Here’s what’s worth reading.que livros devem os cineastas ler, especialmente quando começam? Quais valem o seu tempo?recebemos esta pergunta muito de estudantes da nossa escola de cinema online. Eles estão ansiosos para complementar seus estudos com livros sobre todos os aspectos do Cinema – de roteiro para Direção de produção para edição para história do cinema – mas nem sempre estão certos sobre o que priorizar.,
para apontá – los na direção certa e ajudar a cortar através da desordem, nós curamos 10 de nossos livros favoritos para o início-e para isso, experiente! – cineasta. Considera isto a tua primeira lista de leitura da escola de cinema!
I. Poética | Aristóteles
“eu prometo a você,” exorta lendário roteirista Aaron Sorkin, “Se algo está errado com o que você está escrevendo, você provavelmente já deve ter quebrado uma de Aristóteles regras.,”
essas regras são estabelecidas em poética, o exame de Aristóteles dos elementos dramáticos da trama, do caráter, da linguagem e do espetáculo através da lente da tragédia grega clássica. Pode ter milhares de anos, mas a poética é uma base intemporal para os fundamentos da narrativa.
II., O herói com mil rostos / Joseph Campbell
embora não haja escassez de livros de guiões dignos disponíveis-entre eles, a história de Robert McKee; o roteiro de Syd Field; e o Save The Cat de Blake Snyder – nosso favorito é o herói de Joseph Campbell com mil rostos, essencialmente um mestre na mitologia comparativa. Famoso como a inspiração do diretor George Lucas para a Guerra das estrelas, este livro ilumina as semelhanças em histórias através do tempo, espaço e culturas, revelando os estágios da jornada do herói. É uma leitura difícil e académica que vale bem o esforço.,depois de terminar o clássico de Campbell, considere trabalhar o seu caminho através da jornada do escritor de Christopher Vogler, uma peça companheira não-oficial que explora a relação entre mitologia e narrativa.
III. The Hollywood Standard | Christopher Riley
alguma vez se perguntou como formatar o seu roteiro profissionalmente? Recomendado pelo roteirista John August, o Hollywood Standard é uma referência essencial que detalha Convenções de formatação para roteiros e roteiros de televisão.,
IV. Em Dirigir o Filme | David Mamet
Um vencedor do Prêmio Pulitzer e dramaturgo Oscar-nomeado cineasta David Mamet descreve o ofício de dirigir em Dirigir o Filme, baseado em uma série de aulas que ele ensinou na Universidade de Columbia escola de cinema.Mamet prega a importância do pensamento visualmente. Ele se baseia nos ensinamentos de muitos dos mestres russos, de Konstantin Stanislavsky a Sergei M. Eisenstein, e admira a ênfase do diretor Alfred Hitchcock no pré-planejamento., Em última análise, na direção do filme é uma leitura fascinante que vai desafiar a sua compreensão de como dirigir e o que significa ser um diretor.
V. Hitchcock | François Truffaut
Um grampo em cada filme aficionado da biblioteca, Truffaut Hitchcock apresenta 50 horas de entrevistas com o mestre do cineasta Alfred Hitchcock, abrangendo sua carreira de diretora e perspectiva única sobre a arte. Publicado pela primeira vez em 1967, é uma leitura divertida cheia de insights agudos sobre questões cinematográficas que continuam a ressoar hoje.,
VI. Atirando para Matar | Christine, Snow
Aqui é uma crônica de linha de frente do cinema independente que revela o que é (e o que é necessário) para obter uma negrito filme produzido. Christine Vachon-recentemente a força motriz por trás do diretor Todd Haynes – nomeou Carol-revela as entranhas do processo de filmagem, desde o desenvolvimento de um roteiro para encontrar financiamento e gerenciar egos. Juntamente com uma vida de assassino, atirando para matar gráficos o caminho de Vachon para o sucesso equilibrando arte e comércio., Serve de inspiração para todos os cineastas independentes que tiveram de realizar a sua visão criativa com recursos limitados e contra as probabilidades.
VII. Rebel without a Crew | Robert Rodriguez
Como atirar para Matar, o cineasta Robert Rodriguez Rebel without a Crew é um hino para todos no cinema indie do mundo. Rodriguez compartilha como ele fez seu filme de estréia, El Mariachi,em um orçamento de corte.,embora a indústria tenha mudado desde que Rebel Without A Crew foi publicada pela primeira vez, ainda é uma leitura esclarecedora com insights que o encoraja a sair e começar a fazer filmes!
VIII. A Guerra de Arte | Steven Pressfield
o Escritor Steven Pressfield A Guerra de Arte é curto, mas embala um perfurador poderoso. Honestamente, este livro mudou a minha vida ao mudar a minha compreensão do que significa ser um profissional criativo., Vais afastar-te deste volume rejuvenescido e empenhado em realizar todo o teu potencial como cineasta. Faço questão de ler a Guerra da arte uma vez por ano.
IX. Em um Piscar de Olhos | Walter Murch
Um espírito de investigação do porquê e de como edição de filme funciona, Em um Piscar de Olhos aborda a estética e a preocupações práticas de corte de um filme. É um guia curto, mas essencial para o ofício escrito por um editor premiado da Academia e designer de som.,
X. Easy Riders, Raging Bulls | Peter Biskind
Descubra como filmes de estúdio, alterado em idade de Coppola, Lucas, Spileberg, e Scorsese. Biskind realizou centenas de entrevistas para esta análise de Hollywood na década de 1970, iluminando uma década caracterizada por bronze auteurs e experimentação cinematográfica.se você gosta de “Easy Riders”, “Raging Bulls”, então também leia as fotos sujas e para baixo de Biskind, que puxa para trás a cortina sobre o surgimento da indústria cinematográfica independente na década de 1990., Ambos os livros ajudam a contextualizar o cinema independente, conectando-nos ao nosso passado para que possamos nos preparar melhor para o futuro.
Esta não é de modo algum uma lista de leitura abrangente, mas é um ponto de salto valioso! Se você está pronto para mais, consulte o nosso roundup de 7 livros por cineastas famosos para inspirá-lo, em seguida, dê uma olhada em 5 livros didáticos de filmagem que recomendamos para a próxima vez que você está precisando de um compêndio não-absurdo, claro cobrindo direção, cinematografia, e o mundo do som.,aqui está a esperança de que estes 10 títulos estimulem a sua paixão pelo cinema e estimulem a sua criatividade, como eles têm a nossa! Claro, por favor, sinta-se livre para compartilhar seus favoritos nos comentários abaixo. Nós sempre amamos recomendações!
Michael Koehler, with
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