de bästa dikterna av Sylvia Plath utvalda av Dr Oliver Tearle
Sylvia Plath (1932-63) var en produktiv poet för de få år som hon var aktiv före sin tidiga död, av egen hand, i åldern bara 30. Men vad är hennes största dikter? Några titlar kommer att tänka på, men det är inte lätt att nå enighet om, säg, Sylvia Plaths topp tio bästa dikter., Men vi gillar en utmaning här, så vi har föreslagit tio av Plaths finaste och mest kända dikter, tillsammans med lite om var och en av dem.
för en bra upplaga av Plaths dikter rekommenderar vi de insamlade dikterna.
1. ”Lady Lazarus.
Lazarus är mannen i Nya Testamentet som är uppvuxen från de döda av Jesus. Plath ger namnet en twist i denna dikt, en av Plaths finaste dikter, genom att koppla den till hennes många självmordsförsök., ”Lady Lazarus” innehåller den berömda linjen ”döende är en konst”, bland många andra haunting och minnesvärda linjer och bilder.
Plath skrev ”Lady Lazarus” i oktober 1962, bara några månader före hennes självmord. (Plath skulle ta livet av sig i februari 1963, i en lägenhet i London hade hon bestämt sig för att hyra eftersom W. B. Yeats en gång hade bott där. Som hon föreslår i ”Lady Lazarus” hade hon försökt självmord tidigare med ungefär tio års mellanrum.,)
dikten handlar om uppståndelse – men implicit inom dess titel, och Sylvia Plaths hänvisning till mannen som Jesus tog tillbaka från de döda, är tanken på förintelse eller utrotning, ett tema som aldrig är långt ifrån oss med en Plathdikt. En annan viktig aspekt av ”Lady Lazarus” – som nämns i Plaths hänvisning till ”peanut-crunching crowd” – är tanken på lidande som skådespel, en grymhetsteater som människor kan betala för att se: vad romanförfattaren J. G. Ballard, mindre än ett decennium senare, skulle kalla ”grymhetsutställningen”.
2. ‘Pappa’.,
en av Sylvia Plaths mest kända dikter, ”Pappa” länkar kontroversiellt Fadern i dikten till en nazistisk officer och refererar till Förintelsen. (Det finns också hänvisningar till Förintelsen i ”Lady Lazarus”.) Omväxlande ses som en mycket självbiografisk ”konfessionell” dikt och som en extremt lös fiktionaliserad redogörelse för Plaths egen relation till sin far (entomolog och biexpert som dog när Plath var bara åtta), ”Pappa” fortsätter att generera mycket diskussion bland Plaths läsare och kritiker.
3. ’Månen och Idegran’.,
I denna haunting dikt använder Plath månen som en symbol för både hennes melankoli och för hennes mamma, med yew tree tar på sig den maskulina rollen som sin far.
dikten skrevs i Devon, vid en tidpunkt då Plath försökte skriva en dikt varje dag-när hon kämpade för inspiration en tidig morgon, föreslog Hughes Plath skriva om utsikten från sitt sovrumsfönster, vilket förbisett en närliggande kyrkogård. Månen kunde ses över idegranen på kyrkogården och resten är (litterär) historia., Dikten är en meditation på dessa två objekt, sett från Plaths sovrumsfönster och vad de representerar.
månen är ofta feminin i poesi, medan idegranen representerar den maskulina, fadersfiguren och döden. Idegran är trots allt ett träd som ofta finns i kyrkogårdar, vilket var fallet med den som inspirerade dikten.
men frågan är: hur mycket av vad som beskrivs i dessa klippta, materiella meningar återspeglar vilken Plath som visuellt observerar och hur mycket representerar hennes inre fantasi?
4. ”Du är”.,
denna dikt är mycket mer meningsfullt när man inser att dess titel, ”du är”, fungerar också som det första ordet i var och en av uttalandena i dikten. Betydelsen av dikten blir också tydligare när vi inser att ”du är” är en dikt om graviditet och det ofödda barnet Plath bär (i så fall Frieda, Plaths dotter med Ted Hughes, född 1960). Dikten är bland Plaths mer flytande och hoppfulla dikter.
5. ’Morning Song”.,
Även om vi inte har ordnat detta urval av Sylvia Plaths bästa dikter i någon form av kronologisk (mycket mindre förmånlig) ordning, verkar det passande att följa ” You ’re”, en dikt om graviditet, med ”Morning Song”, en dikt om en mamma som tenderar till sitt nyfödda barn. ”Morning Song” handlar om en mamma som vaknar på natten för att tendera till hennes gråtande bebis, och så firar inte soluppgångens skönhet eller ett estetiskt tilltalande landskap som ses i gryningen, som några av dikterna på den här listan.,
i stället har vi Plaths högtalare (baserat på Plath, själv en mamma till ett litet barn när hon skrev denna dikt) snubblar ur sängen ”ko-tung och blommig” i hennes viktorianska nattlinne.
6. ”Vallmo i oktober”.
även om denna dikt ger en nicka till Plaths egna självmordsförsök (den sista var naturligtvis tragiskt framgångsrik) i sin hänvisning till en kvinna i en ambulans vars hjärta liknar blommande vallmor, är det först och främst en dikt för att fira de ljusa röda blommorna., Denna dikt är också ett bra exempel på hur Plath kan ses som en försenad modernist så mycket som hon är en konfessionell poet: bilderna är elliptiska, uttrycket spänd, dikten nästan imagistisk.
7. ‘Ariel’.
en av Sylvia Plaths mest diskuterade dikter, ”Ariel” beskriver en tidig morgonhästtur mot solen, med bilder som är laddade med betydelse och suggestivitet.
som Plath Rider Ariel genom gryningen ljus, det är som om hon kastar sitt förflutna själv och bli återfödd som något annat: upplevelsen av ridning hästen är nästan transcendent., ”I unpeel”, hon berättar, liknar sig till Lady Godiva, den elfte århundradet Saxon adelsdam som trotsade sin mans hårda beskattning av folket i Coventry och Red naken genom gatorna i staden, enligt legenden.
skriven i oktober 1962 (på hennes trettionde födelsedag), bara fyra månader innan Plath begick självmord, ”Ariel” blev titeldikt i Plaths postum 1965 volym, publicering av som övervakades (kontrovertiskt) av Plaths änkling, Ted Hughes. (Vi har valt några av Ted Hughes bästa dikter här.)
8. ‘Kant’.,
denna dikt, skriven bara sex dagar innan Plath begick självmord i februari 1963, var förmodligen den sista dikten hon någonsin skrev. Passande-och eerily-handlar det om en död kvinna, vars kropp har blivit ”fulländad” i döden (och förmodligen självmord).
skrivet i taut, terse, unrhymed couplets, är denna dikt en av många av Plath som speglar hennes intresse för färgerna vitt, rött och svart, vilket ofta tyder på de tre faserna av den vita gudinnan, ett koncept som uppfanns av Robert Graves., I den trippelgudinna strukturen av Graves teori symboliserar vit Jungfru, röda mamman och svarta Haggan eller crone. Alla tre är också relaterade till månen. I denna dikt ger den vita ormen vägen till blodet av den (röda?) rose, innan kulminerade i den ”svarta” av månen själv.
9. ”Vakna på vintern”.
det kan låta som en dikt som beskriver en naturlig scen, men i själva verket handlar ”Waking in Winter” om en kärnvinter, även om den också återspeglar Plaths tid på olika sjukhus., Skrivet 1960 och infunderat med kalla kriget och miljö element, ”Waking in Winter” erbjuder en dyster vision av en post-nukleär vinter där himlen inte bara ser ut som tenn – hela atmosfären smakar metalliskt också.
”Waking in Winter” undersöker bleakness av en vinter skapad av människan snarare än natur – av ”destructions, annihilations”. Denna dikt är en anledning till att kritiker ibland har kategoriserat Plath som en ”kall Krigsmodernist” samt en konfessionell poet.
10. ”Korsar vattnet”.,
denna dikt gav sin titel till en posthumous samling av Plath poems publicerade 1971. Vattnet som korsas i denna dikt är först och främst gränsen mellan USA och Kanada – men denna dikt är också kvävas med bilder av mörker och svarthet som tyder på att en annan gräns, mellan liv och död, också kallas.
återigen ser vi betydelsen av färgsymbolismen som påverkas av den vita gudinnan-här färgen svart, som vävstolar stor i hela dikten., Dikten visar också vad ett fint öra Plath hade: hur sången av dessa ”sirener” förvandlas till ”tystnad” i de två sista raderna är särskilt bra.
Sylvia Plath har också i vårt val av de bästa födelsedag dikter, våra favorit dikter om promenader, och dessa klassiska dikter om fäder och faderskap. Kolla in mer klassisk poesi med vårt val av H. D.: s största dikter.Dr Oliver Tearle är en litteraturkritiker och föreläsare på engelska vid Loughborough University., Han är författare till bland annat The Secret Library: a Book-Lovers’ Journey Through Curiosities of History och det stora kriget, Avfallsmarken och den modernistiska långa dikten.
Bild: via Wikimedia Commons.
Lämna ett svar