Jeg ville aldrig glemme min første tegning lektion. Læreren arrangerede et udvalg af naturlige genstande på bordet sagde:”Tegn dem”. Jeg var virkelig bange, da jeg aldrig trak noget fra livet før. Jeg valgte det nemmeste objekt at tegne – en simpel trægren – og heldigvis opdagede jeg hurtigt, at de fleste studerende ved bordet var af samme evne som jeg var.,
Min lærer sagde engang, at tegningen var en mekanisk færdighed, og det kan du selv lære en abe at tegne. En personlig fortolkning af livet på tegningen var langt vigtigere. Siden da begyndte jeg selv at undervise i tegningskurser, og så indså jeg noget. Det problem, som de fleste mennesker oplever med tegning, har meget mere at gøre med deres tankegang snarere end deres evne til at tegne.
den gode nyhed er, at din tegning kan forbedres dramatisk, hvis du bare ændrer den måde, du tænker på det.,uanset hvilket stadium du er på, uanset om du vil forbedre din tegningspraksis professionelt eller blot gerne vil tegne som en hobby, vil disse tips hjælpe dig med at nå dit højeste potentiale og vokse som kunstner.
Draw for sjov af det, ikke resultatet.
Jeg synes, at tegning altid skal være sjovt. Behandle tegning som at gå en tur i en park. Du går ikke der bare for at komme fra punkt A til punkt B. du går efter oplevelsen og fornøjelsen af det., Ved tegning gælder det samme princip. Nyd processen med at bruge 10, 20, 30 minutter på at se på noget, mens du laver mærker på papir. Udforsk objektet ved at tegne det. Bliv ikke for utålmodig til at komme til slutresultatet. Måske kan du bruge denne tid til at berolige dig selv efter en lang dag på arbejdet eller til at opleve noget mere fuldt ud, mens du er på ferie. Uanset hvad det er, nyde rejsen og ikke dømme resultatet.
Her er en fantastisk bog, som jeg anbefaler til praktiske og sjove tegneøvelser, der virkelig fungerer. Det bruges af vejledere i mange kunstskoler i Storbritannien og koncentrerer sig om at udvikle kreativitet snarere end akademiske tegningsevner.
fortæl ikke dit sind, hvad du er tegning.
Dette tip lyder vanvittigt, men det virker virkelig! Nogle gange betyder tegning at omprogrammere din hjerne., Næste gang du tegner noget, skal du ikke fortælle din hjerne, hvad du ser på. I stedet for at tænke, “jeg tegner en …” forestil dig, at du bare kigger på områder med lyse og mørke toner, linjer og former, som objektet er sammensat af. Når du fortæller hjernen, hvad du ser på, det være sig en hånd, et ansigt, en bygning, fremkalder vores hjerne straks et fladt og generisk billede af det objekt. Dette kan virkelig påvirke din tegning. Prøv at tegne et ansigt uden at erkende, at du ser på et ansigt., Behandl det som en mærkelig samling af linjer og former, og du vil være i stand til at narre din hjerne og i sidste ende skabe en bedre tegning.
sammenlign ikke dig selv med andre.
den måde, du tegner på, er unik for dig, det er dit personlige kreative DNA, og bare fordi det ikke passer til den accepterede norm, betyder det ikke, at det er forkert. Kig på kunsten Tracy Emin eller David Shrigley-de er ikke særlig “gode” skuffer i traditionel forstand, men de er Storbritanniens bedste fine kunstnere., Bare fordi du ikke kan tegne et perfekt fotorealistisk blad, betyder det ikke, at du er en værre kunstner end nogen, der kan. Find det, du er god til, og vær ikke hård mod dig selv.
En tegning er aldrig “god” eller “dårlig”.
mit yndlingsspørgsmål til at stille en gruppe studerende, der lige kom tilbage fra en eksperimentel tegningssession, ville være: “kan du lide din tegning?”. De fleste mennesker svarer altid, at de hader deres tegning “fordi det er grimt”., Hvad de virkelig mener med det er”det er ikke fotorealistisk”. Af en eller anden grund opfattes realistiske tegninger som smukke og korrekte, mens ekspressive tegninger opfattes som grimme og forkerte. Alligevel er det, vi ser i samtidskunst, det modsatte – tegninger med en stærk karakter er normalt meget mere interessante og givende. Hvis du er fristet til at bedømme din kunst, skal du huske, at dit syn er subjektivt og ikke har noget at gøre med dine rigtige kreative evner. Faktisk har i forudbestemt jer af selskabet til at dømme jeres kunst på en bestemt måde.
gør det på din måde.,
ikke at gå på en traditionel kunstskole viste sig at være en velsignelse for mig, da jeg aldrig havde noget forudfattet ideal om, hvad tegning skulle være. Imidlertid, arbejde med studerende indså jeg, at de fleste mennesker faktisk var bange for at prøve mere eksperimentelle måder at tegne på. Selvom jeg vidste, at der var en videnskab og ræsonnement bag disse eksperimentelle tilgange, mange mennesker afskedigede dem som fjollede eller var bange for at være ude af deres komfort zoneone. Hvis du føler dig fast i dine måder at tegne og har brug for en ændring, skal du bestemt prøve at blive en oprør med din tegning., Kan du ikke lide at tegne med en blyant? Brug kviste dyppet i blæk. Lav collager, leg med skala. Lav dine egne værktøjer. Du kan opdage noget nyt om dig selv!
og her er mine top 3 eksperimentelle tegningsøvelser:
- 1. Kontinuerlig linje tegning
Kontinuerlig linje tegning betyder at sætte din blyant på papir og aldrig at løfte det op, indtil du er færdig med at tegne.
hvorfor?, Det træner din hånd til øjenkoordinering og lærer dig bedre at opfatte det rum, du ser på.
Dette er det, der kaldes en konturtegning, fordi du sporer objektets kanter med dine øjne.
ekspert tips. Gå langsomt med denne øvelse. Skynd dig ikke. Virkelig passe på at følge din hånd overalt dit øje går.
variationer vil du have en udfordring? Prøv at tegne kontinuerlig linje med din venstre hånd.
eller hvad med at lave en blind tegning? Det betyder simpelthen ikke at se på papir overhovedet, mens du tegner. Lyder skræmmende? Godt, giv det en chance!
2., Tegning med din venstre hånd
jeg elsker at se elevernes ansigtsudtryk, når jeg meddele denne øvelse. Tegning med dine ikke-dominerende hænder virker fuldstændig ubrugelig i starten. Når alt kommer til alt kan du være sikker på, at din tegning ikke ser perfekt ud. Og det er pointen!
hvorfor? Vi er så presset til at skabe en ” god ” tegning, at vi ikke rigtig kan slappe af, når vi tegner med vores dominerende hånd. Når vi bruger en ikke-dominerende hånd, hvad enten det er til venstre eller højre, har vi ingen forventninger og kan således trække frit.,
for det andet virker det på din anden side af hjernen end hvad du normalt bruger. Alle runde godhed at træne din tegning evner.
ekspert tips. Sørg for at nærme sig dette med et åbent sind og en legende ånd. Døm ikke dig selv… overhovedet!
variationer. For en ekstra udfordring prøve forskellige tegneværktøjer med din venstre hånd. Eller gå til blind venstre tegning, eller kombinere det med kontinuerlig linje.
3. Tidsindstillet tegning
Intet bliver din tegning safter flyder bedre end en timer., Indstil dig selv meget korte timere på 5 minutter, 1 minut og 30 sekunder.
formål at fuldføre din tegning inden for en given tidsramme.
hvorfor? Perfektionisme er en dræber af fremskridt. Bruger timer på en tegning kan være rart, men laver lynhurtige tegninger er genial for at lære dig selv at fange et glimt af et objekt, hurtigt og udtryksfuldt.
ekspert tips. Denne øvelse fungerer glimrende med portrættegninger. Inviter et par venner, indstille en timer og tegne hinanden hurtigt.disse portrætter vinder muligvis ikke priser, men de er en sjov og udfordrende tegneøvelse.,
variationer. For endnu mere sjov prøve at kombinere ovenstående teknik med en timer tilgang.
det tog mig år at blive fortrolig med mine tegnefærdigheder. Ja, jeg gjorde meget praktisk arbejde, men et mentalt skift spillede også en stor rolle. Til sidst kom jeg til en konklusion, at den måde, jeg tegner på, var okay. Nu er jeg ligeglad med, om min tegning ser godt ud eller ej, fordi jeg bare nyder at gøre det. Jeg stoler på mig selv at tage visse beslutninger, og jeg ved, at tegning ikke er en skønhedskonkurrence, det er et øjebliksbillede af, hvem jeg er i øjeblikket.,heldigvis havde vi en utrolig kreativ atmosfære på college. Vores lærere var på en mission for at gøre tegneundervisning anderledes. De lærte os at tegne på nye måder: med din venstre hånd, med en tråd dyppet i PVA, med begge hænder på samme tid og endda med lukkede øjne. De bragte rigtige ænder til klassen, så vi ville trække dem i bevægelse, og de indpakket modeller i ruller af køkkenhåndklæder skaber underlige og vidunderlige kropsformer. Det fik mig til at føle, at jeg var en del af en underjordisk kunstskole., Jeg var stadig nervøs for at tegne, men jeg elskede denne oprørske tilgang. Disse tegning sessioner var ligesom handlinger ydeevne. De lærte mig, at lære at tegne er lige så meget om en proces som resultatet.
Skriv et svar