Kate Winslet (Română)

1994-1996: Film descoperire

Winslet a fost printre 175 de fete la o audiție pentru Peter Jackson dramă psihologică Heavenly Creatures (1994), și a fost aruncat după ce a impresionat Jackson cu intensitatea a adus la o parte., Producția din Noua Zeelandă se bazează pe cazul crimei Parker–Hulme din 1954, în care Winslet a interpretat-o pe Juliet Hulme, o adolescentă care o asistă pe prietena ei, Pauline Parker (interpretată de Melanie Lynskey), în uciderea mamei Paulinei. Ea s-a pregătit pentru ROL citind transcrierile procesului de ucidere a fetelor, scrisorile și jurnalele lor și a interacționat cu cunoscuții lor. Ea a spus că a învățat enorm de la locul de muncă. Jackson a filmat în locațiile reale de crimă, iar experiența la lăsat pe Winslet traumatizat., I-a fost greu să se detașeze de personajul ei și a spus că, după ce sa întors acasă, a plâns adesea. Filmul a fost un progres critic pentru Winslet; scriitorul Washington Post Desson Thomson a numit-o”o minge de foc cu ochi strălucitori, care luminează fiecare scenă în care se află”. Winslet a înregistrat „Aria Julietei” pentru coloana sonoră a filmului. Tot în acel an, ea a apărut ca Geraldine Barclay, o potențială secretară, în producția Royal Exchange Theatre a farsei lui Joe Orton What The Butler Saw.,în timp ce promova creaturile cerești în Los Angeles, Winslet a dat o audiție pentru partea minoră a lui Lucy Steele pentru o adaptare cinematografică din 1995 a romanului Sense and Sensibility al lui Jane Austen, în rolul principal și scris de Emma Thompson. Impresionat de lectura ei, Thompson a aruncat-o în partea mult mai mare a adolescentei romantice nesăbuite Marianne Dashwood. Regizorul Ang Lee a dorit ca Winslet să joace rolul cu grație și reținere—aspecte pe care le—a simțit că lipsesc din interpretarea ei în creaturi cerești-și astfel i-a cerut să practice tai chi, să citească literatura gotică și să învețe să cânte la pian., David Parkinson de la Radio Times a considerat Winslet a fi un standout printre exprimate, și Mick LaSalle de la San Francisco Chronicle a luat act de cât de bine ea a portretizat creșterea și maturitatea personajului ei. Filmul a însumat peste 134 de milioane de dolari în întreaga lume. A câștigat Screen Actors Guild și British Academy Film Award pentru cea mai bună actriță în rol secundar și a primit nominalizări la Premiul Oscar și Globul de aur la aceeași categorie. Tot în 1995, Winslet a apărut în filmul Disney slab primit A Kid in King Arthur ‘ s Court.,Winslet a avut roluri în două drame din 1996—Jude și Hamlet. Ca și în partea ei de creaturi cerești, rolurile lui Winslet în aceste filme au fost cele ale femeilor cu o „margine nebună”. În Jude Michael Winterbottom, bazat pe romanul Jude the Obscure de Thomas Hardy, ea a jucat Sue Bridehead, o femeie tânără cu suffragette aplecări care se îndrăgostește de vărul ei, Jude (jucat de Christopher Eccleston). Roger Ebert credea că Partea I-a permis lui Winslet să-și afișeze gama de actorie și a lăudat-o pentru sfidarea pe care a adus-o rolului., După audiții fără succes pentru filmul lui Kenneth Branagh din 1994, Mary Shelley ‘ s Frankenstein, Winslet a fost distribuit pentru rolul lui Ophelia, iubitul condamnat al personajului din titlu, în adaptarea lui Branagh după tragedia lui William Shakespeare Hamlet. Winslet, in varsta de 20 de ani, a fost intimidat de experiența de a efectua Shakespeare stabilit cu actori precum Branagh și Julie Christie, spunând că postul este necesar un nivel de intelect care ea a crezut că ea nu posedă. Mike Jeffries de la revista Empire credea că a jucat rolul „dincolo de anii ei”., În ciuda aclamării, Jude și Hamlet au câștigat puțin la box-office.

1997-2003: Firmamentului cu Titanic și indie roluri

Winslet a fost dornici de pe joc Rose DeWitt Bukater, o vedetă de la bordul nefastă RMS Titanic, James Cameron e epic dragoste Titanic (1997)., Cameron a fost inițial reticent să o arunce, preferând vedetele Claire Danes sau Gwyneth Paltrow, dar Winslet a pledat cu el: „nu înțelegi! Eu sunt Rose! Nu stiu de ce te vezi cu altcineva!”Persistența ei l-a determinat pe Cameron să o aleagă. Leonardo DiCaprio prezentat ca interesul ei dragoste, Jack. Titanic a avut un buget de producție de 200 de milioane de dolari, iar fotografia sa principală dificilă a avut loc pe plaja Rosarito, unde a fost creată o replică a navei. Filmările au dovedit impozitarea pentru Winslet., Aproape că s-a înecat, a prins gripă, a suferit de hipotermie și a avut vânătăi pe brațe și genunchi. Volumul de muncă ia permis doar patru ore de somn pe zi și sa simțit drenată de experiență. David Ansen, scriind pentru Newsweek, a lăudat-o pe Winslet pentru că a surprins zelul personajului ei cu delicatețe, iar Mike Clark din USA Today a considerat-o a fi principalul atu al filmului. Împotriva așteptărilor, Titanic a devenit cel mai bine vândut film din toate timpurile, la acel moment, câștigând peste 2 miliarde de dolari în box-office la nivel mondial, și a stabilit Winslet ca un star mondial., Filmul a câștigat 11 Premii Oscar—cel mai mult pentru orice film—inclusiv cea mai bună imagine și a câștigat Winslet o nominalizare la cea mai bună actriță.

Winslet nu a văzut Titanic ca o platformă pentru salarii mai mari. Ea a evitat părțile din filmele blockbuster în favoarea unor producții independente care nu erau văzute pe scară largă, crezând că „mai avea multe de învățat” și nu era pregătită să fie o stea. Mai târziu, ea a spus că decizia ei a asigurat longevitatea carierei. Hidous Kinky, o dramă cu buget redus împușcată înainte de lansarea Titanicului, a fost singura lansare de film a lui Winslet din 1998., Ea a refuzat ofertele de a juca în Shakespeare in Love (1998) și Anna and the King (1999) pentru a face filmul. Bazat pe romanul semi-autobiografic al lui Esther Freud, Hideous Kinky spune povestea unei singure mame britanice care tânjește după o nouă viață în Maroc 1970. Scriind pentru The New York Times, criticul Janet Maslin a lăudat decizia lui Winslet de a urmări Titanic cu un astfel de proiect neconvențional și a luat notă de cât de bine a surprins „orbirea și optimismul”personajului ei.

drama psihologică a lui Jane Campion Holy Smoke!, (1999) a prezentat Winslet ca o femeie australiană care se alătură unui cult religios Indian. Ea a găsit scenariul curajos și a fost provocată de ideea de a portretiza o femeie neplăcută, manipulatoare. A învățat să vorbească într-un accent Australian și a lucrat îndeaproape cu Campion pentru a justifica răutatea personajului ei. Filmul i-a cerut să interpreteze scene de sex explicite cu co-starul ei Harvey Keitel și a prezentat o scenă în care personajul ei apare gol și urinează pe ea însăși., David Rooney de la Variety a scris: „arătând genul de curaj pe care puțini tineri ar fi capabili să-l facă și o gamă extraordinară de la viclenia animalelor până la disperarea dezlănțuită, nu ține nimic înapoi. În același an, ea a exprimat o zână pentru filmul de animație Faeries și a câștigat Premiul Grammy pentru cel mai bun album de cuvinte vorbite pentru copii pentru povestirea povestirii „fața în lac” pentru audiobook-ul pentru copii ascultați povestitorul.,

În Pene (2000), un film biografic al neregulat Marchizul de Sade, cu Geoffrey Rush și Joaquin Phoenix, Winslet a jucat sprijinirea parte dintr-o sexual reprimat spălătoreasă de lucru într-un azil de nebuni. Salutând-o drept „cea mai îndrăzneață actriță care lucrează astăzi”, James Greenberg de la Los Angeles magazine L-a lăudat pe Winslet pentru „continuarea explorării limitelor eliberării sexuale”., A primit o nominalizare la Premiul SAG pentru cea mai bună actriță în rol secundar. În anul următor, ea a jucat un matematician fictiv implicat în spargerea cifrurilor Enigma în thrillerul de spionaj Enigma al lui Michael Apted. Personajul lui Winslet a fost extins de la o iubire subsidiară-interes pentru romanul pe care sa bazat la un proeminent Cod-breaker în film. Era însărcinată în timp ce filma și, pentru a împiedica acest lucru, purta corsete sub costumul ei.filmul biografic Iris (2001) i-a avut ca protagoniști pe Winslet și Judi Dench în rolul romancierului Iris Murdoch la vârste diferite., Regizorul Richard Eyre a distribuit cele două actrițe după ce a găsit o „corespondență de spirit între ele”. Winslet a fost atrasă de ideea de a juca un rol feminin intelectual și zest, iar în cercetare, a citit romanele lui Murdoch, a studiat memoriile soțului ei pentru Iris și a urmărit interviuri televizate ale lui Murdoch. Proiectul a fost filmat timp de patru săptămâni și i-a permis lui Winslet să-și aducă fiica, care avea șase luni la acea vreme, pe scenă., Scriind pentru The Guardian, Martin Amis a comentat că „seriozitatea și stabilitatea privirii sugerează în mod eficient amplitudinea zorilor imaginației Murdoch”. Winslet a primit a treia nominalizare la Oscar pentru Iris, pe lângă nominalizările BAFTA și Globul de aur pentru cea mai bună actriță în rol secundar.cel de-al treilea film lansat de Winslet în 2001 a fost filmul de animație Christmas Carol: The Movie, bazat pe romanul lui Charles Dickens. Pentru coloana sonoră a filmului a cântat „What If”, care s-a dovedit a fi un hit comercial; și-a donat câștigurile din acesta organizațiilor de caritate pentru copii., După o absență de un an de pe ecran, Winslet a jucat ca un jurnalist încăpățânat intervievând un profesor pe Death row în thrillerul The Life Of David Gale (2003). Ea a fost de acord cu proiectul de a lucra cu regizorul Alan Parker, pe care la admirat și a crezut că filmul a ridicat întrebări pertinente despre pedeapsa capitală. Mick LaSalle a crezut că filmul a încurcat subiectul și nu i-a plăcut atât filmul, cât și performanța lui Winslet.,

2004-2007: romane de dragoste, comedii, și Copii

Pentru a evita typecasting în drame istorice, Winslet a căutat roluri în filme stabilit în timpurile contemporane. A găsit-o în romantismul science fiction Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004), în care a interpretat-o pe neurotica și impetuoasa Clementine, o femeie care decide să șteargă amintirile fostului ei iubit (interpretat de Jim Carrey)., Spre deosebire de misiunile sale anterioare, rolul ia permis să afișeze partea ciudată a personalității sale. Gondry i-a încurajat pe Carrey și Winslet să improvizeze pe platourile de filmare și, pentru a se menține agilă, a practicat kickboxing-ul. Eternal Sunshine of the Spotless Mind s-a dovedit a fi un succes financiar modest și mai mulți critici l-au considerat unul dintre cele mai bune filme ale secolului XXI. Peter Travers de la Rolling Stone a descris-o ca un „unic amuzant, imprevizibil licitație și unapologetically dragoste răsucite” și-a găsit Winslet a fi „electrizant și bruisingly vulnerabile” în ea., O jurnalistă a revistei Premiere a lăudat-o că a abandonat „corsetul englez rose persona” și a clasat-o drept cea mai mare performanță de film 81 din toate timpurile. Winslet o consideră favorită printre rolurile sale și a primit nominalizări pentru cea mai bună actriță la ceremoniile de premiere Oscar și BAFTA. Ea a creditat filmul marcând un moment de cotitură în cariera sa și determinându-i pe regizori să-i ofere o mare varietate de piese.

Winslet a primit 6 milioane de lire sterline pentru a juca în următoarea lansare a anului, drama Finding Neverland. Este vorba despre relația dintre J. M., Barrie (interpretat de Johnny Depp) și băieții Llewelyn Davies, care l-au inspirat pe Barrie să scrie Peter Pan; Winslet a jucat-o pe mama băieților, Sylvia. În ciuda reticenței sale de a juca într-o altă piesă de epocă, Winslet a fost de acord cu proiectul după ce a empatizat cu dragostea personajului ei pentru copii. Ella Taylor de la LA Weekly a găsit Winslet a fi” radiant și pământesc ca niciodată „și CNN Paul Clinton a crezut că a fost”excepțională într-o performanță delicată și fin reglate”. A primit o a doua nominalizare la cea mai bună actriță la ceremonia de decernare a premiilor BAFTA din acel an., Cu un brut de box office de 116 milioane de dolari, Finding Neverland a devenit cel mai văzut film al ei de la Titanic.în 2005, Winslet a preluat un rol invitat într-un episod al sitcom-ului britanic de comedie Extras, cu Ricky Gervais și Stephen Merchant. Ea a jucat o versiune satirică a ei înșiși—o actriță, care într-un efort de a câștiga un Oscar, ia rolul de călugăriță într-un film despre Holocaust. A primit un premiu Primetime Emmy pentru o actriță invitată remarcabilă într-o nominalizare la serialul de comedie., În termen de trei luni de a da naștere la al doilea copil, Kate a revenit la locul de muncă pe Romantism & Țigări, un muzical romantic comedie regizat de John Turturro, în care ea a jucat Tula, dezordonată și plină de guri sparte femeie. Partea I-a cerut să cânte și să danseze și a ajutat-o să piardă în greutate câștigată în timpul sarcinii. Și-a luxat glezna în timp ce filma una dintre secvențele de dans. Derek Elley de la Variety a scris că, în ciuda timpului limitat de ecran, Winslet a avut „cel mai arătos rol și cel mai murdar unul-garnituri”., Winslet a refuzat o ofertă de la Woody Allen pentru a juca în Match Point (2005) pentru a petrece mai mult timp cu copiii ei.

Winslet a avut patru versiuni de film în 2006. Ea a apărut pentru prima dată în All the King ‘ s Men, un thriller politic stabilit în 1940 Louisiana, cu Sean Penn și Jude Law. Ea a jucat partea de susținere a interesului de dragoste pentru caracterul lui Law., Filmul a primit recenzii negative pentru lipsa de înțelegere politică și coerență narativă și nu a reușit să-și recupereze investiția de 55 de milioane de dolari. Următoarea ei lansare, drama Little Children, a fost mai bine primită. Bazat pe romanul cu același nume, filmul spune povestea lui Sarah Pierce, o gospodină nefericită care are o aventură cu un vecin căsătorit (interpretat de Patrick Wilson). Winslet a fost provocat de rolul unei mame nepăsătoare, deoarece nu a înțeles și nu a respectat acțiunile personajului ei., Scenele care cereau ca ea să fie ostilă față de actrița copilului care o juca pe fiica ei s-au dovedit supărătoare pentru ea. După ce a născut doi copii, Winslet a fost nervos în legătură cu scenele de sex în care trebuia să fie Nud; a acceptat provocarea de a prezenta o imagine pozitivă pentru femei cu ceea ce Winslet a numit „corpuri imperfecte”. A. O. Scott de la New York Times a scris că Winslet „înregistrează cu succes fiecare pâlpâire a mândriei, îndoielii de sine și dorinței lui Sarah, inspirând un amestec de recunoaștere, milă și îngrijorare”., Cu o altă nominalizare la Oscar pentru cea mai bună actriță, Winslet, la 31 de ani, a devenit cel mai tânăr interpret care a acumulat cinci nominalizări la Oscar.după copii mici, Winslet a jucat un rol pe care l-a găsit mai simpatic în comedia romantică a lui Nancy Meyers the Holiday. Ea a jucat Iris, un britanic care schimbă temporar casele cu un American (interpretat de Cameron Diaz) în timpul sezonului de vacanță de Crăciun. Filmul a devenit cel mai mare succes comercial al lui Winslet în nouă ani, încasând peste 205 milioane de dolari în întreaga lume., Criticul Justin Chang a găsit filmul formulaic încă plăcut și a luat notă de strălucirea și farmecul lui Winslet. În lansarea ei finală a anului, Winslet a exprimat-o pe Rita, un șobolan de canalizare, în filmul animat Flushed Away. Singurul proiect al lui Winslet din 2007 a fost ca narator pentru versiunea în limba engleză a filmului francez pentru copii the Fox and the Child.

2008-2011: succesul Premiilor

Winslet a avut două roluri apreciate de critici în 2008., După ce a citit Justin Haythe scenariul pentru Revolutionary Road, o adaptare a lui Richard Yates e roman de debut, Winslet a recomandat proiectul pentru soțul ei de atunci, regizorul Sam Mendes, și ei Titanic co-star Leonardo DiCaprio. Filmul urmărește necazurile unui cuplu tânăr căsătorit în America suburbană a anilor 1950. Winslet a fost atras de ideea de a juca o femeie ale cărei aspirații nu au fost îndeplinite și a citit mistica Feminină pentru a înțelege psihologia gospodinelor nefericite din epocă., Mendes i-a încurajat pe DiCaprio și Winslet să petreacă timp împreună și a crezut că micul set pe care l-au folosit i-a ajutat să dezvolte relația tensionată a personajelor lor. Salutând Winslet drept „cea mai bună actriță de film de limbă engleză a generației sale”, David Edelstein de la New York magazine a scris că „nu există un moment banal în spectacolul lui Winslet-nu un gest, nu un cuvânt”.,

Pentru a evita un conflict cu Revolutionary Road, Winslet a refuzat o oferta De a juca în Cititor. După înlocuirea ei, Nicole Kidman a părăsit proiectul din cauza sarcinii, Winslet a fost semnat la acesta., Regizat de Stephen Daldry, cititorul se bazează pe romanul Der Vorleser al lui Bernhard Schlink și este despre Hanna Schmitz, o gardă analfabetă a lagărului de concentrare nazist (Winslet), care are o aventură cu un adolescent. Winslet a cercetat Holocaustul și gardienii SS. Pentru a se educa cu privire la stigmatul analfabetismului, ea a petrecut timp cu elevii de la partenerii de alfabetizare, o organizație care îi învață pe adulți să citească și să scrie. Winslet nu a putut să-l simpatizeze pe Schmitz și s-a străduit să joace rolul sincer fără să-și umanizeze acțiunile., În ciuda acestui fapt, unii istorici au criticat filmul pentru că l-a făcut pe Schmitz un obiect al simpatiei publicului și i-au acuzat pe realizatori de revizionism al Holocaustului. Todd McCarthy lăudat-o pentru furnizarea de „o bântuie pe coajă de la acest nivel intern decimat femeie”, și a scris pentru The Daily Telegraph, Sukhdev Sandhu considerat-o a fi „absolut neînfricat aici, nu doar în dorința ei de a expune fizic, dar refuzul ei de a expune personajul ei psihologic”.Winslet a primit o atenție deosebită pentru performanțele sale în Revolutionary Road și The Reader., A câștigat un premiu Globul de aur pentru fiecare dintre aceste filme, iar pentru acesta din urmă a primit Premiul Oscar și Premiul BAFTA pentru cea mai bună actriță. La 33 de ani, și-a depășit propriul record ca cel mai tânăr interpret care a acumulat șase nominalizări la Oscar. De asemenea, a devenit a treia actriță din istorie care a câștigat două Premii Globul de aur la aceeași ceremonie. Epuizată de atenția mass-media în această perioadă, Winslet și-a luat doi ani de muncă până când a fost gata să se angajeze din nou creativ.Winslet a revenit la actorie cu miniseria HBO din cinci părți Mildred Pierce (2011), o adaptare a lui James M., Romanul lui Cain de la regizorul Todd Haynes. Este vorba despre eroina titulară (Winslet), o divorțată în timpul Marii Depresiuni care se luptă să stabilească o afacere în restaurant, în timp ce dorește respectul fiicei sale narcisiste (interpretată de Evan Rachel Wood). Winslet, care divorțase recent de Mendes, credea că anumite aspecte ale vieții personajului ei se oglindeau pe ale ei. A fost intimidată de scopul producției, așa cum a apărut în fiecare scenă a scenariului de 280 de pagini., Ea a fost deranjată și supărată de poveste și a fost deosebit de fascinată de relația complexă dintre perechea mamă-fiică. A colaborat îndeaproape cu designerii de producție și costume și a învățat să coace plăcinte și să pregătească pui. Emisiunea a primit o audiență limitată, dar a obținut recenzii pozitive. Matt Zoller Seitz de la Salon a numit seria o ” capodoperă liniștită, sfâșietoare „și a descris performanța lui Winslet ca fiind”teribil—inteligentă, concentrată și aparent lipsită de ego”., A primit Premiul Primetime Emmy pentru o actriță principală remarcabilă, pe lângă câștigurile de la Globul de aur și premiul SAG.

ansamblul Thriller Contagion de la Steven Soderbergh a fost prima lansare de film a lui Winslet din 2011. A fost distribuită ca detectiv de boli pentru CDC și și-a modelat rolul pe Anne Schuchat, directorul NCIRD. Contagion a fost un succes comercial, iar David Denby de la The New Yorker l-a lăudat pe Winslet pentru capturarea esenței unei femei exasperate. Următorul ei proiect a fost Carnage, regizat de Roman Polanski, adaptat după piesa God of Carnage de Yasmina Reza., Amplasat în întregime în interiorul unui apartament, comedia neagră urmărește două seturi de părinți care se învrăjbesc asupra copiilor respectivi. Jodie Foster, John C. Reilly și Christoph Waltz au jucat împreună. Distribuția a repetat scenariul ca o piesă timp de două săptămâni, iar Winslet și-a adus copiii cu ea la Paris pentru cele opt săptămâni de filmare. Criticii au considerat că adaptarea este mai puțin convingătoare decât piesa, dar au lăudat munca lui Foster și Winslet. Amândoi au primit nominalizări la Globul de aur pentru asta.,

2012-2017: Drame și seria de filme

Winslet a declarat că volumul de muncă în 2011, a ajutat-o sa treaca peste suferinta de la divorț, iar după terminarea lucrărilor, pe Carnage a luat o pauză de la actorie pentru a se concentra asupra copiilor ei. O scurtă parte pe care a filmat-o cu patru ani mai devreme pentru filmul antologie Film 43 a fost singura ei apariție pe ecran din 2012 și a dat cele mai proaste recenzii ale carierei sale. Winslet a realizat, de asemenea, o înregistrare audio a romanului lui Émile Zola, Thérèse Raquin., Ea a fost reticentă în a accepta oferta lui Jason Reitman de a juca în adaptarea filmului din 2013 a romanului lui Joyce Maynard Ziua Muncii, dar a fost de acord după ce Reitman a amânat producția timp de un an pentru a se adapta angajamentului lui Winslet față de copiii ei. Amplasat într-un weekend de Ziua Muncii, acesta spune povestea lui Adele (Winslet), o mamă singură agorafobică, care se îndrăgostește de un condamnat evadat. Descriind caracterizarea lui Adele ca având „mai multă vulnerabilitate decât putere”, Winslet a găsit-o o abatere de la femeile cu voință puternică pe care le juca de obicei., O scenă din film a cerut-o să facă o plăcintă, pentru care a atras experiența ei de coacere de la Mildred Pierce. Recepția critică pentru film a fost negativă, dar a câștigat-o pe Winslet a zecea nominalizare la Globul de aur. Chris Nashawaty de la Entertainment Weekly a criticat-o ca fiind „mawkish și melodramatic”, dar a creditat-o pe Winslet pentru adăugarea de straturi la rolul ei pasiv.

Noutatea de a juca o parte ticăloasă a atras Winslet la Jeanine Matthews în filmul science fiction Divergent (2014)., Într-un viitor distopic, adaptarea romanului tânăr adult al Veronicăi Roth o interpretează pe Shailene Woodley ca o eroină care luptă împotriva unui regim opresiv condus de personajul lui Winslet. Winslet a fost însărcinată cu cel de-al treilea copil în timpul filmărilor, iar costumele ei bine fixate au trebuit să fie modificate pentru a se adapta sarcinii. Pentru a menține personajul intimidant al personajului ei, Winslet a rămas departe de co-vedetele sale pentru o mare parte din filmări. Richard Lawson de la Vanity Fair a comparat filmul nefavorabil cu Jocurile foamei și a crezut că Winslet a fost subutilizat în el., Filmul a câștigat 288 de milioane de dolari în întreaga lume. Un mic haos a marcat revenirea lui Winslet la genul de film de epocă. Regizat de Alan Rickman, este vorba despre o rivalitate între grădinarii însărcinați să creeze o fântână la Palatul Versailles. Rolul lui Winslet a fost cel al arhitectului fictiv Sabine de Barra, un personaj despre care credea că a depășit durerea și greutățile extreme ca ea însăși. Catherine Shoard de la The Guardian a luat act de” onestitatea emoțională ” pe care Winslet a adus-o la rândul ei, dar a criticat implauzibilitatea rolului ei., Tot în acel an, a citit cărți audio ale romanelor pentru copii ale lui Roald Dahl Matilda și degetul Magic.în 2015, Winslet a reluat rolul lui Jeanine Matthews în cea de-a doua tranșă a serialului Divergent, subtitled Insurgent, care, în ciuda recenziilor negative, a însumat 297 de milioane de dolari în întreaga lume. Următorul ei film, o adaptare a romanului gotic Australian The Dressmaker, a fost descris de regizorul Jocelyn Moorhouse ca fiind o reminiscență a Western Unforgiven (1992)., Winslet a jucat ca femme fatale Tilly Dunnage, o croitoreasă care se întoarce în orașul natal la ani după ce a fost acuzată de crimă. A învățat să coasă pentru piesă și a proiectat unele dintre propriile costume. Proiectul a fost împușcat în deșertul Australian, iar Winslet a fost dificil să poarte rochii couture în vremea aspră. În ciuda disliking filmul, Robert Abele de la Los Angeles Times lăudat Winslet pentru underplaying ei over-the-top parte. Filmul a apărut ca unul dintre filmele australiene cu cele mai mari încasări din toate timpurile, dar a câștigat puțin în altă parte., Winslet a câștigat Premiul AACTA pentru cea mai bună actriță.

în Timp ce filma Croitoreasa, Winslet a devenit conștient de o viitoare biografic Steve Jobs scenariu de Aaron Sorkin și regizat de Danny Boyle. Dornică să joace rolul șefului de marketing și confidentei lui Jobs, Joanna Hoffman, ea a trimis o poză cu ea însăși îmbrăcată ca Hoffman producătorului filmului. Steve Jobs, cu Michael Fassbender în rolul principal, este povestit în trei acte, fiecare reprezentând o piatră de hotar cheie în cariera lui Jobs., În pregătire, Winslet a petrecut timp cu Hoffman și a lucrat cu un antrenor de dialect pentru a vorbi în accentul lui Hoffman, un amestec de armean și polonez, pe care l-a considerat cel mai dificil din cariera sa. Distribuția a repetat fiecare act ca o piesă și a filmat-o în secvență. Winslet a colaborat îndeaproape cu Fassbender, iar relația lor off-screen a reflectat dinamica colegială dintre Jobs și Hoffman. Filmul a câștigat Winslet unele dintre cele mai bune recenzii ale carierei sale, dar a fost un flop de box office., Peter Howell de la Toronto Star a lăudat-o pentru că a găsit „puterea și harul” în partea ei, iar Gregory Ellwood de la HitFix a crezut că a îmbunătățit caracterizarea lui Hoffman. A câștigat Premiile Globul de aur și BAFTA pentru cea mai bună actriță în rol secundar și a primit a șaptea nominalizare la Oscar pentru aceasta.

John Hillcoat ansamblu crima-thriller Triple 9 (2016) recomandate Winslet ca Irina Vlaslov, un nemilos ruso-Israelian gangster. Criticul Ann Hornaday de la Washington Post a simțit că Winslet nu a reușit să o înfățișeze în mod eficient., Următoarea ei lansare a anului, colateral Beauty, despre un bărbat (interpretat de Will Smith) care se luptă cu moartea fiicei sale, a fost lovită de critici. Scriind pentru New York magazine, Emily Yoshida a respins filmul ca un remake vacuous al unui Colind de Crăciun și a declarat că Winslet „nu a arătat niciodată mai pictat și obosit”. A fost un câștigător modest la box-office. Winslet a fost de acord cu filmul romantic de dezastru The Mountain Between Us (2017) pentru a-și asuma provocarea unui rol care necesită efort fizic., Acesta a prezentat Idris Elba și ea ca doi străini care se prăbușesc pe o zonă montană înghețată și izolată. Au filmat în munții din vestul Canadei, la 10.000 de metri deasupra nivelului mării, unde temperatura era cu mult sub îngheț. Winslet și-a făcut propriile cascadorii și a descris-o ca fiind cea mai istovitoare experiență din cariera ei. Moira Macdonald de la Seattle Times a crezut că carisma și chimia duo-ului au îmbunătățit un film mediocru.Wonder Wheel a lui Woody Allen, o dramă stabilită în 1950s Coney Island, a fost lansarea finală a lui Winslet din 2017., A jucat-o pe Ginny, o gospodină temperamentală care are o aventură cu un salvamar (interpretat de Justin Timberlake). Ea a descris-o pe Ginny ca fiind permanent nemulțumită și neliniștită, iar jocul ei s-a dovedit dificil pentru Winslet, care suferea de anxietate. Manohla Dargis de la The New York Times nu i-a plăcut scenariul lui Allen, dar l-a creditat pe Winslet pentru că și-a umplut „personajul ponosit cu o viață febrilă”., Când a fost întrebat în timpul promovării filmului despre decizia ei de a lucra cu Allen, în ciuda unei acuzații de abuz sexual împotriva lui, Winslet a ales să nu comenteze viața personală a lui Allen, dar a pretins că este mulțumit de colaborare. Trei ani mai târziu, și-a exprimat regretul că a lucrat atât cu Allen, cât și cu Roman Polanski.

2019–prezent

În 2019, Winslet și-a oferit vocea pentru a Moominvalley, un serial de televiziune animat despre Moomins, și și-a asumat un rol de lider, alături de Susan Sarandon și Mia Wasikowska, în Mierla, un remake al filmului danez Tăcut Inima (2014)., Winslet a portretizat-o pe paleontologul Mary Anning în Ammonite (2020), O poveste de dragoste între Anning și Charlotte Murchison (interpretată de Saoirse Ronan) stabilită în Anglia anilor 1840. A renunțat la Dispeceratul francez al lui Wes Anderson pentru a avea mai mult timp de pregătire pentru proiect. A colaborat îndeaproape cu Ronan și și-au coregrafiat propriile scene de sex. Pentru o mare parte din filmări, ea a trăit izolată într-o cabană închiriată din Dorset, unde a fost filmat filmul, pentru a intra în spațiul capului personajului ei., Caryn James de la BBC la lăudat pe Winslet pentru portretizarea lui Anning ca fiind” stern și fragil, dar extrem de simpatic „și a considerat-o” performanță puternică și puternică ” ca fiind una dintre cele mai bune din cariera ei.

Winslet va următor voce titular cal într-o adaptare cinematografica a romanului Black Beauty, și va reveni la HBO să stea în executiv și produc Mare de Easttown, o serie limitată despre o tulbure detectiv de poliție. Ea sa angajat să prezinte modelul și fotograful Lee Miller într-un biopic viitoare., Avatar 2, o continuare științifico-fantastică a filmului lui James Cameron din 2009, care a cerut lui Winslet să lucreze cu tehnologia de captare a mișcării, va urma în continuare. A învățat freediving din partea ei și a reușit să-și țină respirația sub apă timp de șapte minute.