Die 10 größten Latina Rapper in Hip-Hop Jetzt

Denken Sie „Latinas in Hip-Hop“, und Sie sind eher Bilder von kurvenreichen Video vixens als Rapper spucken Bars in einem Stand zu zaubern, aber die Wahrheit ist, dass Latinxs, einschließlich Latinas, haben immer ein Teil der Kultur gewesen. In der Tat, als Hip-Hop-Gelehrter Raquel Z., Rivera erinnert uns in ihrem Buch New York Ricans From the Hip-Hop Zone daran, dass die Musik, der Tanz und die Kunst, die heute als Hip-Hop bekannt ist, von Afroamerikanern, Westindern und Puertoricans in der Bronx mitgestaltet wurde, was das Genre zu einem intrinsischen Teil der US-amerikanischen Latinx-Kultur macht.

Trotz dieser Geschichte sind Latinas—anders als Rapperinnen anderer rassischer und ethnischer Identitäten-im Genre weitgehend unterrepräsentiert., Während einige dafür bekannt sind, frühe Hits zu machen, wie Hurricane G ‚ s 1997 Jam „Somebody Else“ und Angie Martinez 2003 bop „If I Could Go“, konnten nur wenige Latinas im Laufe der Jahrzehnte das Niveau von Superstardom erreichen Latino Künstler, speziell Big Pun, N. O. R. E. und AZ.

Dies begann sich 2017 zu ändern, als Cardi B ihr explosives Major-Label-Debüt „Bodak Yellow“ fallen ließ.,“Die Afro-Latina-Rapper, geboren Belcalis Marlenis Almánzar, ist wohl die größte Künstlerin im Hip-Hop heute, und sie hat konsequent Musik verwendet, um ihre dominikanische Kultur zu umarmen, mit steigenden spanischsprachigen Acts zusammenzuarbeiten und die Probleme zu verstärken Latinxs im ganzen Land auswirken.

Aber während Cardi ist zweifellos die bekannteste Latina in Hip-Hop in diesen Tagen („WAP“ wird nie nicht in meinem Kopf stecken, Sie?), Sie ist bei weitem nicht allein. Überall in den USA, und Lateinamerika, Latinas gehören zu den führenden Damen des Genres, Also hier sind die zehn größten Latina-Rapper, die Ihre sofortige Aufmerksamkeit verdienen.

Cardi B

Cardi B, einer der größten Namen im Hip-Hop, hat Barrieren für Frauen im Genre durchbrochen. Als die dominikanisch-trinitadische Rapperin aus der Bronx 2018 ihr Debütalbum Invasion of Privacy veröffentlichte, schrieb sie Geschichte. Das Projekt, mit zahlreichen Chart-Topper, die weibliche Sexualität und finanzielle Unabhängigkeit predigen, debütierte bei Nein., 1 auf der Billboard 200 brach mehrere Streaming-Rekorde, holte den Grammy Award für das beste Rap-Album (was Cardi zum ersten und einzigen weiblichen Solo-Rapper in dieser Kategorie machte) und wurde zum besten weiblichen Rap-Album von Billboard der 2010er Jahre ernannt. Der astronomische Aufstieg der Afro-Latina in der Musik beinhaltete auch mehrere zweisprachige Kollaborationen mit spanischsprachigen Rapper, darunter „I Like It“, ein lateinamerikanischer Trap-Hit mit Bad Bunny und J Balvin, den Rolling Stone kürzlich „the best summer Song of all time“ nannte.,“

Ivy Queen

Ivy Queen ist zweifellos la reina de reggaetón. Die puertoricanische Rapera, auch bekannt unter ihren Beinamen „La Diva“, “ La Potra „und“ La Caballota, “ War ein Wegbereiter für Frauen in einem Genre, das, fast drei Jahrzehnte nach seiner Geburt und der jüngsten globalen Wiederbelebung, weiterhin von Männern dominiert wird. Oft eine einsame weibliche Stimme in Reggaetón in den späten 1990er und frühen 00er Jahren nutzte Ivy Queen ihr Talent und ihre Kraft, um die Weiblichkeit zu zentrieren., In ihrem größten Hit, dem „Quiero Bailar“ von 2003, verteidigt sie das Recht einer Frau, so provokativ zu tanzen, wie sie will, ohne Belästigung oder Gewalt durch männliche Beobachter ausgesetzt zu sein. Ihr Talent und ihre kraftvollen Texte inspirieren weiterhin eine neue Generation von Latinas, die in el movimiento einsteigen, einen Catchall, der spanischsprachige Genres wie Reggaetón, Latin trap, Latin R&B, dembow und mehr umfasst.

Ana Tijoux

Die chilenische Künstlerin Ana Tijoux ist eine der produktivsten politischen Rapperinnen Lateinamerikas., Die Musik von Tijoux, der Tochter chilenischer Exilanten, die während der Diktatur Augusto Pinochets nach Frankreich geflohen sind, ist zutiefst von Befreiungskämpfen und Bewegungen für soziale Gerechtigkeit inspiriert. Ob erhebende Indigenität, Kritik am Machismo oder die Aufmerksamkeit auf die Unterdrückung durch die Regierung und die von Menschen betriebenen Revolutionen auf der ganzen Welt lenken, Tijoux ‚ informationsreiche Texte wecken Solidarität und stellen sich eine freie und gerechte Welt vor.,

Melii

Meliis Aufstieg vom Brash Harlem Underground Rapper zum geschickten Mainstream Heavy-Hitter scheint über Nacht passiert zu sein. Nachdem die afro-dominikanische Künstlerin für ihre Cover auf YouTube viral geworden war, stellte sie sich 2018 in „Icey“ offiziell als zweisprachiger Barbed-Rapper vor.“Sie folgte dem nachsichtigen Track mit einer Reihe von Bangern, Features—darunter Meek Mills „Wit the Shits“—und Tourneen, bevor sie 2019 ihr Debütalbum phAses veröffentlichte., Der raspy-voiced Rapper schreibt Bars und Hooks, die mühelos Spanisch und Englisch mischen, ohne Vibes für Zuhörer zu töten, die beide Sprachen nicht fließend sprechen.

Rico Nasty

Genre-bending Rapper Rico Nasty ist einer der aufregendsten Künstler kommen in Hip-Hop. Die aufstrebende Künstlerin aus Prince George ’s County, Maryland, begeisterte Grunge-und Punkrock mit Rap und erregte die Aufmerksamkeit der Welt mit ihrer einzigartigen musikalischen Mischung und harten Lieferung in 2018-Singles wie „Smack a Bitch“ und “ Poppin.,“Während sie den Appetit der Fans auf neues Material mit mehreren Mixtapes, Tourneen und musikalischen Kollaborationen befriedigt hat, sind viele immer noch hungrig, die kratzige Künstlerin zu hören, die halb puertoricanisch, halb afroamerikanisch ist, auf ihrem Debüt-Studioalbum Nightmare Vacation, das diesen Dezember erscheinen soll.,

Goyo

Seit dem Jahr 2000 verschmilzt die kolumbianische Hip-Hop-Gruppe ChocQuibTown lateinamerikanische Genres, afro-lateinamerikanische Rhythmen und in jüngerer Zeit elektronische Vibes zu einer der erfolgreichsten Acts im südamerikanischen Land. An der Spitze der Gruppe steht der Rapper und Sänger Goyo, geboren Gloria Martinez, eine afro-kolumbianische Künstlerin, die dafür bekannt ist, Schwärze zu feiern und Frauen dazu zu inspirieren, ihren Träumen nachzujagen., Während die Gruppe in der Kultur, dem Stil und dem Stolz von Chocó, der afro-kolumbianischen Abteilung, in der die Mitglieder aufgewachsen sind, verwurzelt ist (sie wurden mit den Black Eyed Peas verglichen, zu Ihrer Information), hat sie weitreichende Erfolge erlebt und mehrere Grammy-und Latin Grammy-Nominierungen und Auszeichnungen erhalten.

Nitty Scott

Der Dichter Nitty Scott ist eine der kritischsten Stimmen im Hip-Hop. Seit dem Eintritt in das Rap-Spiel im Jahr 2010 wuchs der in Michigan geborene, in Orlando aufgewachsene und in Washington, DC auf.,-die emcee hat konsequent Tracks veröffentlicht, die sexuelle Gewalt bekämpfen, Machismo herausfordern, Schwärze, Weiblichkeit und Queerness feiern und die psychische Gesundheit entmystifizieren. Ihr sogenanntes „bewusstes Geschichtenerzählen“ hat dazu beigetragen, Hörer zu heilen und zu befähigen, die Schwierigkeiten haben, vergangene Traumata zu überwinden, und gleichzeitig eine Generation von Afro-Latinos dazu inspirieren, ihre Identitäten und Geschichten zu erforschen, ähnlich wie sie es auf ihrem 2017-Album CREATURE getan hat!, was als „Wiedergeburt“ bezeichnet wird.,“Der halb puertoricanische, halb afroamerikanische Rapper zählt Künstler wie Mos Def, Stevie Nicks und Sam Cooke zu ihren stärksten musikalischen Einflüssen.

Danay Suárez

Der kubanische Rapper Danay Suárez trat mit Hip-Hop-Pionieren Public Enemy vor einem Publikum von mehr als 100.000 Menschen auf, von denen viele ihre Lieder sangen. Aber Danay hält dieses Konzert nicht für ihren größten Moment im Hip-Hop., Stattdessen sagt sie, dass ihre größten Freuden darin bestehen, die Tränen in den Gesichtern ihrer Fans zu sehen und zu wissen, dass sie ihr Leben positiv beeinflusst hat. Danays Sound stammt aus Havanna und bietet Hip-Hop -, Jazz-und kubanischen Stil.

Bia

Die in Boston geborene Rapperin Bia, geborene Bianca Landrau, kam 2014 in die Rap-Szene, als sie in den ersten beiden Staffeln von Oxygen war Schwesternschaft des Hip-Hop. Beim verlassen des T. I.,- produzierte Serie, der puertoricanisch-italienische Künstler trat Pharrells I Am Other Plattenlabel in Partnerschaft mit RCA Records bei und veröffentlichte Mixtapes wie #CHOLASEASON und globale Hits wie 2016 ‚ s bilingual Bop „Safari“ mit J Balvin und Pharrell. Kürzlich verließ der sprudelnde Emcee I Am Other und ließ, obwohl er unabhängig war, Marmeladen wie „One Minute Warning“ und das von Rihanna genehmigte „Best on Earth“ fallen, eine Zusammenarbeit mit dem Künstler Russ, die ihren Höhepunkt erreichte Nummer 46 auf der Billboard Hot 100. Mit Back-to-Back-Hits erzielte Bia in diesem Jahr einen neuen Rekord und einen Lizenzvertrag mit Epic Records.,

DaniLeigh

Für DaniLeigh landete der Ruhm nicht über Nacht in ihrem Schoß. Aber der in Südflorida geborene dominikanisch-amerikanische Rapper-Sänger-Tänzer Triple-Threat ist ein Beweis dafür, dass sich Talent und harte Arbeit letztendlich auszahlen. Geboren Danielle Curiel, die Latina begann als Tween zu tanzen und Cover auf YouTube im Alter von 14., Vier Jahre später erregte sie die Aufmerksamkeit der Poplegende Prince, die den damals 18-jährigen DaniLeigh Regie führen und das Musikvideo zu seinem 2014-Song „Breakfast Can Wait“ schreiben ließ.“Von dort zog der Rising Act nach LA, tanzte zuerst auf Bühnen mit lateinamerikanischen Schwergewichten wie Daddy Yankee und Pitbull und veröffentlichte in jüngerer Zeit R&B und Trap bangers. DaniLeigh wurde 2017 bei Def Jam Records unter Vertrag genommen und hat mit Künstlern wie Lil Baby, Chris Brown, G-Eazy und DaBaby zusammengearbeitet und eine LP, 2018 ‚ s The Plan, veröffentlicht, deren zweites Studioalbum in diesem Jahr erscheinen soll.