descris de Liszt drept „cel mai poetic dintre compozitori”, Schubert (31 ianuarie 1797 – 19 noiembrie 1828) a devenit compozitorul chintesențial al perioadei romantice timpurii. A compus proliferativ, scriind muzică în aproape toate genurile majore, iar melodiile sale au stabilit un standard care a fost de neegalat pentru mai mult de un secol. A fost o viață scurtă, strălucitoare, petrecută aproape în întregime în orașul Viena., Moartea sa timpurie, la vârsta de 31 de ani, a inspirat o serie de mituri sentimentale. O imagine a unui boem fericit a rămas bine în secolul al XX-lea. Adevărul era mai întunecat și mai complex. În timpul vieții sale, Schubert a fost cunoscut pentru cântecele sale, part-songs și piese de pian mai scurte. Descoperirea producției sale mai largi a început în 1839, când Robert Schumann a dat peste manuscrisul „Marii” simfonii majore C, pe atunci nerealizat. În anii 1860, alte capodopere orchestrale, cum ar fi simfonia „neterminată” și Cvintetul de coarde majore C au primit premiera., Deși lucrările camerale precum Cvintetul „Trout”, octetul și Trio–ul B Flat Piano radiază farmec și cordialitate, Sonata A Minor, ciclul de cântece Winterreise și Cvartetul de coarde „Death And the Maiden” ilustrează viu tendința compozitorului spre depresie și disperare. În timpul scurtei vieți a lui Schubert, aprecierea muzicii sale a fost limitată la un cerc relativ mic de admiratori din Viena. Cu toate acestea, după moartea sa, lucrările sale au fost susținute de un număr de compozitori romantici germani și francezi proeminenți și a devenit recunoscut ca unul dintre cei mai mari compozitori ai muzicii clasice occidentale.,ascultați cele mai bune lucrări Schubert pe Apple Music și Spotify și derulați în jos pentru a explora selecția noastră dintre cele mai bune 10 lucrări Schubert.,
Best Schubert Works: 10 Essential Pieces By The Great Composer
Piano Quintet In A, D667 – ‘Trout’ Quintet
Schubert is at his most buoyant and delightful in his ‘Trout’ Quintet, one of his best works., Prin adăugarea unui contrabas la Cvartetul de pian, el nu numai că și-a susținut ritmurile cu o săritură pătrunzătoare, dar a eliberat violoncelul ca tenor liric: nimeni înainte sau de atunci nu și-a potrivit realizarea cu aceste forțe. O deschidere spațioasă se desfășoară într-un divertimento răcoros, arpegiile și trilurile mătăsoase ale pianului intensificându-se în melodia violoncelului, urmată de o serenadă care explodează într-un scherzo., Apoi suntem transportați în „un peisaj inimaginabil de frumos” al Austriei Superioare (descrierea lui Schubert) pentru variații ale melodiei lui Die Forelle (păstrăvul), care strălucește în ape spumante.
Simfonia Nr. 8 În si minor, D759 – „Neterminat” Simfonia
Schubert devreme simfonii sunt răcoros și Clasică, abia aluzie la neșters vocea matură compozitor. În „neterminat”, totuși, este ca și cum ar prelua locul în care Beethoven a rămas în Simfonia „Pastorală”, deschizând noi perspective vizionare care vor duce la marile simfonii romantice., Deși rămân doar două mișcări complete (ambele, ciudat, de trei ori), ele se completează reciproc într-un mod misterios, iar perfecțiunea scrierii lirice i-a asigurat un loc permanent în repertoriul concertului. După cum a spus criticul Eduard Hanslick despre „Allegro”: este ” un flux dulce de melodii …atât de limpede încât puteți vedea fiecare pietricică de pe fund.”
Die Schöne Müllerin, D795
poetul Wilhelm Müller ciclu de poezii despre o lovelorn ucenic și domnișoara la moară, la suprafață, un tradițional poveste de dragoste neimpartasita., Cu optimismul său de primăvară care se îmbină cu fluxul curgător și ritmurile morii de cotitură și inima tânărului iubitor, acest ciclu conține muzică de frumusețe vitală. Și totuși, Schubert a compus o mare parte din el în spital, tocmai a fost diagnosticat cu sifilis. Cât de nevinovat și cât de instabil este miller-ul nostru? Cu ce adâncimi se confruntă? Pianistul Graham Johnson l-a descris ca fiind sfâșiat între „femeia müllerin și pârâul masculin care îl revendică”. Este o lucrare care recompensează un număr infinit de interpretări, de la naivitatea proaspătă la disperarea îngrijită.,
String Quartet No. 14 În re Minor, D810 – Moartea Și Fecioara’
Toate Schubert cvartete sunt excepționale, din dureros de frumos Rosamunde scurte, ascuțite, de o mișcare Quartettsatz. Dar poate că nimeni nu atinge căsătoria absolută a cântecului și a muzicii de cameră ca Death And the Maiden – o lucrare care se deschide cu lovituri ucigașe și nu se lasă niciodată. Variațiile sfâșietoare se află pe setarea cântecului său a acestor linii înfiorătoare din poemul lui Matthias Claudius Der Tod Und Das Mädchen: „fii de bună voie! Eu nu sunt crud, în liniște vei dormi în brațele mele.,”Muzica se agață de un singur pas, înălțându-se într-o bandă funerară și cu greu îndrăznește să se miște de la ea. După Scherzo demonic, moartea pleacă într-un galop fantomatic într-una dintre cele mai bune lucrări ale lui Schubert.
Impromptus, Op. 90, D899 și Op. 142, D935
Aceste minunate lucrări pentru pian bune pentru o prima intalnire cu Schubert. Imaculat proporționate, strălucit caracterizat și în contrast, ele par a fi o revărsare efort de geniu pur., Din prima melancolie martie în C minor, care se topește în cântec, să irezistibil moto perpetuo în mi bemol, la sumbră dansuri în fa minor (D935) – mângâierii imn care propulseaza Allegretto într-Un apartament explozive furia Allegro scherzando – fiecare piesa explorează temele sale cu un aparent freewheeling spontaneitate, care maschează un maestru de calificare.
Simfonia Nr. 9, D944 – ‘Cel Mare’
Dacă Schubert-a rupt teren nou în „Neterminat” simfonie, în aproape o oră de „Mare” el a creat o scară largă simfonie de putere sustinuta., Incredibil, a ieșit la iveală abia în 1839, când fratele său Ferdinand Schubert i – a dăruit-o lui Schumann, care a dus-o imediat înapoi la Leipzig, unde Mendelssohn a dirijat primul spectacol-și chiar și atunci a durat ani până când interpreții i-au acceptat cererile aparent neobosite. Deschiderea cu corn apeluri și expansiv corale care par să prefigureze târziu Brahms, și se încheie cu un tur de forță demnă de Bruckner, acest maiestuos lucru confirmă Schubert ca una dintre marile symphonists.,
String Quintet în C, D956
Acest Cvintet a fost prezentat pe Desert Island Discs mai mult decât toate alte lucrări de muzică de cameră, poate pentru că pare a fi o distilare a ceea ce înseamnă să fii om. Scrisă în ultimele luni ale vieții lui Schubert, ea alunecă în ființă ca și cum ar fi fost întotdeauna acolo, trimis de cer. Nu mai devreme decât melodia radiantă a violoncelului dublu este desfăcută, o umbră cade: C major a exprimat vreodată o astfel de durere? Timpul aproape că stă nemișcat în mișcarea lentă masivă, care pare să plutească între viață și moarte., Scherzo sărind oferă speranță, și brusque, dans final inaugurează în bonhomie vesel; dar Schubert răsucește cuțitul o dată finală în ultimele baruri.
Trio cu Pian Nr. 2 În mi bemol Major, op. 100, D929
Aceasta a devenit una dintre Schubert cel mai iubit lucrări camerale, cu intens frumoasă mișcare lentă și sentiment de Beethoveniană grandoare și putere. Se deschide cu un epic „Andante” în care o întrebare plină de cântece este transformată de un răspuns în major., Mișcarea lentă prezintă celebrul folclor suedez cu respirație lungă „vezi, soarele se scufundă”, auzit peste coarde repetate hipnotice. A fost folosit mișcător în atâtea filme, de la Barry Lyndon de Stanley Kubrick, la Crimson Tide și Profesorul de pian. Un final trippingly ornamentate pare a fi un aproape comic „propriu-zis” Rondo-dans impunătoare, dar este întreruptă de outlandish izbucniri de virtuozitate. Piesa Suedeză se întoarce ca și cum o fereastră a fost deschisă în memoria inocenței.
Sonata pentru pian nr.,21 În si bemol Major, D960
Schubert nu a trăit suficient de mult timp pentru a auzi ultimele sale sonata pentru pian efectuate, dar nu trebuie să uităm că el a scris această cerești meditație ca un tânăr de 30 de ani, destul de conștient cât de aproape a fost de moarte (de febră tifoidă, și, eventual, efectele de sifilis). Schumann a fost cel care a recunoscut că „lungimea cerească” a acestor lucrări târzii nu era o slăbiciune compozițională, ci mai degrabă cheia puterii lor. Deschizându-se cu o primă mișcare introspectivă care împletește în liniște trei teme lirice senzuale, inima Sonatei se află în mișcarea sa intens lentă., Un Scherzo vrăjitor, baletic, rupe vraja cel mai încântător, ducând la un final Rondo robust, dansant, cu inflexiune maghiară.
Winterreise, D911
Schubert corecta dovezile călătoriei sale extraordinare de iarnă pe patul de moarte. Și ce călătorie este. „Rătăcitorul” poetului Müller este omul modern, închis într-o izolare înghețată și chinuit de amintirea iubirii, cu nimic înaintea Lui decât moartea sau pierderea rațiunii., Prietenul lui Schubert, Joseph von Spaun, și-a amintit cum le-a prezentat Schubert: „vă voi cânta un ciclu de cântece care vă răcoresc coloana …m-au afectat mai mult decât s-a întâmplat vreodată cu alte melodii.”De la nostalgia blândă a „teiului”, până la durerea „unui vis al primăverii”, până la hipnotic și chinuitor „omul Hurdy-Gurdy”, cu siguranță aceasta este cea mai mare capodoperă a lui Schubert.descoperiți mai multe dintre cele mai bune lucrări ale compozitorului nostru.vrei să fii primul care a auzit cele mai recente știri din lumea clasică? Urmați uDiscover clasic pe Facebook și Twitter.
Lasă un răspuns