6-Protest-Songs Aus den 1960er Jahren Sollten Wir Hören Heute

aufgewachsen bin ich in Santa Cruz, der damals verschlafenen Stadt am Strand in Nord-Kalifornien, hatte eine schwere hippie-Kater sowie in den 1970er und 80er Jahren. Der soundtrack zu den 1960er Jahren allgegenwärtig war, da wurden Erinnerungen an Vietnam. Ich erinnere mich deutlich an den Vater meines besten Freundes in der dritten Klasse; Er hatte im Krieg ein Bein verloren., Es war eine Normalität, solche Dinge zu hören und zu sehen, die Protestmusik der Jahrzehnte vor einer relevanten Partitur für die Landschaft um mich herum zu machen.

Als Pädagoge habe ich meine Studenten im College-Alter oft gefragt, welche Songs oder Künstler ihrer Meinung nach die gleichen zeitgemäßen und dennoch zeitlosen Songs machen. Ich fange immer damit an, sie zu spielen Songs aus Rage Against the Machine Debütalbum, das mir bis heute die Schüttelfrost gibt und Tränen in die Augen bringt, da sich seit meinem 18. Wohl, Viele Dinge sind ziemlich am schlimmsten geworden., So habe ich kürzlich einige der wichtigsten Songs und Alben überarbeitet, die meine eigenen prägenden Jahre geprägt haben. Ich fand viele von ihnen herzzerreißend, dass die Botschaften innerhalb der melodischen Tracks heute geschrieben werden konnten. Es war jedoch erhebend zu wissen oder zumindest zu hoffen, dass solch schöne Kunstwerke nach den Worten von Sam Cooke immer noch eine Veränderung bewirken können.

„A Change Is Gonna Come“ von Sam Cooke (1964)

Auf dem album: Ain ‚ T that Good News

vor Ein paar Jahren, ich zeigte ein video von meinen college-Studenten., Das Filmmaterial war vollständig aus der Obama-Kampagne in den USA Es war wahnsinnig erhebend und hoffnungsvoll. Wenn man jedoch dasselbe Lied nimmt und es in einen Kontext stellt, fällt es schwer zu sehen, ob echte Fortschritte erzielt wurden oder ob wir nur die Vergangenheit auf verschiedene neue Arten neu erleben. Cooke schrieb das Lied berühmt, nachdem er und seine Crew in einem Motel nur für Weiße in Louisiana abgewiesen worden waren. Eines der erstaunlichen Dinge an diesem Klassiker ist, wie jeder kleine Triumph interpretiert werden kann, wenn Cookes „Veränderung“ endlich eintrifft, sei es in vielleicht winzigeren Schritten als erhofft., Tragödien wie George Floyds Mord geben Cookes Ode jedoch eine noch alarmierendere Bedeutung, da wir immer noch auf unseren „Knien“ „zurück“ sind und immer noch beten und immer noch hoffen:

Oh, wenn ich zu meinem Bruder gehe
Ich würde sagen, Bruder, hilf mir bitte
Aber er wird mich wieder auf die Knie klopfen
.

Es gab Zeiten, in denen ich dachte, ich würde nicht lange dauern
Jetzt denke ich, ich kann weitermachen
Es ist lange her, eine lange Zeit kommt
Aber ich weiß, eine Veränderung wird kommen, oh, ja, es wird.,

„Mississippi Goddamn“ von Nina Simone (1964)

Auf dem Album: Nina Simone in Concert

Die rohe Dringlichkeit dieses Songs überrascht nicht, dass Simone es in weniger als einer Stunde von Anfang bis Ende geschrieben hat. Aufgenommen in der Carnegie Hall vor einem weitgehend weißen Publikum, Das Lied ist Simons wütende Reaktion sowohl auf die Ermordung des amerikanischen Bürgerrechtlers Medgar Evers als auch auf den Bombenanschlag auf die 16th Street Baptist Church, bei dem vier schwarze Kinder in Birmingham getötet wurden, Alabama., Die schwingende Boom-Ba -, Boom-Ba-Struktur des Songs kann täuschend optimistisch sein, bis Simones spürbare Wut selbst auf den passivsten Zuhörer niederschlägt. Die Call – and-Response-Brücke, die die verschiedenen schrecklichen Stereotypen schwarzer Amerikaner und die „zu langsame“ Korrektur von Ungerechtigkeiten ablöst, ist beunruhigend aktuell:

Ich und meine Leute waren gerade wegen
Ich war dort, also weiß ich
Sie sagen immer wieder: „Geh langsam!,

Aber das ist nur die Mühe, auf die „Do it slow“
Waschen Sie die Fenster, „Do it slow“
Pflücken der Baumwolle, die „Do it slow“
Du bist einfach nur faul „Do it slow“
Du bist zu verdammt faul …

„Maggie‘ s Farm“ von Bob Dylan (1965)

Auf dem album: Bringing It All Back Home

Mein literarischer agent erzählte mir kürzlich, dass das hören dieses Lied an einem entscheidenden moment in seinem Leben — er war Kellner und beten für eine Pause in der publishing-Welt — gab ihm die sprichwörtliche gumption, seinen träumen zu Folgen., Ich liebe diese Anekdote, da sie die wahnsinnigen Auswirkungen einfängt, die das Hören eines bestimmten Songs zu einem bestimmten Zeitpunkt haben kann. Aber ich finde es auch sehr traurig, da die“ Farm“, gegen die Dylan schiebt, der Rahmen für jede Art von normativer Kultur sein könnte, in der wir uns befinden:

Ich habe einen Kopf voller Ideen
, die mich verrückt machen.,

Zum Zeitpunkt der Veröffentlichung wurde Dylan bereits als Schlüsselfigur in der Gegenkultur gefeiert; Dies macht die Botschaft von „farm“ viel erschreckender, da die drängenden Kräfte der gesellschaftlichen Hegemonie immer das zu bewegen scheinen, was bedeutet, sich in ein konsumierbares Gut mit wenig bis gar keiner seiner ursprünglichen Konnotationen zu verwandeln. Sehen Sie eine Reihe von Kurt Cobain T-Shirts bei H&M oder einen Joy Division Hoodie bei Primark bietet eine zahnlose Erinnerung an die Unmöglichkeit, erfolgreich die Linie von Kunst und Handel zu gehen und gleichzeitig langfristige Ergebnisse zu beeinflussen.,

„For What It‘ s Worth “ von Buffalo Springfield (1966)

Auf den Platten: Für was es wert ist und Buffalo Springfield zweites Drücken

Dies war einer meiner Lieblingslieder als Kind. Ich hatte offensichtlich keine Ahnung, worum es ging. Zurück zu gehen und es als Erwachsener genau zuzuhören, ist erschreckend, da die Worte in den letzten drei Monaten geschrieben worden sein könnten. Obwohl oft als Antikriegslied angepriesen, wurde der Track von Lead-Songwriter Stephen Stills als Reaktion auf die Sunset Strip Sperrstunde Unruhen geschrieben, die im November 1966 geschah., Buffalo Springfield war vor kurzem an der legendären Strip-Musik Veranstaltungsort Whisky A Go Go als House-Band installiert. Andere Anwohner und Unternehmen hassten jedoch die aufkommende Late-Night-Jugendkultur, die in Clubs entlang des Streifens ging, und machten sich für eine strenge Ausgangssperre von 22 Uhr auf der Straße stark. November eine massive Demonstration organisiert, die friedlich begann, aber in Unruhen endete, als der Teilnehmer Peter Fonda von der Polizei in Handschellen gefesselt wurde., Einige Clubs wurden schließlich gezwungen, aufgrund der Unruhen in der Gegend zu schließen, aber mit der Zeit wurde die Natur der Gegend nach den Stunden nicht nur toleriert, sondern gefeiert.

Der Blick auf Texte ist umwerfend, da sie perfekt lesen, um diesen Moment vor 50 Jahren festzuhalten, während sie immer noch völlig aktuell sind:

Es werden Kampflinien gezogen
Niemand hat Recht, wenn alle falsch liegen
Junge Leute sprechen ihre Meinung
Bekommen so viel Widerstand von hinten.,

„Respect“ von Aretha Franklin (1967)

Auf dem album: I Never Loved a Man the Way I Love you

Ursprünglich geschrieben und durchgeführt von Otis Redding, Franklin änderungen an seinen Texten und Struktur transformieren diese in eine zeitlose Hymne. Vielleicht kein „Protest“ – Lied im traditionellen Sinne und eher eine Werterklärung,“ Respect “ hat Franklin zwei Grammy Awards eingebracht und Generationen von Frauen die musikalische Motivation gegeben, sich selbst zu lieben. In einer Zeit von #MeToo, der Erosion der reproduktiven Rechte von Frauen in den USA,, und was the Independent eine „kugelsichere“ Glasdecke für Frauen in Werbung und Bezahlung nennt, Wir sollten alle „unsere Proper“ fordern, Wie Franklin herausfand, für unseren harten Grind.,

ich bin über, um Ihnen all mein Geld,
Und alles, was ich bin askin‘ in return, honey
Ist mir mein propers, wenn Sie nach Hause kommen

…

ich bin über, um Ihnen all mein Geld,
Und alles, was ich bin askin‘ in return, Honig
Ist mir mein propers, wenn Sie nach Hause kommen

„Sagen Sie Es Laut – ich bin Schwarz und ich bin Stolz darauf“ von James Brown (1968)

Datensätze Auf: Sag Es Laut – ich bin Schwarz und ich bin Stolz darauf-und Eine Gefühlvolle Weihnachten

Das große Lied von der Pate der Seele haben wird jemand, der jedes Glaubensbekenntnis zu singen und laut zu verkünden den herrlichen Chor., Geschrieben von Brown mit Saxophonist und Bandleader Alfred Ellis, ist die Hymne eine Kundgebung Schrei nach Black Empowerment:

Ich habe auf Jobs mit meinen Füßen und meinen Händen gearbeitet
Aber die ganze Arbeit, die ich tat, war für den anderen Mann
Und jetzt haben wir eine Chance, Dinge für uns selbst zu tun
Wir müde von beatin‘ unseren Kopf gegen die Wand
Und workin‘ für jemand anderes.

Brown zeichnete 30 Kinder aus den Stadtteilen Watts und Compton in Los Angeles aus, um dem Call-and-Response-Teil der Strecke zusätzlichen Punch zu verleihen. Wie er fordert: „Sag es laut!“the kids counter“, ich bin schwarz und stolz!,“