Boundless Art History

Impact de la Réforme protestante

la réforme était un mouvement religieux au 16ème siècle qui a entraîné la fracture théologique entre catholiques romains et Protestants.,

la Réforme protestante et L’Art

La Réforme protestante était un mouvement religieux qui s’est produit en Europe occidentale au cours du 16ème siècle qui a entraîné la fracture théologique entre catholiques romains et Protestants. Ce mouvement a créé une scission Nord – Sud en Europe, où généralement les pays du Nord sont devenus protestants, tandis que les pays du Sud sont restés catholiques., La théologie protestante était centrée sur la relation individuelle entre l’adorateur et le divin et, par conséquent, le mouvement artistique de la Réforme se concentrait sur la relation personnelle de l’individu avec Dieu. Cela s’est reflété dans un certain nombre de personnes ordinaires et de scènes quotidiennes représentées dans l’art.

La Réforme a inauguré une nouvelle tradition artistique qui a mis en évidence le système de croyance protestante et a radicalement divergé de l’art humaniste d’Europe du sud produit pendant la Haute Renaissance ., L’art de la réforme a embrassé les valeurs protestantes, bien que la quantité d’art religieux produite dans les pays protestants ait été extrêmement réduite (en grande partie parce qu’un grand mécène des arts—l’Église catholique—n’était plus actif dans ces pays). Au lieu de cela, de nombreux artistes dans les pays protestants se sont diversifiés dans des formes d’art laïques comme la peinture d’histoire, les paysages, le portrait et la nature morte.,

L’Art qui représentait des figures ou des scènes religieuses suivait la théologie protestante en représentant des personnes et des histoires avec précision et clarté et mettait l’accent sur le salut par la grâce divine, plutôt que par des actes personnels, ou par l’intervention de la bureaucratie de l’Église. C « est l » influence directe d « une critique majeure de l » Église catholique pendant la réforme—que les peintres ont créé des scènes bibliques qui s « éloignaient de leur histoire vraie, étaient difficiles à identifier, et ont été agrémentés d » effets picturaux au lieu de se concentrer sur le message théologique., En termes de sujet, les images emblématiques du Christ et les scènes de la Passion sont devenues moins fréquentes, tout comme les représentations des saints et du clergé. Au lieu de cela, les scènes narratives de la Bible et les représentations moralistes de la vie moderne sont devenues répandues.

La Réforme protestante a également capitalisé sur la popularité de la gravure en Europe du Nord. La gravure a permis aux images d’être produites en masse et largement disponibles pour le public à faible coût. L’église protestante a donc pu apporter sa théologie au peuple grâce à des supports visuels portables et peu coûteux ., Cela a permis la disponibilité généralisée d’images visuellement persuasives. Avec le grand développement du marché de la gravure et de la gravure à Anvers au 16ème siècle, le public a été fourni avec des images accessibles et abordables. De nombreux artistes ont fourni des dessins à des éditeurs de livres et d’imprimés.

iconoclasme et résistance à L’idolâtrie

toutes les formes de Protestantisme montraient une certaine hostilité aux images religieuses, en particulier à la sculpture et aux grandes peintures, les considérant comme des formes de culte des idoles., Après les premières années de la Réforme, les artistes des régions protestantes ont peint beaucoup moins de sujets religieux pour l’Affichage public, en partie parce que l’art religieux avait longtemps été associé à l’Église catholique. Cependant, il y avait un effort conscient pour développer une iconographie protestante des images bibliques dans les illustrations et les estampes de livres. Au début de la réforme, certains artistes ont fait des peintures pour les églises qui représentaient les dirigeants de la réforme d’une manière très similaire aux saints catholiques., Plus tard, le goût Protestant s’est détourné de l’affichage de scènes religieuses dans les églises, bien que certaines aient continué à être exposées dans les maisons.

Il y avait aussi une réaction contre les images de la mythologie classique, l’autre manifestation de la Haute Renaissance à l’époque. Cela a amené un style qui était plus directement lié à la représentation précise des temps présents. Par exemple, la Fête De Mariage de Bruegel représente un dîner de mariage Flamand-paysan dans une grange., Il ne fait aucune référence à des événements religieux, historiques ou classiques, et donne simplement un aperçu de la vie quotidienne du paysan Flamand.

Le Mariage paysan de Bruegel: Le Mariage paysan de Bruegael est une peinture qui capture la tradition artistique de la Réforme protestante: se concentrant sur des scènes de la vie moderne plutôt que sur des thèmes religieux ou classiques.

La Réforme protestante a provoqué une vague d’iconoclasme, ou la destruction de l’imagerie religieuse, chez les évangélistes les plus radicaux., Les chefs protestants, en particulier Huldrych Zwingli et Jean Calvin, ont activement éliminé l’imagerie de leurs églises et considéré la grande majorité des images religieuses comme idolâtres—même des croix simples. D’autre part, Martin Luther a encouragé l’affichage d’une gamme restreinte d’images religieuses dans les églises. Pour la plupart, cependant, L’iconoclasme de la réforme a entraîné une disparition de l’art figuratif religieux, par rapport à la quantité de pièces profanes qui ont émergé.

l’Iconoclasme: Catholique Autel: Autel à Saint, La Cathédrale de Martin, Utrecht, attaquée dans l’iconoclasme Protestant en 1572. Ce retable est redevenu visible après restauration en 1919 enlevé le faux mur placé devant lui.