Glenn Miller

Glenn Miller, original name in full Alton Glen Miller (born March 1, 1904, Clarinda, Iowa, USA—died Dec. März 1944 auf See auf dem Weg von London nach Paris), amerikanischer Bigband-Leiter, Arrangeur, Komponist und Posaunist, der als das wichtigste musikalische Symbol der Generation des Zweiten Weltkriegs gilt.

Miller begann sein Studium an der University of Colorado in Boulder, ging aber als Musiker. Er spielte für mehrere Bands, bevor er Mitte der 1920er Jahre als Posaunist bei Ben Pollack ‚ s Orchestra engagiert wurde., Von 1928 bis 1936 arbeitete Miller als freischaffender Musiker und trug seine Arrangements und Posaunen zu den Bands von Red Nichols, den Dorsey Brothers, Benny Goodman, Ray Noble und Smith Ballew bei. Im Jahr 1935 studierte er bei dem Musiktheoretiker Joseph Schillinger, der sich als einflussreich in Millers Entwicklung der Instrumentierung erwies, die ein wichtiger Bestandteil seines späteren Erfolgs war., Miller gründete seine erste Band im Jahr 1937; Es zog wenig Aufmerksamkeit auf sich, aber einige seiner Aufnahmen wurden von Kritikern bewundert, insbesondere Millers Arrangement von „I Got Rhythm“, mit seiner Verwendung von Countermelody und mehreren falschen Enden.

Miller löste Anfang 1938 sein erstes Orchester auf und baute sofort ein neues auf. Mit dieser Gruppe entdeckte Miller den Klang, der ihm bleibenden Ruhm bringen sollte. „Eine Band sollte einen ganz eigenen Sound haben; es sollte eine Persönlichkeit haben“, sagte er einmal., Seine Formel bestand aus einer Klarinette, die die Melodie spielte, verdoppelt von einem Tenorsaxophon, das eine Oktave tiefer spielte, und anderen Saxophonen in harmonischer Unterstützung. Der Jazzhistoriker Gunther Schuller schrieb: „Es ist schwer, an jemanden zu denken, der einen so einzigartigen Klang hat.“

Das neue Orchester spielte Ballsäle und Casinos im ganzen Osten, darunter mehrere, die nationale Radiosendungen gehostet. Live-Auftritte brachen routinemäßig Anwesenheitsrekorde. Ende 1939 bekam Miller seine eigene dreimal wöchentliche Radiosendung., Die Band war ständig nach Aufnahmesessions sowie Filmen gefragt (Sun Valley Serenade 1941 und Orchestra Wives 1942). Millers erste millionenfach verkaufte Aufnahme, seine eigene Komposition, war „Moonlight Serenade“ (1939). Weitere Hits der beliebtesten Bigband des Landes waren „In the Mood“, „Sunrise Serenade“, „Tuxedo Junction“ und “ Perfidia.“

Miller war ein Perfektionist, der sich mehr für Massenakzeptanz als für kritisches Lob interessierte und sich weniger darum kümmerte, wie nahe seine Musik einem Jazz-Ideal kam, als darum, wie gut sie mit dem Hörer verbunden war. Seine Hits definieren die Swing-Ära selbst für viele Zuhörer, und sie gehören zu den beliebtesten Songs der Zeit., Zum Erfolg der Miller Band trug der Tenorsaxophonist-Sänger Tex Beneke bei, dessen Country-gefärbter Gesang Nummern wie „Chattanooga Choo Choo“ und „(I ‚ ve Got a Gal in) Kalamazoo hervorhob.“Bemerkenswert war auch Wilbur Schwartz, dessen Bleilinien auf der Klarinette für die Reinheit des Tons bekannt waren. Bobby Hackett war als Jazz-Cornetist bekannt, obwohl sein Stil für Millers Bläserabteilung als zu weich galt und er stattdessen als Bandgitarrist diente; Gelegentlich bekam er ein Kornett—Solo-sein Zug auf „A String of Pearls“ ist vielleicht das berühmteste Instrumental-Solo auf einer Miller-Aufnahme., Miller selbst spielte selten Posaunensoli (wie bei „Little Brown Jug“).

Millers Herrschaft an der Spitze der populären Musikcharts kam relativ spät in seiner Karriere, und er verblüffte die Musikwelt, indem er sein Orchester auflöste und im Herbst 1942 in die Armee eintrat. August schrieb und versuchte, Beamte von seiner Nützlichkeit zu überzeugen, wollte er „ein wenig mehr Frühling in die Füße unserer marschierenden Männer und ein wenig mehr Freude in ihre Herzen bringen“ sowie die Band modernisieren., Zu diesem Zweck und um Millionen von Dollar für die Kriegsanstrengungen aufzubringen, verbrachte er Oktober 1942 bis Dezember 1944 damit, die All-Star Army Air Force Band zu leiten, ein 42-köpfiges Orchester mit einer 19-köpfigen Swing-Band im Kern. Die Band bestand aus einigen der besten Spieler aus dem klassischen und Jazz-Bereich, und sein vielfältiges Repertoire war gut geeignet, Millers eigenen Ambitionen als Führer und Arrangeur.

Als Miller am Dez. einen Militärflug von London nach Paris besteigt. 15, 1944, übertraf er seinen Promi-Status, um eine Figur des amerikanischen Mythos zu werden., Keine Spur des Flugzeugs wurde jemals entdeckt, und Millers Schicksal war Gegenstand vieler Spekulationen, einschließlich Theorien, die von schlechtem Wetter bis zu einem versehentlichen Treffer britischer Bomber reichten, die ihre Nutzlasten über den Ärmelkanal ablegten. Millers Tod war ein Schock für seine Fans auf der ganzen Welt sowie für amerikanische Soldaten, die Miller mit Bob Hope und den Andrews Sisters als die größten Moralverstärker des Krieges einstuften.

Millers Legende wurde durch die etwas romantisierte Filmbiografie The Glenn Miller Story (1953) mit James Stewart als Miller noch verstärkt., Das Glenn Miller Orchestra, angeführt von Tex Beneke in den späten 1940er Jahren und später von anderen, spielte weiterhin ausverkaufte Konzerte bis ins 21. 2010 wurde in Clarinda, Iowa, das Glenn Miller Birthplace Museum eröffnet, das das Leben und Vermächtnis des Musikers anhand von Fotos und anderen Erinnerungsstücken aufzeichnet..