Ultima actualizare pe 5 Mai 2015, de enotes Editorial. Numărul de cuvinte: 560
deși un monolog dramatic, „Dover Beach”, cel mai faimos poem al lui Arnold, are elemente meditative și lirice notabile. Poemul nu face nici o încercare specială de a urmări stilul tăiat, eliptic, semi-conversațional al monologurilor mai realiste ale lui Robert Browning, ci prezintă mai degrabă un poem mai meditativ, dominat de trei imagini extinse care nu numai că poartă sensul poemului, ci oferă și o mare parte din impactul emoțional și imaginativ.,prima imagine amestecă vederea și sunetul și ocupă întreaga primă secțiune a poemului. Poetul începe cu o viziune generală largă de la orizont, apropiindu-se de ceea ce se află în fruntea viziunii sale, Marea întâlnindu-se cu pământul albit de lună, de unde vine sunetul deranjant. Calmul înșelător al liniilor de deschidere este subcotat de surful de grătar de pe plajă. Deschiderea deliberat de simplă, o practică poetică comună în Arnold, subliniază substantivele și verbele și impactul lor emoțional., Numai în linia a paisprezecea, cu mențiunea „o notă eternă de tristețe”, există vreun indiciu că cititorul va fi expus la ceva mai mult decât o simplă descriere, că, având în vedere ceea ce urmează, trebuie să se reorienteze la semnificația descrierii inițiale.a doua imagine dominantă din poezie este în liniile 25 până la 28, exprimând impactul emoțional al pierderii credinței., Cuvintele individuale se adaugă-melancolie, retragere, retragere, vast, trist, gol—recreând sunetul melancolic al retragerii mării, lăsând în urmă doar un țărm stearp și stâncos, trist și gol. Aceste imagini, subliniind condiția după ce credința a plecat, prezintă un gol, un gol, aproape creând un fior în cititor; este poate o imagine mai îngrozitoare decât chiar imaginea câmpului de luptă cu care se închide poezia.,ultima imagine extinsă importantă Închide poemul; este o practică foarte frecventă pentru Arnold să furnizeze o astfel de închidere, rezumând imaginile în încercarea de a spune metaforic ceea ce poate că nu poate exprima direct. (Astfel de închideri trebuie văzute clar în” The Scholar-Gipsy”,” Sohrab and Rustum”,” Tristram and Iseult”,” Rugby Chapel ” și altele.) Calmul liniilor de deschidere este înșelător, un vis., Dedesubt sau în spate este realitatea vieții—o luptă confuză, fără lumină, nimic care să distingă binele de rău, prieten de dușman; este rezultatul gândului sugerat de sunetul surfului. Poemul arată clar că unul nu vede acest câmp de luptă ca de la distanță; unul este în mijlocul luptei.
Arnold consolidează impactul acestor imagini cu o utilizare adesea subtilă, dar evocatoare a sunetului și a sintaxei., Sintaxa întortocheată a liniilor de la 7 la 14, venită după declarațiile simple ale deschiderii, reflectă nu numai sunetul repetitiv real al scenei, ci poate și confuzia și lipsa de certitudine din mintea poetului. Primele paisprezece linii pot sugera și un sonet, deoarece acest lucru oferă anumite aparențe că este o poezie de dragoste. În timp ce schema de rimă și lungimea liniei nu sunt conforme cu tradiția sonetului, poemul este împărțit în octavă și sestet de rândul său, la primul cuvânt al liniei nouă, „ascultă!,”Ca și cum ar sublinia în continuare această linie, care începe cu” ascultă!”și se termină cu „hohote”, este singura linie din întreaga poezie care nu rimează.
Lasă un răspuns