EINE 6-Schritt Guide zu Natürliche Beleuchtung für DIY Produkt Fotografie

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Natürliche beleuchtung kann entweder ihre beste freund oder schlimmsten feind in ein produkt fotografie schießen. Nageln Sie es, und die Ergebnisse werden für sich sprechen. Machen Sie es falsch, und keine Bearbeitung kann ein Foto vor schlechter Beleuchtung bewahren.,

Licht-und Kameraeinstellungen bestimmen das Ergebnis des gesamten Shootings, bevor es überhaupt gestartet wird, so dass ein solides Verständnis der Grundlagen der Beleuchtung Ihnen hilft, erstaunliche Produktfotos zu erzielen, die Sie während Ihrer Website-und Marketingbemühungen verwenden können.

Für die meisten Händler ist es unwahrscheinlich, dass Sie Zugang zu einem Fotostudio und allen Geräten haben, die zum Aufnehmen professioneller Produktfotos erforderlich sind. In diesem Beitrag werden wir uns also ansehen, wie Sie DIY Natural Lighting beherrschen und schöne Fotos entweder mit einem Smartphone oder einer professionellen Kamera erstellen können.,

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Finden Sie die richtigen Lichtverhältnisse

Der wichtigste Teil jeder Fotografie Setup ist die Beleuchtung, und es ist auch die schwierigste richtig zu bekommen.

Es gibt wirklich keine schnelle Lösung oder eine Größe passt alle Lösung. Verschiedene Produkte erfordern unterschiedliche Beleuchtung, und es liegt an Ihnen herauszufinden, was für Ihre Produkte am besten funktioniert., Sobald Sie die Grundlagen in den Griff bekommen, wird es ein Fall von Versuch und Irrtum sein, bis Sie die perfekte Formel finden. Wir werden uns speziell auf natürliche Beleuchtung konzentrieren.

Natürliche Beleuchtung durch ein Fenster ist aus einigen Gründen die ideale Lösung. In erster Linie hat jeder Zugang zu einem Fenster. Zweitens hat natürliches Licht, das durch ein Fenster kommt, eine einzige Richtung. Dies erzeugt natürliche Schatten und erzeugt einen 3D-Effekt, indem Sie Ihrem Produkt Textur hinzufügen und es zum Leben erwecken.

Wenn Sie neben einem Fenster schießen, möchten Sie schießen, wenn der Tag am hellsten ist. Schauen Sie sich das Wetter an., Ist es ein voller sonniger Tag oder ist es ein bewölkter Tag? Um das gewünschte Aussehen zu erzielen, ist volles Sonnenlicht möglicherweise nicht das, was Sie brauchen. Hier kommt Übung ins Spiel und herauszufinden, welches Aussehen Sie bevorzugen. Wie Sie unten sehen können, können Aufnahmen mit natürlichem Licht einen großen Unterschied in den Lichtern und Schatten Ihres Fotos machen.

Große natürliche beleuchtung

Große natürliche beleuchtung ist wesentlich zu erreichen perfekt definiert bilder. Durch Steuern der aus natürlichem Licht erzeugten Schatten können Sie Ihren Produktfotos ein interessantes Element hinzufügen.,

Aber eines der vorhersehbarsten Dinge an Mutter Natur ist, dass es unvorhersehbar ist und daher auch die natürliche Beleuchtung oft von einer Minute zur nächsten wechselt. Sie müssen auf alle Eventualitäten vorbereitet sein.

Wenn sich die Sonne im Laufe des Tages ändert und bewegt, beeinflusst sie die Art und Weise, wie das natürliche Licht durch das Fenster scheint. Das beste Licht zu finden, um Ihre Produktfotos aufzunehmen, kann zu den besten Zeiten eine Herausforderung sein. Behalten Sie im Auge, wie sich das Licht im Laufe des Tages ändert, um herauszufinden, wann der Sweet Spot für diesen bestimmten Ort ist.,

Es gibt drei Begriffe, die Sie kennen sollten, wenn Sie Ihr Motiv mit natürlichem Licht beleuchten:

  • Front-lit ist, wenn indirektes natürliches Licht frontal auf ein Produkt trifft.
  • Hintergrundbeleuchtet ist, wenn es Ihr Motiv von hinten trifft.
  • Side-lit ist, wenn das Licht kommt von beiden Seiten des Produkts.

Welcher Beleuchtungswinkel auch immer Sie bevorzugen, es ist wichtig zu beachten, dass jeder einen Schatten auf die gegenüberliegende Seite wirft.

Um mit natürlichem Licht zu beginnen, stellen Sie einen Tisch oder Stuhl neben ein großes Fenster und stützen Sie einen Sweep (ein großes weißes Blatt) gegen die Wand., Dies bietet genau die richtige Kombination aus guter Beleuchtung und weichen Schatten. Der Trick besteht darin, direkte Sonneneinstrahlung zu vermeiden, da dies zu dunklen, unansehnlichen Schatten führt.

Wenn die Sonne zu stark ist, müssen Sie ein Fotoshooting nicht vollständig verschrotten. Halten Sie stattdessen ein dünnes weißes Blatt, das als Diffusor bezeichnet wird, gegen das Fenster, um das Licht zu diffundieren und zu erweichen, um einen weniger harten Effekt zu erzielen. Vermeiden Sie hartes Licht um jeden Preis, da es die Farben oft gesättigter erscheinen lässt und selbst den winzigsten Fehler hervorhebt, der mit bloßem Auge nicht sichtbar ist.,

Verwendung eines Reflektors zum Ausfüllen von Schatten

Wenn die Sonne plötzlich beschließt, sich hinter den Wolken zu verstecken, wodurch das natürliche Licht abfällt, stellen Sie sicher, dass Sie einen Reflektor zur Hand haben, um zu springen und das Licht zu verstärken, um Schatten zu füllen. Ein Reflektor kann eine weiße Schaumstoffplatte oder ein weißer Bildschirm sein. Sie können weiße Schaumstoffplatten von fast jedem Handwerksgeschäft abholen oder einen Reflektor bei Amazon abholen.

Ohne genügend natürliches Licht fallen die Schatten der Falten dieser Jacke auf.,

Wenn Sie zum ersten Mal einen Reflektor verwenden, können Sie die Menge an natürlichem Licht steuern, das zurückprallt, indem Sie Ihren Reflektor entweder weiter weg oder näher an Ihr Produkt bewegen. Die Verwendung einer weißen Oberfläche hilft, natürliches Licht von der Sonne wieder auf das Produkt zu reflektieren.

Mit einem Reflektor werden die Falten weniger sichtbar, wenn die Schatten durch natürliches Licht ausgefüllt werden.

schauen Sie, wo das Licht herkommt, und bounce das Licht in die entgegengesetzte Richtung. Sie sollten direkt neben Ihrer Lichtquelle in einem 90-Grad-Winkel fotografieren und dieses Licht dann wieder auf das Motiv reflektieren., Dies gibt Ihrem Bild so viel Licht wie möglich und eliminiert gleichzeitig so viel Schatten wie möglich.

Für meine Modefotografie-Modellaufnahmen halte ich immer das Fenster nach rechts und meinen Reflektor nach links. Dies hilft, das Licht an Orte zu lenken, an denen wenig bis gar kein Licht war, was dem Foto ein viel weicheres Finish verleiht.

Scheuen Sie sich nicht, mit dem Winkel des Reflektors zu spielen, um die richtige Balance zwischen Schatten und Beleuchtung zu finden. Wenn Sie ein hintergrundbeleuchtetes Produkt aufnehmen, platzieren Sie den Reflektor vor dem Produkt, damit das natürliche Licht wieder darauf abprallen kann.,

Seitlich beleuchtete Produkte können besonders raue Schatten erzeugen, stellen Sie also sicher, dass Sie Ihren vertrauenswürdigen Reflektor zur Hand haben, damit das Licht auf die Schatten zurückprallen und sie weicher machen kann.

Richten Sie Ihren Produkthintergrund ein

Wenn Sie Produktfotografie aufnehmen, benötigen Sie einen offenen Raum für die Einrichtung Ihres Hintergrunds: Ein weiteres wesentliches Element, um großartige Fotos mit natürlichem Licht zu erzielen.

Ihre Kulisse sollte immer weiß sein, da Weiß natürliches Licht auf das Produkt reflektiert, was zu einem gleichmäßig beleuchteten Foto führt., Ein weißer Hintergrund ist besonders hilfreich bei der Bearbeitung, da es viel einfacher macht, den Hintergrund zu entfernen.

Wenn Sie kleinere Produkte aufnehmen, können Sie entweder auf einen Tisch mit einem großen weißen Blatt Papier schießen, das an die Wand hinter dem Produkt geklebt ist. Oder Sie können einen Stuhl unter einem großen Fenster gegen die Wand schieben. Kleben oder klemmen Sie ein großes Blatt weißes Papier entweder an die Oberseite des Stuhls oder an die Wand, je nachdem, aus welchem Winkel Sie schießen möchten.

Wenn Sie größere Objekte aufnehmen, kaufen Sie eine Rolle weiße Tapete und kleben Sie ein paar lange Streifen an die Wand., Sie könnten sogar ein großes weißes Blatt verwenden und sich von der Schwerkraft um den Rest kümmern lassen.

Wie Sie sehen, schieße ich gegen eine weiße Wand und lasse viel Platz für einen Reflektor und eine Kamera. Ich habe ein stabiles Stück weißes Papier verwendet und es in eine leicht gebogene Form gebogen. Dies hilft, den Hintergrund nahtlos aussehen zu lassen und lässt das Licht auf das Produkt zurückprallen.

Um das Papier zu sichern, habe ich es mit einigen Federklemmen aus einem örtlichen Baumarkt festgeklemmt., Wenn Sie keine Klammern haben, können Sie das Papier immer einfach an die Wand kleben und den Boden auf den Boden kleben, wodurch eine leichte Kurve im Papier entsteht.

Es ist wichtig, Ihre Kulisse zu sichern, um sicherzustellen, dass sich während des Fotoprozesses nichts bewegt. Dies hilft, konsistente Ergebnisse zu erzielen; Selbst die kleinste Änderung wirkt sich auf die Reflexionen und Schatten aus.

Erkunden Sie verschiedene Kamerawinkel

Durch Ihre Produktfotos müssen Sie alle Fragen, die Ihre Produktbeschreibungen nicht vollständig erklären, visuell beantworten. Deshalb ist eine Vielzahl von Kamerawinkeln so wichtig.,

Geben Sie Kunden so viele verschiedene Perspektiven, um die wichtigsten Merkmale Ihres Produkts zu präsentieren. Das ultimative Ziel ist es, Ihr Produkt aus jedem Winkel zu schießen und den Kunden einen 360-Grad-Blick auf das Produkt zu bieten. Die Bereitstellung einer Rundumsicht ist wesentlich ansprechender, da Sie zusätzliche Produktinformationen visuell bereitstellen und Kunden dabei helfen, sich selbst vorzustellen, wie Sie Ihr Produkt verwenden oder tragen.

Indem Sie Produktaufnahmen aus verschiedenen Blickwinkeln machen, injizieren Sie Ihren Fotos auch Charakter und Kreativität., Als Faustregel sollte Ihr Hauptheldenbild eine auf Augenhöhe stehende Frontansicht Ihres Produkts sein. Es wird empfohlen, bis zu 12 zusätzliche unterstützende Bilder zu haben, die die wichtigsten Funktionen hervorheben.

Wenn Sie nicht sicher sind, welche Funktionen Sie erfassen sollten, konzentrieren Sie sich auf Funktionen, die die Qualität Ihres Produkts zeigen. Machen Sie Nahaufnahmen des Stoffes, drucken Sie Details, Textur oder sogar Ihre Produkte, die verwendet werden. Achten Sie darauf, die detaillierteren Elemente Ihres Produkts hervorzuheben, die Kunden möglicherweise überprüfen möchten.,

Für alle, die mit der Produktfotografie beginnen, ist es sehr ratsam, das Produkt zu bewegen, anstatt Ihre Kamera zu bewegen. Halten Sie Ihre Kamera und Ihr Stativ an der gleichen Stelle und ändern Sie den Winkel Ihres Produkts, anstatt Ihre Kamera bewegen zu müssen. Halten Sie das Produkt jedes Mal ungefähr an der gleichen Stelle und drehen Sie einfach seine Position. Dies bedeutet, dass Ihre letzten Aufnahmen alle gleich eingerahmt werden. Und Sie behalten die Konsistenz bei und reduzieren die Bearbeitung nach der Fotografie.,

Für alle, die etwas mehr Erfahrung haben oder sogar mit einer sehr ruhigen Hand, können Sie mit einer Vielzahl von stativfreien Kamerawinkeln herumspielen. Versuchen Sie, das Produkt von oben zu schießen, anstatt direkt vorne. Wenn Sie von oben schießen, können Sie mehr Elemente in Ihr Foto aufnehmen. Dies ist besonders nützlich, wenn Sie eine Produktlinie oder ein Kontextfoto präsentieren möchten. Oder warum nicht aus einem niedrigen Winkel fotografieren, damit das Produkt größer aussieht?,

Dies sind die wichtigsten Kamerawinkel, die Sie bei Ihrem Fotoshooting beachten und mit denen Sie experimentieren sollten:

  • Augenhöhe: Zeigt das Produkt genau so, wie wir es in der Realität sehen. Dies wird für Ihr Heldenbild empfohlen.
  • Hoher Winkel: Zeigt das Produkt von oben an, als ob Sie es aus einem Winkel betrachten würden.
  • Niedriger Winkel: Zeigt das Produkt von unten an, als ob Sie das Produkt betrachten würden.
  • Vogelauge: Zeigt das Produkt direkt von oben an, als stehst du über dem Produkt.,
  • Schräg: Zeigt das Produkt von einer Seite an, als ob Sie das Produkt nebeneinander betrachten.

Verwenden Sie die manuellen Einstellungen Ihrer Kamera

Das Schöne an der Verwendung einer professionellen Kamera ist, dass Sie jeden einzelnen Aspekt des Fotos über verschiedene Einstellungen steuern können. Aber bevor Sie überhaupt mit den Einstellungen beginnen, müssen Sie Ihr Stativ einrichten. Die Verwendung eines Stativs ist wichtig, um das Beste aus Ihren Kameraeinstellungen herauszuholen. Für diejenigen, die kein Stativ haben, reicht ein Stapel Bücher.,

Ein Stativ ist notwendig, da es Stabilität bietet und winzige Bewegungen minimiert, die ein großartiges Foto ruinieren können. Ich würde Ihnen empfehlen, dass Sie sicherstellen, dass Ihr Stativ mit dem Produkt übereinstimmt, das Sie aufnehmen, da dies das Anpassen der Einstellungen beim Aufnehmen von Fotos erleichtert.

Um die besten Ergebnisse zu erzielen, würde ich empfehlen, immer im manuellen Modus zu schießen. Mit dem manuellen Mastering-Modus können Sie sich an Ihre Umgebung anpassen, sei es im Freien oder in einem Indoor-Studio, und erstklassige Fotos unter verschiedenen Lichtverhältnissen aufnehmen.,

Die Aufnahme im manuellen Modus gibt Ihnen die Möglichkeit, alle Einstellungen zu steuern, ohne sich Gedanken über die falsche automatische Einstellung wie den Blitz zu machen. Die wichtigsten Einstellungen, die Sie beherrschen sollten, um die natürliche Beleuchtung optimal zu nutzen, sind:

  • Blende
  • ISO
  • Weißabgleich
  • Verschlusszeit

Blende

Zuerst werden wir uns die Blende ansehen. Ich würde Ihnen empfehlen, einen höheren F-Stop zu verwenden, da es hilft, jedes Detail im Fokus zu halten. Ich ziehe es vor, zwischen f/8 und f/14 zu schießen, da dies das gesamte Produkt im Fokus hält, ohne zu viel Licht zu verlieren.,

Wenn Sie sicherstellen möchten, dass das gesamte Produkt fokussiert ist, verwenden Sie eine Einstellung über f/12. Einige Kameras können nicht so hoch gehen, so verwenden Sie einfach die höchste Einstellung zur Verfügung. Je höher die Blende ist, desto klarer wird das endgültige Foto.

ISO

Als nächstes wollen wir uns mit ISO befassen. Die ISO-Einstellung steuert die Reaktion der Kamera auf Licht. Je niedriger Ihr ISO ist, desto weniger empfindlich ist die Kamera auf Licht und desto höher ist die Bildqualität. Wenn die ISO-Einstellung jedoch zu hoch ist, sehen Bilder körnig oder pixelig aus., Bei Aufnahmen in einer dunklen Umgebung ist eine höhere ISO erforderlich, aber das Ziel ist es, ein gutes Gleichgewicht zwischen der Verbesserung der Beleuchtung und der Bildqualität zu finden.

Sobald Sie die richtige ISO-Einstellung entsprechend Ihrer Umgebung erhalten, erhalten Sie wunderschön gestochen scharfe Produktfotos. Mein Studio hat eine ausgezeichnete natürliche Beleuchtung, daher halte ich mich normalerweise an eine ISO zwischen 300 und 500, abhängig vom Wetter draußen. An einem besonders bewölkten Tag drehe ich meine ISO hoch, um die Sensoren aufzuwärmen und sie dann anzupassen, bis das Bild schön sauber ist.,

Weißabgleich

Die Wahl des richtigen Weißabgleichs bedeutet, dass sich Ihre Kamera in Verbindung mit dem Licht genau an die Farbe Ihres Produkts anpasst. Für Anfänger möchten Sie wahrscheinlich den automatischen Weißabgleich verwenden, damit die Kamera automatisch die richtige Einstellung entsprechend der Beleuchtung auswählt.

Sobald Sie mit Ihren Kameraeinstellungen etwas sicherer werden, empfehlen wir Ihnen, den Weißabgleich manuell auszuwählen, der das, was Sie sehen, am genauesten widerspiegelt., Ziel ist es, eine möglichst enge Übereinstimmung zwischen dem, was Sie in Ihrem Kamerasucher sehen, und Ihren Augen zu erzielen. Obwohl es ein großer Verstärker der natürlichen Beleuchtung ist, braucht es etwas Gewöhnung und Anpassungen.

Ein plötzlicher Anstieg des Sonnenlichts oder sogar besonders starker Sonneneinstrahlung kann Ihre Bilder überbelichten lassen. Ein überbelichtetes Bild ist bei der Bearbeitung nach der Fotografie schwer zu korrigieren—insbesondere wenn Sie eine kostenlose Fotobearbeitungssoftware verwenden -, da das Detail aufgrund der rauen Beleuchtung nicht scharf genug ist., Befolgen Sie die obigen Ratschläge zur Nutzung von natürlichem Licht, und Sie werden kein Problem damit haben, es zu umgehen.

Verschlusszeit

Wenn Sie Blende, ISO und Weißabgleich eingestellt haben, können Sie endlich Ihre Verschlusszeit einstellen. Die Verschlusszeit entscheidet, wie lange der Verschluss beim Aufnehmen von Fotos geöffnet ist. Längere Verschlusszeiten helfen der Kamera, mehr Licht aufzunehmen, was für ein wunderschön gestochen scharfes Foto sorgt.

Mein Top-Tipp, um das Beste aus Ihrer Verschlusszeit und allen Kameraeinstellungen herauszuholen, ist die Verwendung eines Stativs., Wenn Sie die Kamera stabil halten, können alle Einstellungen zusammenhängend zusammenarbeiten, sodass der interne Lichtmesser der Kamera seine Arbeit erledigt, was zu perfekten Produktfotos führt.

Manuelle Einstellungen für eine Smartphone-Kamera

Es ist nicht zu leugnen, dass die Verwendung einer professionellen Kamera die ideale Lösung für Produktfotos ist. Aber lass dich davon nicht zurückhalten. Die Smartphone-Technologie schreitet Jahr für Jahr voran und die meisten von ihnen verfügen über hervorragende integrierte Kameras. Zumindest können Sie einige Fotos in guter Qualität aufnehmen und den Rest der Bearbeitung überlassen.,

  • Vermeiden Sie die Zoomfunktion, da dies die Bildqualität erheblich verringert
  • Vermeiden Sie verschwommene Fotos, indem Sie in ein Stativ für Ihr Smartphone investieren
  • Vermeiden Sie die Selfie-Kamera, da die Frontkamera bei der Rückkamera nicht so gut ist
  • Vermeiden Sie den Blitz, da dies Ihr Foto überbelichtet und die Farben verzerrt
  • Vermeiden Sie störenden oder dunklen Hintergrund, schießen Sie immer gegen einen einfachen weißen Hintergrund
  • Vermeiden Sie Überbearbeitungen, da dies die Qualität des Fotos anpassungen nur

Zahlreiche Apps können Ihnen helfen, ähnliche Ergebnisse wie bei einer DSLR-Kamera zu erzielen., Die, die ich oft empfehle, ist Lightroom CC. Innerhalb dieser App können Sie Einstellungen wie das Dateiformat steuern und zwischen JPEG und DNG wählen. DNG bietet mehr informationen über das bild und produzieren eine bessere qualität foto. Der Nachteil der Verwendung von DNG ist, dass es mehr Speicherplatz auf Ihrem Gerät beansprucht.

Weitere Faktoren, die Sie anpassen können, sind Seitenverhältnis, Timer, Raster und Ebenen sowie Hervorhebungsausschnitt, der Ihnen genau zeigt, was im Bild überbelichtet ist. Sobald Sie Ihre Bilder aufgenommen haben, können Sie Farbe, Belichtung, Ton und Kontrast in Lightroom CC anpassen.,

Ich empfehle Ihnen, Lightroom CC auf Ihren Desktop herunterzuladen, damit Sie Ihre Fotos zwischen Ihrem Desktop und Ihrer mobilen App synchronisieren können. Ich bevorzuge die Bearbeitung von Fotos auf der Desktop-Version, da ich einen größeren Bildschirm habe und einen genaueren Blick darauf werfen kann, was behoben werden muss.

Schießen Sie Ihre Produktfotos

Jetzt, wo Sie alles eingerichtet haben, ist es Zeit, Fotos zu machen. Zweifellos müssen Sie die Dinge während des gesamten Shootings anpassen, aber Übung macht perfekt. Viel Spaß und umarmen Sie Ihre Kreativität., Schießen Sie viele Fotos in einer Vielzahl von verschiedenen Winkeln, notieren Sie sich die Einstellungen, die Sie verwendet und was sie produziert.

Nehmen Sie sich Zeit zwischen verschiedenen Winkeln, um die Bilder zu überprüfen, um zu sehen, ob Sie Einstellungen anpassen müssen. Wenn Sie Zeit haben, würde ich vorschlagen, dass Sie sie während des gesamten Shootings auf Ihren Laptop oder Computer hochladen, damit Sie hautnah und persönlich werden können. Sobald Sie die besten Fotos ausgewählt haben, ist es Zeit zu bearbeiten.

Um mehr über die Grundlagen der Fotobearbeitung zu erfahren, lesen Sie diesen Abschnitt des DIY Product Photography Guide von Shopify.,

Über den Autor: Rachel Jacobs ist Head of Content and Partnerships bei Pixc, einem führenden E-Commerce-Produktoptimierungsdienst. Pixc verwandelt durchschnittliche Produktfotos in professionelle Bilder, um die Conversions zu steigern.

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