pour beaucoup de ceux qui ont eu la chance d’entrer dans l’âge adulte au cours des années 1980, il semble que cette décennie planera sur nous pour toujours, ses bêlements synth-pop et ses morsures sonores doomsday recyclées nous accompagnant dans le crépuscule. Aujourd’hui, cela semble plus vrai que jamais, car nous accueillons tous un visage familier: Phil Collins, le sprite aimable de la pop pré-Internet. (Les définitions de « sprite” de conte de fées et d’infographie s’appliquent.) Sortant de la semi-retraite, Collins lance une campagne de commémoration multimondiale., Il réédite huit de ses albums solo, y compris les quatre blockbusters – « Face Value »; » Bonjour, je dois y aller! »; « No Jacket Required »; et” But But Seriously » — qui a recouvert les années 1980, se vendant à 24 millions d’exemplaires aux États-Unis seulement et générant sept singles No.1. Il a annoncé qu’il allait enregistrer de nouvelles musiques et lancer une tournée. En octobre, il publiera son autobiographie.
C’est le bon timing., Pendant de nombreuses années, Collins a été considéré comme l’incarnation d’un papa-rock gonflé et Boomer, avec des ventes d’albums en baisse, un big band de jazz et de faibles reprises de chansons de Cyndi Lauper et Leo Sayer. Dernièrement, cependant, il a fait l’objet d’innombrables morceaux de réflexion révisionniste dans lesquels les écrivains valorisent ses dons techniques en tant que batteur pour la genèse des pèlerins prog-rock, soulignent ses collaborations avec Brian Eno, l’identifient comme le patriarche secret des tendances modernes de la hanche ou expriment leur incrédulité que les générations plus âgées aient jamais dénigré, Comment ce musicien doué et réussi est-il devenu un tel Fouettard? Pourquoi ses ballades piquantes et ses Tappers doux ont-ils été choisis comme les symboles ultimes de la vapidité consumériste? Était – ce juste l’envie bon marché des critiques plus âgés — contrairement aux auditeurs éclairés d’aujourd’hui, avec notre étreinte démocratique de la pop qui frappe chirurgicalement les centres de plaisir des masses? Ces arguments de moulin à vent ont été ruisselant régulièrement ces dernières années, suivant l’exemple des créateurs de goût hip-hop et Collins fanboys comme Questlove et Kanye West. Ces jours-ci, vous parlez mal de Phil à vos risques et périls.,
bien sûr, il y a des taches de vérité et de mensonge de tous les côtés de l’argument. L « image de Collins comme un Everyman inoffensif-un modeste, même l » autodérision sorte-est un mythe particulièrement intéressant; le fait est que Collins a été, et continue d « être, un combatif, mec à la recherche d » attention avec un ego A — list., Après avoir obtenu une nomination aux Oscars pour la chanson-titre du film de 1984 « Against All Odds », il s’est plaint bruyamment qu’on ne lui avait pas demandé de se produire lors de la cérémonie de remise des prix et a déclaré à un journaliste de Rolling Stone que Stevie Wonder, le gagnant éventuel, avait reçu une considération positive » parce qu’il »(Collins a continué à se comparer favorablement à Bruce Springsteen, en disant que tout ce que Springsteen fait « est typique de lui. … Mais je pense que j’ai trop de styles pour une.,” ) Et lors des concerts-bénéfice Live Aid en 1985, il a réussi à tirer le mouvement le plus privilégié-célébrité dans un champ bondé avec eux, traverser L’Atlantique par Concorde afin qu’il puisse jouer deux fois — ainsi que duo avec Sting, s’asseoir avec Eric Clapton et jouer de la batterie pour un Led Zeppelin réuni. Après le spectacle de Zeppelin, que tout le monde semblait considérer comme un désastre, le guitariste Jimmy Page a saccagé Collins pour ne pas être préparé tandis que Collins a laissé entendre que Page était ivre et que Robert Plant n’était pas capable de chanter ses parties.
beaucoup d’étoiles font de tels étalages mesquins et indulgents, cependant., Le plus gros problème, pour Collins, était un courant sous-jacent de sentiment qui a commencé à croître au cours des années 80: la perception que Collins était une rock star qui ne pouvait pas rock, et une pop star qui était beaucoup trop heureux au ralenti au milieu de la route. Accrocheuse mais contenue, sa musique était appréciée des gens qui n’écoutaient pas beaucoup de musique. Et par conséquent, ses chansons étaient partout – ainsi que des photos en gros plan de sa tasse sans expression, qui figurait en bonne place sur tous ses albums, affiches et publicités., Il était difficile d’éviter des hits comme « I Missed Again”, qui faisait un faible usage de la légendaire section de Cor De Earth, Wind & Fire. Ou la version maladroite de Collins de « You Can’t Hurry Love » des Supremes, qui s’est détachée comme un karaoké bien intentionné du glee-Club. Même pendant les années 90, ses morceaux des années 80 sont restés une présence radio constante.
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