Lip sync (Português)

Lip-synching é considerado uma parte do miming. Ele pode ser usado para fazer parecer como se os atores têm substancial capacidade de cantar (por exemplo, A Família Partridge programa de televisão), para simular um efeito vocal que só pode ser alcançada no estúdio de gravação (e.g. Cher, que Acreditam, que usou um Auto-ajuste o processamento de efeitos em sua voz); para melhorar o desempenho durante a coreografia ao vivo números de dança que incorporam vocais; para misattribute vocais totalmente (e.g.,, Milli Vanilli, uma banda que fez lip-synced com gravações feitas por outros cantores), ou para cobrir deficiências na performance ao vivo. Também é comumente usado em shows de arrasto. Às vezes, performances de sincronização labial são forçadas pelos produtores de televisão para encurtar as aparições de celebridades, pois requer menos tempo para ensaios e simplifica enormemente o processo de mistura de som, ou para eliminar o risco de erros vocais. Alguns artistas lip sync porque eles não estão confiantes cantando ao vivo e querem evitar cantar fora de sintonia.,porque a faixa de filme e a faixa de música são gravadas separadamente durante a criação de um vídeo musical, os artistas geralmente sincronizam suas músicas e muitas vezes imitam tocar instrumentos musicais também. Artistas também às vezes movem seus lábios a uma velocidade mais rápida do que a faixa gravada, para criar vídeos com um efeito de câmera lenta no clipe final, que é amplamente considerado complexo de ser alcançado., Da mesma forma, alguns artistas têm sido conhecidos por sincronizar os lábios para trás para os vídeos musicais, de modo que, quando revertido, o cantor é visto a cantar para a frente, enquanto o tempo parece mover-se para trás em seu ambiente. Exceções notáveis a esta tendência incluem o hit de Bruce Springsteen “Streets of Philadelphia”, que só usa os instrumentos como uma faixa de apoio, enquanto os vocais foram gravados com um microfone ligado ao cantor, dando uma sensação diferente a ele.,

no American Bandstand e na maioria dos shows de variedades da década de 1960, vocais e instrumentais foram todos (com algumas exceções notáveis no American Bandstand) sincronizados com música pré-gravada. Desde a criação da MTV na década de 1980, muitos artistas se concentraram em efeitos visuais, ao invés de cantar, para seus shows ao vivo. Artistas muitas vezes sincronizam os lábios durante números de dança extenuantes em performances ao vivo e gravadas. Alguns cantores habitualmente sincronizam os lábios durante a performance ao vivo, tanto no concerto como na televisão, enquanto outros fazem a sincronização labial apenas para certas músicas ou tipos de performances.,artistas muitas vezes sincronizam os lábios durante números de dança extenuantes em performances ao vivo e gravadas, devido à capacidade pulmonar ser necessária para a atividade física (ambos ao mesmo tempo necessitariam de pulmões incrivelmente treinados). Michael Jackson é um exemplo disso; ele realizou rotinas de dança complexas enquanto lip-syncing e ao vivo cantando. Seu desempenho na televisão Motown 25: ontem, hoje, para sempre (1983) mudou o alcance do show ao vivo., Ian Inglis, autor de Desempenho e Música Popular: História, Tempo e Lugar (2006) destaca o fato de que “Jackson lábio-sincronizados” Billie Jean ” é, em si, não é extraordinário, mas o fato de que não altere o impacto do desempenho é extraordinário; se o desempenho foi ao vivo ou lábio-sincronizados não fez nenhuma diferença para o público,” criando, assim, uma época em que os artistas recriar o espetáculo de música de vídeo de imagens no palco.,Chris Nelson do The New York Times relatou: “artistas como Madonna e Janet Jackson estabeleceram novos padrões para o espetáculo, com concertos que incluíam não só trajes elaborados e pirotécnicos de precisão, mas também danças altamente atléticas. Estes efeitos vieram à custa de cantar ao vivo.”Edna Gundersen do USA Today comenta que a complexidade do show de palco moderno forçou “cantar e musicalidade em papéis menores”, citando como exemplo artistas como New Kids on the Block, Milli Vanilli, George Michael, Cher, Paula Abdul e Janet Jackson., Gundersen elabora: “o exemplo mais óbvio é a Blond Ambition Tour de Madonna, um espetáculo visualmente preocupado e fortemente coreografado. Madonna Lip-sincroniza o dueto ‘Now i’m Follow You’, enquanto um personagem de Dick Tracy fala dos vocais de Warren Beatty. Em outras canções, Os Cantores de fundo levantam a voz, pressionados pelo esforço de não parar de dançar.”

Changing fan expectationsEdit

editor da Billboard Thom Duffy comentou: “as expectativas dos fãs mudaram, e essa é a força motriz aqui … Esperam um concerto tão perfeito como o que vêem na MTV.,”Rashod D. Ollison do Baltimore Sun observa:” desde o advento da MTV e de outros canais de vídeo, o público pop tem sido alimentado vídeos elaborados com efeitos de queda do maxilar, coreografia incrível, roupas fabulosas, corpos maravilhosos. E espera-se que o mesmo nível de perfeição se estenda para além do conjunto de vídeo até ao palco do concerto. Então, se Britney Spears, Janet Jackson ou Madonna soa estridente e plano sem uma faixa de apoio, os fãs não vão pagar até 300 dólares por um bilhete de concerto.,”

usando canto real e alguns lip-synchingEdit

alguns cantores habitualmente lip-synch durante performances ao vivo, tanto concerto e televisionado, sobre música pré-gravada e backing vocals mimed; isso é conhecido como cantar sobre a reprodução. Alguns artistas alternam entre cantar ao vivo e sincronizar os lábios durante a performance, particularmente durante as músicas que exigem que eles atinjam notas particularmente altas ou baixas. A sincronização labial destas notas garante que o artista não estará fora de sintonia e que o artista não irá forçar muito a sua voz durante um árduo concerto., Uma vez que a parte difícil da canção tenha passado, o artista pode continuar a sincronizar os lábios ou pode continuar a cantar ao vivo. Alguns artistas cantam coro durante as canções, mas cantam os versos principais.

teatros musicais

a prática de sincronização também ocorre no teatro musical, para o mesmo propósito que para os músicos. Uma produção pode incluir uma mistura de números musicais lip-synched e ao vivo. Em shows de longa duração, isso pode ser feito para ajudar a proteger a voz do performer de tensão e danos, bem como para manter um alto calibre de produção., Um exemplo notável de usar o lip-synching como um efeito especial inclui performances do fantasma da Ópera, com atores swing nos mesmos trajes que os atores principais dão a ilusão dos personagens se movendo ao redor do palco com algum mistério.

Parade floatsEdit

artistas também podem sincronizar os lábios em situações em que suas bandas de backup e sistemas de som não podem ser acomodados, como o Macy’s Thanksgiving Day Parade, que apresenta cantores populares sincronizando os lábios enquanto cavalga flutuadores.,alguns artistas podem optar por sincronizar os lábios durante a performance ao vivo devido a medo do palco ou percepções de inadequação. Ao contrário da gravação em estúdio, a performance ao vivo fornece apenas uma chance de cantar cada música corretamente. Um artista pode se preocupar que sua voz não seja forte o suficiente, que soe visivelmente diferente das versões gravadas ou que ele ou ela vai bater uma nota errada.,

alegações incorretas

por vezes a sincronização labial é incorretamente identificada pelos fãs sentados na parte de trás de um estádio por causa do tempo que o som leva para transportar a distância. Os espectadores podem, por exemplo, ver um baterista bater um kit antes de realmente ouvir o som. O atraso pode ser confundido com a má sincronização de artistas imitando e uma faixa de apoio.

também é possível que os fãs que estão assistindo uma performance ao vivo em uma tela grande de vídeo, tanto no local ou remotamente como em uma transmissão ao vivo, estão realmente vendo um erro de tempo de sincronização de lábios reais., Estes podem ser criados pelo atraso de processamento de sinal de vídeo que ocorre no caminho de sinal de vídeo eletrônico entre a câmera no palco e os displays de tela grande. Este erro de sincronização labial pode fazer com que esses fãs percebam o desempenho como menos divertido ou possivelmente negativo, em comparação com um desempenho exibido sem o erro eletronicamente introduzido., há uma solução técnica para este problema, a norma SMPTE ST-2064, mas infelizmente a partir de Março de 2018 não foi adotada por nenhum grupo de produção de televisão, como aqueles que fornecem televisão de grande porte, ou por emissoras que fornecem transmissões ao vivo. Estes atrasos no processamento de sinais de vídeo, as percepções negativas que são criadas e o padrão SMPTE ST-2064 são discutidos no link abaixo, sincronização de áudio Para vídeo.

TypesEdit

“ome of the most talented singers have been caught in the act of lip-synching”., O jornalista de artes Chuck Taylor diz que é considerado “uma ofensa escandalosa”, mas ele aponta que quando cantores estão dançando e fazendo shows de teatro complexos, é difícil cantar ao vivo. Em algumas performances de programas de TV, ” o microfone do cantor ainda está ligado. Nas partes em que eles não estão confiantes ou se o desempenho é fisicamente exigente, o artista vai cantar mais silenciosa, e mais dos vocais de faixa de desempenho podem ser ouvidos.,”Há” muito poucos artistas que completamente lip-sync”, enquanto uma faixa de apoio está tocando com” vocais principais Completos”, uma prática feita devido a ” condições meteorológicas, problemas técnicos, ou doença.”

Para entretenimento e effectEdit

sincronização Labial, onde o público conhece o artista está fingindo também foi popular como uma forma de musical pantomima, em que artistas de mime para música pré-gravada para o público, é entretenimento. É muitas vezes realizado por drag performers (drag queens e drag kings)., Iron Maiden e Muse tanto zombam das demandas de dois programas de televisão de música para dar performances imitadas, por ter seus membros da banda deliberadamente trocar instrumentos.

exemplos de performances de sincronização labial (por vezes referido como um vídeo de dublagem lip) também têm sido populares como vídeos virais na internet. Um exemplo inicial,” Numa Numa Numa”, um vídeo gravado por Gary Brolsma sobre ele dançando e sincronizando lábios com a canção” Dragostea din Tei”, foi classificado em 2007 pela fábrica Viral como o segundo vídeo viral mais visto de todos os tempos atrás do Star Wars Kid.,

vários programas de competição de televisão foram construídos em torno de performances de sincronização labial, tais como Puttin’ nos Hits, e Lip Service. A reality competition Rupaul’s Drag Race incorpora performances de sincronização labial em seu formato. O comediante Jimmy Fallon incorporou performances semelhantes com celebridades como esboços durante seu talk show no final da noite com Jimmy Fallon; ele supervisionou uma série de televisão independente para Spike, Lip Sync Battle, que estendeu o conceito em um formato competitivo entre pares de celebridades., As aplicações móveis como Dubsmash e TikTok (que adquiriu e desligar Musical.ly em 2017), que permitem aos usuários gravar a sua própria sincronia labial vídeos para pré-existentes de áudio e clipes de música para compartilhamento em redes sociais ou serviços de uma plataforma interna, também foram populares.em 2015, Maine Mendoza — um popular usuário Filipino de Dubsmash, que tinha sido apelidado de “Rainha de Dubsmash” – tornou-se um membro do elenco do programa de variedades Filipino Eat Bulaga! Ela apareceu em um sketch recorrente como uma personagem chamada Yaya Dub, cujo diálogo consistia exclusivamente de áudio lip-synced., Suas reações espontâneas com Alden Richards durante uma transmissão remota resultaram na criação de um casal no ar conhecido como AlDub, no qual os dois foram retratados como um casal que nunca se encontram fisicamente, e se comunicaram apenas através de sincronização labial. O casal tornou-se um grande fenômeno cultural no país, e apareceu no palco pela primeira vez em um concerto especial de outubro de 2015, Tamang Panahon., Uma hashtag associada ao especial recebeu 41 milhões de posts em 24 horas no Twitter, batendo um recorde global anteriormente estabelecido durante o jogo semifinal do Brasil e da Alemanha na Copa do Mundo FIFA de 2014.

aspectsEdit Legal e ético

In The Australian state of New South Wales, the government is considering new laws that would require pop singers to print disclaimers on tickets “to alert fans if intention on miming throughout their shows”. O ministro do Comércio Justo Virginia Judge afirmou que ” vamos ser claros – ao vivo significa ao vivo.”Ministro juiz afirmou que”se você está gastando até US $200 , eu acho que você merece melhor do que um clipe de filme”., Ela indicou que ” o governo da NSW ficaria feliz em olhar para as opções, como uma renúncia em um bilhete que iria avisar os consumidores de uma performance é completamente pré-gravada.”

a writer on ethics calls lip-syncing an “affront to all legitimate live performers who risk lyric mistakes and cracking voices to give an authentic performance”. The author argues that lip-syncing in live concerts will”…destruir a nossa capacidade de desfrutar de grandes performances ao vivo da maneira que uma vez poderíamos, emocionante para o certo conhecimento de que estamos testemunhando algo extraordinário de um grande talento”., O autor argumenta que isso “…faz com que a sincronização labial em actuações públicas seja errada. Não só o público está sendo enganado, como está sendo feito cínico”.,

ExamplesEdit

Enquanto Michael Jackson desempenho no especial de televisão da Motown 25: Yesterday, Today, Forever (1983) alterado o escopo do evento ao vivo, como ele mistura o canto e a dança complexa de movimentos, Ian Inglis, autor de Desempenho e Música Popular: História, Tempo e Lugar (2006) afirma que “Jackson lábio-sincronizados ‘Billie Jean’” durante este programa de TV., Em 1989, um artigo do New York Times afirmou que “Bananarama recente concerto no Palladium”, “primeira canção tinha uma big beat, em camadas, harmonias vocais e um passo de dança para cada linha de letras”, mas “o kit de bateria foi intocada até cinco músicas no set, ou que a cópia de segurança (vocal e, ao que parece, alguns dos vocais, bem como-um híbrido de desempenho) foram em fita junto com a batida”. The article also claims that ” British band Depeche Mode,…adiciona vocais e algumas linhas de teclado para gravar backup no palco”.,

No ano de 1989, durante a Milli Vanilli desempenho gravado pela MTV no Lake Compounce parque temático em Bristol, Connecticut, o que parecia ser um pré-faixa gravada com o grupo de música “Garota, Você Sabe que É Verdade” atolado e começou a pular, repetição parcial de linha “Menina, você sabe que é…”vezes sem conta., Devido às crescentes questões públicas sobre a fonte de talento cantante no grupo, o proprietário Frank Farian confessou aos repórteres em 12 de novembro de 1990, que Morvan e Pilatus não cantaram nos registros. Como resultado da pressão da mídia americana, o Grammy de Milli Vanilli foi retirado quatro dias depois, e a Arista Records retirou o ato de sua lista e excluiu seu álbum e seus mestres de seu catálogo, levando a garota do álbum que você sabe que é verdadeiro fora da impressão. Após estes detalhes emergiram, pelo menos 26 diferentes processos foram arquivados sob várias leis de proteção ao consumidor dos EUA., Em 28 de agosto, um acordo foi aprovado que reembolsou aqueles que participaram de concertos, juntamente com aqueles que compraram gravações de Milli Vanilli. Estima-se que 10 milhões de compradores pudessem solicitar um reembolso.Chris Nelson do New York Times relatou que, na década de 1990, “ritistas como Madonna e Janet Jackson estabeleceram novos padrões para o espetáculo, com concertos que incluíam não só trajes elaborados e pirotécnicos de precisão, mas também danças atléticas altamente. Estes efeitos vieram à custa de cantar ao vivo., Edna Gundersen do USA Today relatou: “o exemplo mais óbvio é a Blond Ambition Tour de Madonna, um espetáculo visualmente preocupado e fortemente coreografado. Madonna Lip-sincroniza o dueto “Now i’m Follow You”, enquanto um personagem de Dick Tracy fala dos vocais de Warren Beatty. Em outras canções, Os Cantores de fundo levantam a voz, pressionados pelo esforço de não parar de dançar.,da mesma forma, ao rever a turnê Rhythm Nation World Tour de Janet Jackson, Michael MacCambridge do Austin American-Statesman comentou: “não parecia improvável que qualquer um—mesmo um membro estimado da Primeira Família de Soul Music—pudesse dançar como ela fez por 90 minutos e ainda fornecer o tipo de vocais poderosos que os super concertos dos anos 90 são esperados para alcançar.”

O vídeo da música para o single” Morning Afterglow ” de Electrics de 1998 contou com a vocalista Alisdair McKinnell Lip-sincronizando toda a canção para trás., Isso permitiu que o vídeo criasse o efeito de um apartamento sendo arrumado por Estantes ‘des-derrubando’, enquanto a música toca para a frente.em 23-24 de outubro de 2004, a cantora norte-americana Ashlee Simpson apareceu como convidada musical do episódio 568 do programa de televisão Saturday Night Live. Durante sua performance, “ela foi revelada a aparentemente estar sincronizando os lábios”. De acordo com “seu empresário-pai…a sua filha precisava de ajuda porque a doença de refluxo ácido a tinha deixado rouca.,”Seu empresário afirmou que” assim como qualquer artista na América, ela tem uma faixa de apoio que ela empurra para que você não tenha que ouvi-la cantar através de uma canção na televisão nacional. Durante o incidente, partes vocais de uma canção anteriormente executada começaram a soar enquanto a cantora estava “segurando seu microfone em sua cintura”; ela fez “alguns movimentos de dança exagerados hopping, em seguida, saiu do palco”.,

Em 2009, NOS cantora pop Britney Spears foi “extremamente chateado” ao longo dos savaging ela recebeu após a sincronização labial em sua Australiano mostra”, onde a ABC News Austrália, informou que “isappointed fãs …stormed out of Perth’s Burswood Dome after only a few songs”. Reuters relata que Britney Spears “é, e sempre foi, sobre blatant, unapologetic lip-synching”., O artigo afirma que “na parada de Nova York de sua turnê de retorno antecipado, Spears usou suas cordas vocais reais apenas três vezes – duas vezes para agradecer à multidão, e uma vez para cantar uma balada (embora os vocais durante esse número foram questionáveis, também)”. A revista Rolling Stone afirmou que”apesar de alguns relatos indicarem que Spears fez algum canto ao vivo , o L. A. Times Ann Powers nota que o show foi dominado por faixas de apoio (que concedeu, não é a mesma coisa que miming)”.

Teenage viral video star Keenan Cahill abertamente lip-syncs canções populares em seu canal no YouTube., Sua popularidade aumentou ao incluir convidados como o rapper 50 Cent em novembro de 2010 e David Guetta em janeiro de 2011, enviando-o para ser um dos canais mais populares no YouTube em janeiro de 2011.os Beatles violaram a lei britânica contemporânea contra imitar na televisão em 1967 com o clipe promocional de sua canção Hello, Goodbye. Na edição de 21 de novembro de 1967 do Top Of The Pops, a canção foi tocada ao longo de uma série de sequências do filme da banda de 1964 A Hard Day’s Night., No dia 7 de dezembro de edição do programa, uma especialmente feita em preto e branco clip promocional foi transmitido com a música, que consistiu em membros de uma banda de edição de suas telefilm Magical Mystery Tour, e (outro que não o oficial clip promocional em cor, incluindo a miming, que se tornou comercialmente disponível com a 1996 lançamento em VHS do the Beatles Anthology) não foi lançado em home vídeo até que aparece como uma característica de bônus de 2012 lançamento do DVD de Magical Mystery Tour.

O cinema indiano depende fortemente da sincronização labial., A sincronização labial por um cantor de Playback é quase exclusivamente usada no cinema indiano, onde os atores executam sequências de música e dança em filmes, enquanto a sincronização labial para a música que é cantada por cantores de playback. Os cantores são oficialmente reconhecidos e ganharam muita fama em suas carreiras. Alguns notáveis entre eles são Lata Mangeshkar, Kishore Kumar, Muhammad Rafi, Asha Bhosle, Sonu Nigam, Shreya Ghoshal, e muitos mais.Gene Pitney esteve envolvido em uma gaffe memorável no ITV esta manhã, em 1989, devido a um “acidente técnico”., Dando uma performance ostensivamente ao vivo de sua faixa “you’re the Reason”, Pitney falhou sua Deixa e foi visto “fracassando em imitar a tempo de sua faixa de apoio”; ele tentou não rir e continuou com a canção. O incidente foi repetido na televisão ao longo dos anos, notavelmente em um episódio de 2002 da BBC One series Room 101, onde o apresentador Paul Merton descreveu como um “momento muito engraçado” em que Pitney veio em “insuportavelmente tarde”., Foi re-exibido no 25º aniversário da edição desta manhã, em 2013, onde a apresentadora Holly Willoughby “quebrou em um suor frio”, enquanto revivia o momento. 50 Cent foi pego sincronizando lip ao vivo no palco no BET awards, assistido por milhões de pessoas quando DJ Whoo Kidd tocou a versão instrumental da canção “Amusement Park”.”