Renaissance war eine kulturelle Bewegung, die etwa aus dem 14. Er sah einige der größten Künstler in der Geschichte der Menschheit, darunter Leonardo Da Vinci und Michelangelo Buonarroti. Hier sind 10 der berühmtesten Gemälde aus dieser höchst bedeutenden Periode der menschlichen künstlerischen Entwicklung.,
#10 Die Geburt der Venus
Künstler: Sandro Botticelli
Jahr: 1486
Die ‚Geburt der Venus‘ zeigt den klassischen Mythos der Venus, die aus dem Meer aufsteigt. In dem Gemälde die Göttin der Liebe, Venus, geboren aus einer Muschel, eine voll ausgereifte Frau, kommt am Meer an., Wissenschaftler haben viele Interpretationen des Gemäldes vorgeschlagen, wobei Botticelli die neoplatonische Idee der göttlichen Liebe in Form einer nackten Venus darstellte. Botticellis „Geburt der Venus“ bleibt eines der wertvollsten Kunstwerke der Renaissance.,
#9 Himmelfahrt der Jungfrau
Künstler: Tizian
Jahr: 1518
‚Himmelfahrt der Jungfrau‘, befindet sich auf dem Hochaltar in der Basilica di Santa Maria Gloriosa dei Frari, war der erste Auftrag von Tizian in Venedig und es Tizian als Lead Maler der Stadt etabliert., Das Gemälde zeigt die „Himmelfahrt der Jungfrau“, die jedes Jahr am 15.August gefeiert wird und an den Aufstieg Mariens in den Himmel vor dem Verfall ihres Körpers erinnert. Auf dem Gemälde wird die Jungfrau Maria von einem Schwarm Cherubim in den Himmel erhoben, während sie auf einer Wolke steht. „Himmelfahrt der Jungfrau“ gilt als das größte Meisterwerk von Tizian, einem der vielseitigsten und beliebtesten Maler der Geschichte.,
#8 Sixtinische Madonna
Künstler: Raphael
Jahr: 1512
‚Sixtinische Madonna‘ zeigt die Madonna, halten Sie das Christkind und flankiert von St. Sixtus und St. Barbara. Auch gibt es zwei geflügelte Cherubs unter Maria, die vielleicht die berühmtesten Cherubs in jedem Bild dargestellt sind. So gibt es Popularität, dass es viele Legenden darüber gibt, wie Raphael sie gemalt hat., „Sixtinische Madonna“ gilt als eines der schönsten Gemälde von vielen namhaften Kritikern und es ist besonders beliebt in Deutschland, wo es “ als „höchste unter den Gemälden der Welt „gefeiert wurde und den Beinamen“göttlich “ erhielt“.
#7 Primavera
Künstler: Sandro Botticelli
Jahr: c., 1482
‚Primavera‘ bedeutet ‚der Frühling‘ und die Malerei wird manchmal auch bezeichnet als „Allegorie des Frühlings“. Es gab verschiedene Interpretationen des Gemäldes, aber es ist allgemein vereinbart, dass es auf einer gewissen Ebene „eine ausgeklügelte mythologische Allegorie der aufkeimenden Fruchtbarkeit der Welt ist.“‚Primavera‘ ist „eine über die am meisten geschrieben und umstrittensten Gemälde der Welt.,“Botticellis faszinierende Verwendung von Farbe und mehrere Interpretationen der Arbeit haben das Gemälde sehr beliebt gemacht und es oft als Paradebeispiel für die Gnade der frühen Renaissance-Kunst zitiert.
#6 Das jüngste Gericht
Künstler: Michelangelo Buonarroti
Jahr: 1541
Das letzte Gericht ist eines der einflussreichsten Werke im Fresko in der Geschichte der westlichen Kunst., Es ist an der Altarwand der Sixtinischen Kapelle in der Vatikanstadt gemalt und zeigt das zweite Kommen Christi (eine zukünftige Rückkehr Jesu auf die Erde) und das endgültige und ewige Gericht Gottes über die gesamte Menschheit. Jesus wird in der Mitte des Gemäldes gezeigt und ist von prominenten Heiligen umgeben; während die Auferstehung der Toten und der Abstieg der Verdammten in die Hölle in der Zone unten gezeigt werden.,
#5 Der Kuss von Judas
Künstler: Giotto di Bondone
Jahr: 1306
Viele Kritiker betrachten Giotto als das erste Genie der modernen Malerei und einige behaupten, dass kein Künstler hat ihn mit nur einer Handvoll nahe kommen übertroffen. Sein Freskenzyklus auf der Scrovegni-Kapelle ist eines der wichtigsten Meisterwerke der westlichen Kunst und „Der Kuss des Judas“ ist das berühmteste Gemälde des Zyklus., Das Gemälde fängt den Moment des Verrats ein, als Judas Jesus den Soldaten identifiziert, indem er ihn küsst. Giotto fängt meisterhaft das Drama und die Verwirrung der Verhaftung Christi sowie den Kontrast der Ausdrücke Jesu und Judas ein, wenn sie von Angesicht zu Angesicht schauen.,
#4 Die Schule von Athen
Künstler: Raphael
Jahr: 1511
Raffaels Meisterwerk, ‚Die Schule von Athen‘, ist eines der vier Hauptfresken an den Wänden der Stanze di Raffaello, im Apostolischen Palast im Vatikan. Die vier Gemälde verkörpern Philosophie, Poesie, Theologie und Recht; mit „The School of Athens“ repräsentieren Philosophie., Kritiker haben vorgeschlagen, dass jeder große griechische Philosoph unter den 21 in dem Gemälde gemalt gefunden werden kann. Abgesehen von Platon und Aristoteles, die in der Mitte der Szene stehen, kann jedoch niemand mit Sicherheit seine Identität überprüfen. „Die Schule von Athen“ gilt als “ die perfekte Verkörperung des klassischen Geistes der Hochrenaissance.,“
#3 Das letzte Abendmahl
Künstler: Leonardo Da Vinci
Jahr: 1498
In „Das letzte Abendmahl“ zeigt Leonardo meisterhaft die Verwirrung und Verwirrung, die unter den Jüngern Jesu auftritt, als er ankündigt, dass einer von ihnen ihn verraten würde., Leonardos detaillierte Kenntnisse in Anatomie, Licht, Botanik und Geologie; sein Interesse daran, wie Menschen Emotionen in Ausdruck und Geste registrieren; und seine subtile Abstufung des Tons; alle kommen zusammen, um dieses Gemälde zu den am meisten verehrten und berühmten Werken aller Zeiten zu machen.,
#2 Die Schöpfung Adams
Künstler: Michelangelo Buonarroti
Jahr: 1512
Die Arbeit von Michelangelo an der Decke der Sixtinischen Kapelle ist ein Eckpfeiler der Renaissancekunst und „Die Schöpfung Adams“ ist die berühmteste Freskoplatte des Meisterwerks. Die Popularität des Gemäldes ist nach „Mona Lisa“ zweitrangig; und zusammen mit „Das letzte Abendmahl“ ist es das am meisten replizierte religiöse Gemälde aller Zeiten., Das Bild der nah berührenden Hände Gottes und Adams ist zu einer Ikone der Menschheit geworden und wurde unzählige Male nachgeahmt und parodiert.
#1 Mona Lisa
Künstler: Leonardo Da Vinci
Jahr: 1517
Die ‚Mona Lisa‘ wurde gefeiert als „das bekannteste, am meisten besuchte, am meisten geschriebene, am meisten gesungene und am meisten parodierte Kunstwerk der Welt“., Sein Ruhm beruht insbesondere auf dem schwer fassbaren Lächeln im Gesicht der Frau, weshalb es auch als „la Gioconda“ oder „lachende“ bekannt ist. Für Da Vinci war die „Mona Lisa“ für immer ein Work in progress, da es sein Versuch der Perfektion war. Das Gemälde wurde nie an seinen Besitzer geliefert; Da Vinci behielt es bis zu seinem Lebensende bei sich. Guinness World Records listet die „Mona Lisa“ als den höchsten Versicherungswert für ein Gemälde in der Geschichte. Dezember 1962 auf 100 Millionen US-Dollar geschätzt, was nach Anpassung der Inflation heute rund 759 Millionen US-Dollar betragen würde.,
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