Banda de Irmãos: Uma História Oral de Hanson, ‘MMMBop’, e Seu Álbum de Estréia

finais dos anos 50 e início dos anos 60., Inspirados por artistas como Chuck Berry, Little Richard e Otis Redding, os irmãos cantaram a cappella, tocando músicas como “Johnny B. Goode” e “Rockin’ Robin.”Embora Isaac tivesse 11 anos, Taylor tinha 9 anos, e Zac tinha apenas 6 anos, os irmãos homeschooled começaram a aparecer em torno de Tulsa, cantando covers, bem como canções que eles tinham escrito juntos. Uma de suas canções originais foi “MMMBop”, uma canção melancólica e mid-tempo que os irmãos gravaram em 1995 e lançaram independentemente em 1996.

Taylor Hanson: “MMMBop” começou como uma parte de fundo., Fizemos um álbum chamado Boomerang e estávamos trabalhando em outra música e procurando por uma parte de fundo, e essa parte de fundo mais tarde se tornou o refrão de “MMMBop.”Era um tipo de gancho demais para ser uma parte de fundo, então ele meio que sentou-se em segundo plano.Zac Hanson (via Songfacts, 2004): If anything, “MMMBop” was inspired by the Beach Boys and vocal groups of that era—using your voice as almost a doo-wop kind of thing.Taylor Hanson: os versos foram formados após o refrão ter existido., Isaac e eu estaríamos sentados na sala de estar—nós tomamos a sala de estar de nossa casa como espaço de ensaio quando éramos crianças, então nós dominamos completamente a casa—jogando esses padrões de acordes muito simples.Isaac Hanson (via Noisey, 2013): a canção “MMMBop” é realmente sobre se agarrar a coisas que realmente importam para você, porque haverá poucas coisas que duram por toda a sua vida. Agarra-te às coisas que te são preciosas porque a vida é fugaz. E acontece que tem um pequeno coro cativante, uma coisa um pouco absurda e desprezível.,Taylor Hanson: o processo de escrever a canção realmente saiu de um momento muito desafiador quando crianças-decidindo tocar música. Foi ao longo de várias tardes diferentes na nossa banda configurada na sala de estar. Estávamos refletindo sobre o que estava acontecendo muito em nosso mundo na época, que estava vendo como até mesmo com 12 e 14 anos de idade, amizades e relacionamentos iriam e viriam. Algumas pessoas realmente não entenderam o que estávamos fazendo … nós estávamos enfrentando o barril de continuar a seguir um caminho que era diferente da maioria de todos ao nosso redor.,

se apresentando em centenas de locais de feiras de arte, os partidos do bloco, e escolas de todo o centro-Oeste, Hanson construiu uma base de fãs de alguns milhares de pessoas. A banda teve um gerenciador de e advogado, que acamparam-los para grandes gravadoras, mas nada estava acontecendo—13 etiquetas virou Hanson, em parte porque seus papoula, Jackson 5-esque som foi datado em comparação a mais escura grunge música que estava no topo das paradas no início e meados dos anos 90., Mas as rejeições terminaram quando Steve Greenberg, um executivo da Mercury Records, ouviu um dos álbuns independentes da banda. Greenberg viajou para Coffeyville, Kansas, para ver os irmãos se apresentarem em um festival, e Mercury Records logo assinou com a banda.Taylor Hanson: “MMMBop” tornou-se uma peça principal que nós tocaríamos em nossos pequenos conjuntos em torno de Oklahoma, Arkansas e Kansas e onde quer que as pessoas nos escutassem. Era definitivamente uma das canções que era a favorita, mas não era a favorita.,Danny Goldberg (ex-CEO da Mercury Records): Steve Greenberg tocou para mim. Parecia um sucesso, mas, mais precisamente, tinha muita fé no julgamento do Steve.Taylor Hanson: “MMMBop” era mais uma canção de campfire em sua versão original—tinha um pouco mais de um arco de contador de histórias para ele. É muito” Deixe-me contar-lhe uma história, deixe-me dar-lhe esta parábola”, que é tão interessante porque obviamente foi interpretado em sua versão final como sendo tão pop, celebratory, puro sol.,Steve Greenberg (ex-chefe de um id=”15b54702d5″>

R para a Mercury Records): eu amava a justaposição entre a música extremamente alegre e as letras escuras. O álbum inteiro tem letras obscuras, na verdade. As pessoas não notaram porque a música era tão otimista. Mas desde o início, percebi que esta era uma banda que estava abordando assuntos sérios.Taylor Hanson: eu acho que a canção sobrevive em parte porque estava dizendo algo real—você ganha muito mais no segundo, terceiro ouve quando você realmente mergulha.,Margery Greenspan (ex-vice-presidente da Creative Services for Mercury Records): no minuto em que ouvi “MMMBop”, eu sabia que era um sucesso … era tão cativante e divertido, e os meninos gostaram de realizá-lo. Havia uma verdadeira alegria nisso.

Taylor Hanson: é realmente uma espécie de música que começou o tema da composição de Hanson, que são canções que fazem você sentir algo muito edificante quando a história está realmente reconhecendo o oposto absoluto disso. Uma espécie de felicidade, apesar do que a vida traz.Goldberg: para mim, a coisa grande era que soava como um coro de sucesso.,

Greenspan: o que era tão único sobre esta banda é que eles eram crianças. E eles eram o verdadeiro negócio—eles escreveram e tocaram a música.Allison Hamamura (ex-gerente geral da Mercury Records): era perfeitamente claro para mim que Taylor era um compositor e um talento crescente. Adorava a dinâmica da família e os rapazes adoravam brincar juntos.Taylor Hanson: você não tem uma banda de três irmãos tocando shows na cidade e em todos os três estados sem pais realmente solidários., Mas foram eles a seguir o que viram em nós, e o que pensávamos que podíamos fazer. Tínhamos uma ambição pura e não adulterada.

Armado com um contrato de gravação, Hanson e sua mãe, o pai e três irmãos viajavam de Tulsa, em Los Angeles, no verão de 1996. Os irmãos trabalharam pela primeira vez com os produtores John King e Mike Simpson—coletivamente conhecidos como The Dust Brothers—em “MMMBop” e “Thinking Of You., Até então, Hanson tinha escrito, gravado e produzido suas canções de forma independente, sem forças externas ou opiniões pesando. No estúdio dos Dust Brothers em Silver Lake, Isaac, Taylor e Zac experimentaram o que era colaborar com os produtores pela primeira vez.Greenberg sugeriu que a banda aumentasse o tempo de “MMMBop”, e os irmãos Dust convenceram a banda a tentar fazer de “MMMBop” uma canção mais otimista. Eles começaram a gravar, aumentando o ritmo e usando um ritmo Jackson 5-like., Greenberg também conectou Hanson com um punhado de colaboradores, incluindo produtores e co-escritores como Desmond Child, Barry Mann e Cynthia Weil, e Clif Magness.Mike Simpson (dos irmãos Dust, via WaxPoetics, 2013): quando eu ouvi pela primeira vez a fita demo de Hanson, me levou de volta à minha infância. Eu voltava para casa e sincronizava os lábios com cinco músicas do Jackson Todos os dias depois da escola quando era criança. Ouvi o Hanson e pensei: “Meu Deus, isto parece uma música muito fixe.,Clif Magness (co-escritor e produtor da Faixa “Madeline”): meu empresário na época me colocou em contato com Steve Greenberg. Ele então marcou uma sessão de escrita comigo e com a banda … O pai deles sentou-se na sala connosco enquanto escrevíamos a canção, A maior parte do tempo lendo um livro. A certa altura, ele saiu para ver a mulher e três outros filhos que estavam a brincar com os meus dois filhos no quintal.,Taylor Hanson: a coisa mais forte que tiramos de entrar na sala com outros escritores foi que você tinha que mostrar imediatamente para esses escritores extremamente credíveis, dotados e experientes que eles estariam escrevendo com você. Eu acho que foi assustador no início sentar na sala com pessoas que escreveram “On Broadway” e outras canções completamente épicas e lendárias. Mas rapidamente conseguimos o respeito de Barry e Cynthia simplesmente através da música, sentados na sala e compartilhando idéias.,Cynthia Weil (co-escritora, com Barry Mann e Hanson, de” I Will Come To You”, o terceiro single do álbum): Hanson era o nosso mais jovem e entre os nossos colaboradores mais fixes.Taylor Hanson: foi uma grande oportunidade de poder—no nosso primeiro disco-sentar-se com pessoas que elaboraram canções num nível a que aspiramos. Sempre tendo um ouvido de aprendiz, mas sendo corajoso o suficiente para falar, porque, em última análise, esta vai ser a nossa canção. O Barry e a Cynthia são e foram brilhantes e muito generosos. Nunca foi intimidante-foi sempre no sentido em que fomos convidados a colaborar.,Hamamura: a banda estava muito envolvida por suas respectivas idades e experiência na criação do meio do nada.a voz de Taylor era tão forte e natural que eu não tinha que treiná-lo muito. Na verdade, foram até lá. Até criámos um papel importante para o Zac, porque ele é o mais novo e a sua voz era muito parecida com um querubim naquela altura.,

Finalmente, a Poeira Irmãos de não concluir o projeto que começou com Hanson—Greenberg contratado Stephen Lironi para concluir “MMMBop” e “Pensando em Você” e produzir o resto do álbum. Trabalhando no Scream Studios em Los Angeles, Lironi, alguns engenheiros, e Hanson passou quase dois meses gravando no meio do nada em fita analógica, polindo as músicas e terminando arranjos no estúdio.,Doug Trantow (segundo engenheiro no meio do nada): Os Irmãos Dust vieram e transferimos o trabalho que tinham feito para as nossas máquinas de fita … e depois nunca mais os vimos. Eu ouvi as pessoas dizerem que “MMMBop” foi gravado na sala de estar dos irmãos Dust, e embora eles começaram a música lá, eu absolutamente garanto que cada parte de seu trabalho foi substituído por Stephen no Scream, com a exceção de um arranhão de gravação em “MMMBop”.,”

Greenberg: The Dust Brothers were very in demand at the time and frankly it was not a great temperamental fit between the band and the Dust Brothers. Então os irmãos Dust começaram a trabalhar em outras coisas e as duas faixas estavam inacabadas.

Trantow: as coisas estavam definitivamente tensas quando os irmãos Dust apareceram. Foi como se estivéssemos a transferir o que eles já gravaram. Não era como se eles estivessem a sair do seu caminho para ser útil ou legal sobre isso, então eu podia dizer que havia alguma tensão, como se eles não estivessem felizes em não ser capaz de terminar as músicas.,durante o processo de gravação, Greenberg contratou vários treinadores vocais para ajudar Taylor a atingir as notas mais altas que ele havia cantado antes de sua voz começar a se aprofundar. Eles não tiveram sucesso até o treinador vocal Roger Love começar a trabalhar com os irmãos. Para acelerar a gravação, Hanson mudou-se para um estúdio próximo, LAFX, para terminar os vocais com Love e produtor Mark Hudson, enquanto Lironi e seus engenheiros trabalharam simultaneamente no Scream.,

Trantow: no segundo dia no estúdio, uma sessão de improviso ocorreu entre Taylor, Isaac e Stephen enquanto eles estavam ouvindo um ciclo de bateria e trabalhando as partes para “Where’s the Love” . Naquele momento eu sabia absolutamente que algo especial estava acontecendo.Roger Love (vocal coach on Middle of Nowhere): eu fui trazido inicialmente por Steve Greenberg e a gravadora para terminar o vocal principal em “MMMBop”., Depois do primeiro dia no estúdio, quando eles ouviram a canção, Steve e a banda me pediram para treinar a maioria das músicas restantes para o álbum.

Trantow: os vocais demoraram muito tempo a gravar—os rapazes e as longas horas nos dark studios não se misturam muito bem—por isso começámos a ficar atrasados. A editora sabia o que tinham, e estavam desesperados para o tirar de lá.Greenberg: eu sabia que o mundo precisava ouvir Taylor cantar a música em sua chave original no disco, mesmo que ele tivesse que deixar cair a chave para performances ao vivo subsequentes., Por isso, certifiquei-me que a puséssemos na chave antes que fosse tarde demais.

Love: Taylor gravou cerca de metade de “MMMBop” antes de sua voz ter mudado devido à puberdade. A banda e a gravadora tanto adoraram a forma como a música e os vocais soavam, e eles não queriam regravar as faixas em uma chave menor e potencialmente perder qualquer um dos magic … eu trabalhei com Taylor para construir muito mais poder e liberdade em sua nova voz alta “cabeça”.”Então eu usei essa voz para terminar “MMMBop” e sempre que eu precisava de notas mais altas para as outras músicas que gravamos.,

Trantow: as crianças naquele momento eram cantores e escritores muito melhores do que qualquer um daquela idade tinha qualquer direito de ser, mas sua reprodução instrumental era compreensivelmente não está de acordo com os padrões do estúdio. Enquanto Isaac tocou a maioria das principais partes de guitarra para as canções, Stephen repetiu muitas delas mais tarde. O mesmo se aplica ao piano e às partes do órgão da Taylor. Isso foi feito apenas por causa de sua idade muito jovem e falta de experiência em estúdio … quando possível nós usamos a sua reprodução, mas principalmente teve que ser replayed por Stephen ou um músico de estúdio depois.,amor: os meninos eram tão bons meninos, e ambos os pais eram muito amorosos, envolvidos e presentes … mas havia certamente alguns desafios além da puberdade. O Zac tinha apenas 10 anos, e era um grande baterista, mas nem sempre estava entusiasmado em subir ao microfone e cantar. E ele não estava acostumado a ter ninguém, até eu, dizendo coisas como, ” isso foi bom, mas agora vamos tentar de novo, e de novo, e de novo para torná-lo perfeito.”Isso é muita pressão sobre um miúdo, por muito simpático que tenha dito “por favor.,”

Trantow: nós até gravamos Zac tocando bateria para algumas músicas, mas apesar de ser surpreendentemente bom para um menino que acabou de completar 10 anos de idade, não era bom o suficiente para estar no registro. Devo dizer que agora eles são tão bem sucedidos que eu não hesitaria em contratá-los para substituir a tocar de outros músicos menos talentosos! Mas neste caso tivemos que trazer gatos de estúdio.,

Depois de Hanson registrado Meio do Nada, a banda e sua família voltaram para Tulsa. Para replicar o som do álbum no palco, os irmãos começaram a procurar um baixista e uma pessoa secundária para tocar guitarra e teclas. Enquanto o álbum foi mixado e masterizado, a banda fez imprensa avançada e sessões de fotos, e executivos da Mercury Records prepararam campanhas de marketing e rádio para se equipar para o lançamento de 15 de abril de 1997 do single “MMMBop”.,Tom Lord-Alge (mixer on Middle of Nowhere): the two Steves would join me each day while I was mixing in Miami Beach. Eles me permitiram a liberdade criativa que eu precisava para entregar grandes misturas, mas também foram fundamentais para manter o álbum soando natural e focando nas performances vocais.Christopher Sabec( ex-gerente de Hanson): o tempo entre a gravação foi um momento emocionante. Todos sabíamos que o álbum era especial.Taylor Hanson: esse período é interessante porque você criou algo, mas ninguém sabe., Estás a antecipar o grande momento. alguém se importará quando este disco for lançado? É como se tivesses um segredo. Sentes que tens uma coisa que tem todo este potencial, mas estás à espera e à espera.Lord-Alge: o meio do nada é um registro muito forte e todos os envolvidos tinham a certeza de que faria bem, mas eu me lembro de que nenhum de nós diria nada sobre o sucesso que pensamos que seria como não agoirar! Mantivemo-nos concentrados em ajudar os rapazes a fazer um grande disco.,

Greenspan: era meu trabalho descobrir como imaginá-los … através das fotos, eu queria mostrar que eles eram divertidos, bonitos e talentosos. E eu queria ter certeza de que havia um nível de sofisticação nas imagens porque a música deles também tinha essa qualidade.

Senhor-Alge: fiquei muito impressionado com a voz no Meio do Nada e amo o jeito que os caras harmonizado com os outros., Obviamente “MMMBop” se destacou como sendo uma canção muito forte e eu posso me lembrar de fazer algumas misturas dele até que todos os envolvidos estavam felizes. A principal diferença foi na última versão de “MMMBop”, onde criamos o refrão breakdown. Foi óptimo.

Greenspan: depois de me encontrar com eles algumas vezes eu pensei que eles precisavam ser mais urbanizados, estilo-sábio. Eles eram de Oklahoma e eles tinham seu próprio estilo, mas era um pouco suburbano. Acho que movemos a agulha de estilo ligeiramente de Gap para Outfitters urbanos., Claro que houve um pouco de resistência no início, mas depois acho que gostaram de se sentir um pouco mais nervosos.

Love: eu amei “MMMBop” em particular, mas honestamente não tinha nenhuma pista de que a banda ou álbum iria subir aos níveis de sucesso que eles alcançaram. Quando trabalho num projecto, espero sempre o melhor. Mas há tantos fatores interligados que levam ao super sucesso ou fracasso. Do momento à sorte, à gestão e promoção, a garantir que todas as estrelas se alinhem, nunca é uma coisa certa. Quando acontece, é como magia.,Ravi Hutheesing (guitarrista de apoio de Hanson de fevereiro de 97 a fevereiro de 98): eu percebi rapidamente que este projeto era diferente de qualquer coisa que eu já tinha feito parte. A idade jovem dos Hansons e o nível de compromisso da Mercury Records tornou evidente que iria haver um grande esforço para empurrar isso para o topo. Também senti desde que conheci o Ike, a Tay e a Zac que eram três dos miúdos mais talentosos que já conheci.

na primavera de 97, Isaac tinha 16 anos, Taylor tinha 14 anos, e Zac tinha 11., Para promover “MMMBop” e no meio do nada, a programação da banda estava repleta de apresentações promocionais, visitas de estações de rádio e concertos acústicos de 20 minutos. A força da canção e o trabalho duro da banda valeram a pena. “MMMBop” alcançou o número 1 em 27 países, e Hanson apareceu na MTV, realizada em todos os lugares do Grammy Awards para a Casa Branca, e se tornou teen hearthrobs nas páginas de Tiger Beat e revistas Bop.,as coisas estavam muito loucas … havia muitas manhãs e noites tardias, mas como Ike, Tay e Zac eram todos menores, as leis do trabalho infantil davam-nos folga a cada três dias. Às vezes aparecemos em várias cidades no mesmo dia.Taylor Hanson: Steve estava muito consciente da nossa idade, como o nosso a&R guy, mas eu não senti qualquer pressão do rótulo. Senti uma pressão minha.Hamamura: foi uma conversa, mas nunca um problema., Eu realmente senti muito fortemente que Taylor era tão superstar e que seus valores familiares eram tão fortes, não havia dúvida em minha mente que eles continuariam fazendo música.Taylor Hanson: uma vez que estávamos realmente em turnê no final de 97 e 98, foi um desafio. Essencialmente mudámos as chaves e a forma como invertes as coisas e as chaves que escolhes para que soem tão perto da gravação original.Isaac Hanson (via Vulture, 2016): “MMMBop” estava originalmente na chave de A, e atualmente a jogamos em F sharp. Às vezes em F.,a voz de Tay estava mudando quase semanalmente, e tivemos que mudar constantemente a chave das músicas para acomodá-la. O problema maior era que Zac era jovem e sua energia iria queimar rapidamente … mas ele bateu com tanta força nos tambores durante 20 minutos!

Taylor Hanson: parte disso é o efeito psicológico de decidir ” isso definitivamente tem que mudar; você não pode mais cantar essa nota.”Mas aconteceu tão rápido-a maioria das performances que as pessoas viram de nós, já estava em andamento. Eu tinha 13 anos quando gravamos o álbum e 14 e 15 quando estávamos fora empurrando., Não houve muitos momentos do Peter Brady.uma das honras da minha vida foi a turnê com a banda e sua família, juntamente com o meu sócio Stirling McIlwaine. Eu adorava o Hershey, Pennsylvania, show porque era pura loucura no tamanho da multidão. Os grandes shows em Nova York (em Jones Beach) e L. A. (No Hollywood Bowl) tinham uma energia que você só encontra nessas respectivas cidades.,

collection of the band’s independent recordings, and a live album. Apesar do enorme apelo comercial de Hanson, houve críticos que menosprezaram o sucesso da banda em sua idade jovem, zombaram de seus longos cabelos loiros, e até duvidaram de sua capacidade de tocar instrumentos e escrever canções.,

Sabec: meu conselho para a banda, que eles realmente entenderam intuitivamente, foi que as multidões e seus fãs foram o motivo pelo qual eles estavam neste negócio em primeiro lugar. Dar as boas-vindas aos seus fãs e fazê-los sentir-se apreciados é o seu objectivo número um e Isaac, Taylor e Zac sempre conseguiram isso sem esforço.os mais agressivos eram os paparazzi. Muitas vezes nos lançavam comentários insultuosos nos aeroportos, pois tentávamos esconder-nos deles., Enquanto a Internet e a publicação online estavam apenas começando a emergir, os verdadeiros fãs eram muito mais vocais do que os pessimistas.Sabec: quanto aos odiadores, a vida é muito curta para realmente se preocupar com eles, certo?Goldberg: foi um álbum muito importante para Mercury naquele ano. Foi um sucesso global e foi o maior álbum de uma nova assinatura em termos comerciais que tivemos enquanto eu era presidente.,Taylor Hanson: a música nos deu uma plataforma para canalizar aquele tempo maior do que a vida quando você está vendo o mundo, você está sentindo o que está acontecendo, e você está vendo relacionamentos vir e vir e ir e fluir. E uma canção dá – te uma forma de cristalizares isso. Acho que havia um pouco de magia no timing —os três acordes certos com a mensagem certa.Hamamura: eu olho para trás com gratidão por ter sido parte do que era um fenômeno musical global. E embora alguns possam discordar, as crianças dobraram a cultura, mesmo que fosse de curta duração no esquema das coisas.,Greenberg: o período de tempo foi mágico porque estávamos—junto com as Spice Girls-iniciando um renascimento do pop após a era grunge. Então foi realmente emocionante estar na vanguarda da próxima era e vê-la se desenvolver. E ver o público adolescente responder a uma música que foi edificante.

no Meio do Nada ainda está Hanson, mais comercialmente bem-sucedido álbum, mas a banda nunca parou de fazer música., Depois de lançar seu segundo álbum em 2000, a banda fundou sua própria gravadora, 3CG Records (de pé para 3 carros na Garagem, o nome do seu 1998 álbum de compilação), e tem vindo a turnê e lançou novos álbuns de estúdio durante as duas últimas décadas: Baixo (2004), A Pé (2007), Gritar (2010), e o Hino (2013), que vendeu bem na Billboard Top 200 álbuns. Apesar de alcançarem fama e ganharem milhões antes de terem idade suficiente para conduzir, os irmãos não seguiram o caminho obscuro que atormenta muitos que se tornam famosos quando crianças.,Lord-Alge: eu observei os caras ao longo dos anos amadurecendo musicalmente e eles realmente se tornaram um dos últimos grandes rhythm & Bandas de blues. O som deles é muito orgânico.muito orgulhoso destes rapazes talentosos-desculpem-me, homens talentosos.

Huteesing: eles eram pessoas muito fundamentadas e bondosas, então eu nunca teria esperado que eles deixassem o fim profundo e acabassem com vícios e escândalos. Certamente isso acontece a muitos, e eles teriam sido vulneráveis com base em sua fama e idade., No entanto, seus pais fizeram um grande trabalho de encontrar um equilíbrio entre a responsabilidade e vulnerabilidade da fama e da Fortuna.Taylor Hanson: a coisa principal nunca é tratada como se não tivéssemos de nos aguentar, e tratar as pessoas da mesma forma que sempre tivemos desde o início, independentemente do sucesso. Eles estavam sempre lá dizendo :”não tenha medo de trabalhar para isso, tentar, esforçar-se e avançar quando as coisas são difíceis.”Essa ética de trabalho é a mentalidade com a qual crescemos. Esse sentimento de que esse personagem é mais importante do que se você é super bem sucedido nisso.,Goldberg: o fato de que eles eram uma família tão próxima impediu muitos dos problemas que a fama súbita muitas vezes gera.Taylor Hanson: lembro-me da sensação de que quase por uma falha, queríamos ter a certeza que era sobre a música. E ter discussões com as pessoas, para elas, era apenas um “Vocês são jovens, Vocês têm fãs , nós devemos comercializar e vender isso, as pessoas vão comprá-los.”E pensar para nós mesmos que não vamos ser levados a sério . Lutámos por isso em todas as fases. Não almoçávamos, não fazíamos muitas coisas., Lembro-me de pensar: “não estamos nisto para isso, planeamos estar aqui daqui a 20 anos, a fazer música.hoje, os irmãos têm trinta anos e são todos casados com filhos: Isaac tem três filhos, Taylor tem cinco, e Zac tem quatro. Os irmãos também são empresários, gerindo sua gravadora, uma empresa de cerveja(MMMHops, alguém?), e o Hop Jam anual, o maior craft beer and music festival de Oklahoma. Além de se preparar para lançar novas músicas e um álbum de compilação de Greatest Hits, Hanson também está se preparando para embarcar em uma turnê mundial para celebrar 25 anos como uma banda., De junho a outubro de 2017, A banda tocará shows em toda a Europa, Austrália, Nova Zelândia, Estados Unidos e Canadá.

Taylor Hanson: a mensagem para nós Este ano sempre foi sobre a música, e sobre como a música facilita a conexão com as pessoas. É sobre a intemporalidade de grandes canções e canções que se levantam. Queremos que as pessoas se lembrem das canções.estou muito orgulhoso dos rapazes. Acho que a música deles continua a ressoar e a sua capacidade de levar a sua marca para outros empreendimentos tem sido emocionante de ver.,Taylor Hanson: nós ainda estamos indo para a frente e nós ainda estamos com fome e desejando que o espírito que nos fez começar … você está orgulhoso de onde você esteve, você tem essa história, mas você constrói uma história baseada em para onde você está indo. É empolgante olhar para trás porque estavas sempre a conduzir, sempre a empurrar, sempre com fome da próxima coisa.Greenberg: em relação à música de Hanson hoje, eu acho que eles amadureceram para uma grande banda de rock, e é claro que eles permanecem grandes compositores. As canções eram, e sempre serão, a chave.,