmuszony do rozwiązania zespołu., Wraz z Hamem rozpoczął przesłuchania perkusistów i basistów, zanim osiedlił się z dwoma weteranami Teksańskiej sceny bluesowej, Dusty Hillem i Frankiem Beardem. Hill, pochodzący z Dallas, również zaczął grać muzykę po obejrzeniu występu Presleya w telewizji i zaczął grać na basie w wieku trzynastu lat. Wraz z bratem, gitarzystą Rocky ' m Hillem, utworzyli the Deadbeats, zanim zagrali w Lady Wild and the Warlocks. Po rozpadzie zespołu w 1967 roku, obaj dołączyli do amerykańskiego zespołu bluesowego Beard. Zebrali bezcenne doświadczenie, wspierając legendy bluesa, takie jak Lightnin ' Hopkins, Jimmy Reed i Freddie King.,
Kiedy zespół się rozpadł, Beard związał się z Gibbonsem i powiedział mu o dostępności Hilla. 10 lutego 1970 roku trzej muzycy zostali zjednoczeni. „Tego pamiętnego dnia zorganizowaliśmy razem jam session” – poinformował Gibbons Guitar World. „Zaczęliśmy od shuffle w C i
dla przypomnienia…
Gibbons założył pierwszy zespół, The Saints, w wieku 14 lat; później grał z The Coachmen i z Billy G. And The Ten Blue Flames; grał z the Moving Sidewalks, 1967-70., Hill zaczął grać na basie w wieku 13 lat; grał w różnych grupach, m.in. the Deadbeats i Lady Wild and the Warlocks; grał w American Blues Band, 1967-70. Beard grał w różnych zespołach przed utworzeniem American Blues Band, który wspierał wielu bluesowych headlinerów, w tym Lightnin ' Hopkins, Jimmy Reed i Freddie King.
adres: Wytwórnia płytowa; —Warner Bros.Records, 3300 Warner Blvd., Burbank, CA 91510.
nie odpuściłem przez kilka godzin. Zdecydowaliśmy, że jest tak fajnie, że ciągle gotujemy.,”Wiedzieli, że mają razem świetny dźwięk, ale zdali sobie również sprawę, że potrzeba jeszcze więcej, aby zrobić to w świecie muzyki. Ham przekonał trio, że jego strategie sprawią, że ZZ Top stanie się marką domową i stał się ich menedżerem, kontrolując każdy ruch i aspekt ich kariery. „Graliśmy w wielu miejscach na uboczu, grając dla ludzi po cenach ludzkich”, powiedział Chet Flippo w Rolling Stone. „Jest to trudniejsze i trwa znacznie dłużej, ale gdy zespół ugruntuje swoją pozycję jako zespół ludowy, ludzie nie opuszczą cię.,”
Top miał regionalny hit z” Salt Lick ” w wytwórni Ham Scat, co skłoniło London Records do podpisania ich. Ich pierwszy album LP otrzymał małe fanfary, ponieważ zespół nadal doskonalić swoje występy na żywo w juke joints na całym południu. Rzeczy zaczęły się rozkręcać wraz z ich drugim albumem, Rio Grande Mud, który wyprodukował kolejny przebój Lone Star z „Francine.”Wieść zaczęła się rozchodzić, gdy The Rolling Stones poprosili chłopców o otwarcie ich trasy w 1972 roku. Zespół zdobył krajowy przebój „La Grange” ze sprzedającego się platynowo Tres Hombres., „Waitin” For the Bus/Jesus Just Left Chicago ” zawierał kilka utworów na harfie Gibbonsa, ale to jego niesamowita gra na gitarze przyciągała ludzi. Było już oczywiste, że ZZ Top może grać bluesa tak dobrze, jak każdy, ale podeszli do niego bez naukowego podejścia, które powoduje, że tak wiele innych grup upada. „Widzisz, dla białych chłopców grających bluesa, ujdzie ci to na sucho tylko wtedy, gdy jest to zabawne” – powiedział Gibbons Z Rolling Stone ' A Daisann McLane.
„Tush” jest świetnym przykładem wypaczonych tekstów, które pomogły ZZ Top stać się ulubieńcem partii., Piosenka, wraz z” Blue Jean Blues”, pomogła utrzymać Fandango na listach przebojów w 1975 roku przez osiemdziesiąt trzy tygodnie i ostatecznie sprzedała się w ponad milionie kopii. Album zawiera jedną stronę studyjną, a drugą nagraną na żywo w New Orleans ' s Warehouse. Ich kolejna trasa koncertowa, World Wide Texas Tour w 1976 roku, była ogromnym przedsięwzięciem, które ustanowiło ZZ Top jako jeden z najlepszych koncertów rockowych., Z gigantyczną sceną w kształcie Teksasu ozdobioną bydłem, żubrami, grzechotnikami, kojotami i tarantulami, trasa okazała się jedną z najbardziej udanych w historii, zarabiając ponad 11,5 miliona dolarów.
w czymś, co mogło wydawać się niemądrym posunięciem biznesowym, zespół wziął kolejne trzy lata przerwy, gdy Ham próbował oderwać się od London Records. Gibbons spędził czas pracując nad swoją kolekcją gitar, która liczy ponad 300 Instrumentów. Ponadto były student sztuki University of Texas ma dziewięć patentów na wzornictwo i jest członkiem Rady Powierniczej Muzeum Sztuki Współczesnej w Houston., Podróżując po świecie i ciesząc się wolnym czasem, Ham podpisał kontrakt z prestiżową wytwórnią Warner Bros. Powrócili do studia, aby nagrać Degüello z 1979 roku, być może ich najlepszy jak dotąd wysiłek. „brzmi tak, jakby spędzili wszystkie trzy lata grając bluesa na swoim ganku”, napisał Robert Christgau w swoim przewodniku po płytach. „Słyszałem mnóstwo białych bluesowych albumów w ślad za Belushim i Aykroydem (The Blues Brothers). To jest najlepsze według Milesa. A-.,”Od słodyczy” a Fool For Your Stockings „po raunch” Hi Fi Mama”, paleta różnych dźwięków Top była niezwykła jak na trio, co skłoniło Lestera bangsa do opisania ich brzmienia w Rolling Stone ” jako prawdziwie brutalnej muzyki i whang-dang poza zwykłym profesjonalizmem.”
ich kolejny album, El Loco, był bardzo podobny do Degüello, ale nie do końca tak silny. Zespół zdecydował się na radykalną zmianę w 1983 roku na ich Eliminator LP. Wraz z pomocnikiem rockmana Toma Scholza (dział efektów gitarowych) Gibbons postanowił podgrzać atmosferę., „W zasadzie chodziło mi o bardziej brutalne brzmienie” – powiedział Steven Rosen w Guitar World. Oprócz extra crunch, teksty zespołu stopniowo odchodziły od typowych rockowych far, zachowując jednocześnie swój znak rozpoznawczy sick edge. „Myślę, że mogliśmy udoskonalić nasze umiejętności pisania muzyki, aby bardziej autentycznie odzwierciedlić prawdziwe poczucie naszych szczerych emocji”, powiedział Gibbons do Rosena., Nowe ruchy były wspierane przez humorystyczne wykorzystanie przez grupę teledysków – „Gimme All Your Lovin'”, „Sharp Dressed Man”, „TV Dinners”, „Legs” -poprzez Nie testowany wówczas rynek MTV, który pomógł zwiększyć sprzedaż eliminatorów do dziesięciu milionów egzemplarzy, osiągając miejsce na liście Billboard na miejscu 9 i pozostając w Top 20 przez ponad rok. Po zakończeniu trasy pojawiła się gigantyczna replika deski rozdzielczej hot roda Gibbonsa i ogromny Sfinks, który pochłonął scenę.
Po pobawieniu się z syntezatorem Mooga na eliminatorze, na dopalaczu zanurzyli się w erę elctroniczną., Grupa używała automatów perkusyjnych, sekwencerów i próbkowania komputerowego (jak trzaskanie drzwi samochodu Buick Electra 225 z 1968 roku), zachowując jednocześnie chrzęst Sześciostrunowego Gibbonsa. „Nagle pojawi się druga generacja syntezatorów, które oferują rodzaj manipulacji, w której można umieścić bardziej ludzki dotyk, aby uczynić go giętkim dla zespołu w stylu ZZ Top, aby nie stracić integralności”, powiedział Gibbons Guitar World.
zespół oddał hołd swoim korzeniom w 1989 roku podczas trasy Muddywood Tour., Po odwiedzeniu miejsca narodzin Muddy 'ego Watersa na plantacji Stovall' s W Mississippi, Gibbons wziął deskę z drewna z chaty, w której wychowywał się Waters i kazał ją przerobić na gitarę. Był wystawiany w miastach na całym świecie, a wpływy trafiały do Delta Blues Museum w Clarksdale w stanie Missisipi. ZZ Top grał z Watersem kilka razy pod koniec lat siedemdziesiątych i postanowił zwrócić trochę muzyki, której zawdzięczają tak wiele., „Postaraj się urozmaicić to syntezatorami i zaawansowanymi technologiami, to w zasadzie sprowadza się do kilku chwil bluesiness, które chcemy przynajmniej spróbować utrzymać tak długo, jak to możliwe”, powiedział Gibbons Jas Obrecht w Guitar Player.
Wybrana dyskografia
pierwszy Album, Londyn, 1970; Warner Bros., 1980.
Rio Grande Mud, Londyn, 1972; Warner Bros., 1980.
Tres Hombres, Londyn, 1973; Warner Bros., 1980.
Fandango, Londyn, 1975; Warner Bros., 1980.
Tejas, Londyn, 1976; Warner Bros., 1980.,
the Best of ZZ Top, Londyn, 1977; Warner Bros., 1980.
Degüello, Warner Bros., 1979.
El Loco, Warner Bros., 1981.
Eliminator, Warner Bros., 1983. Afterburner, Warner Bros., 1985.
The ZZ Top Sixpack, (cyfrowo zremasterowane wersje pierwszych pięciu albumów i El Loco), Warner Bros., 1988.
Dodaj komentarz