Hinter Blurryface

Die Erstellung des Artworks und des Brandings für Twenty One Pilots zweites Album Blurryface war eine eingehende, ehrliche und vielschichtige Beobachtung der Konzepte hinter der Platte sowie eine Gesamtdarstellung der Band und wie sie wahrgenommen werden.,

Tyler Joseph, der Sänger und Songwriter der Band, stellte mir den Charakter beim Mittagessen. Er erklärte die Elemente von uns selbst, die wir hassen, und den ständigen Kampf gegen diese Eigenschaften. Um diesem inneren Kampf Klarheit zu verleihen, gab er diesen negativen Attributen einen Namen: „Blurryface.“Auf diese Weise können wir versuchen, den Kampf zu definieren und den Kampf zu sehen, mit dem wir tatsächlich konfrontiert sind.,

Aber Blurryface ist nicht so schwarz und weiß. Es gibt mehr Schichten zu ihm als beschrieben. Er kann entweder als traurig, wütend, böse oder trügerisch dargestellt werden. Er neigt dazu, dich anzulocken, aber nur, um dich runterzuziehen. Tyler erwähnte eine Vision seines verstümmelten Gesichts und all die Angst, die mit dem schwer fassbaren Feind verbunden ist. Es gibt etwas Vages an ihm und etwas, das nicht vollständig beschrieben werden kann. Egal, was Ihre Interpretation von Blurryface ist, es ist sicher zu sagen, dass er etwas bleibt, das wir versuchen zu verbergen und nicht der Außenwelt zu zeigen.,

Mit der Einführung von Blurryface, kommt die Bedeutung der Farbe rot. In unserem Bestreben, Blurryface besser zu verstehen und zu definieren, stellten wir bald fest, dass die zuvor verwendete blaue Farbe der Band in dieser neuen Erzählung keinen Platz hatte. Die Geschichte ist schwarz und weiß, aber mit rot. Rot, die Farbe von Leidenschaft, Gewalt und Wut.

Das Genre der einundzwanzig Piloten ist berühmt für seine Interpretation., Mit jedem Versuch, das Duo zu kennzeichnen, ist die Klassifizierung von schizophrenem Pop das einzige Label, das Sinn machte. Während Kritiker versuchen können, diese Idee eines undefinierten Genres gegen die Band zu verwenden, haben Twenty One Pilots eindeutig ihre Tendenz angenommen, ihren Zuhörern sowohl innerhalb der Songs selbst als auch auf dem gesamten Album eine starke Dynamik zu verleihen. Das Album nimmt Sie mit auf eine Reise und bietet Ihnen eine neue Erfahrung nach der anderen in allen vierzehn sorgfältig gestalteten Songs.,

Nachdem ich mich kurz nach der Veröffentlichung ihres vorherigen Albums Vessel mit den Merchandise-Grafiken der Band beschäftigt hatte, hatte ich die Gelegenheit, mich mit den verschiedenen Facetten von Twenty One Pilots zu befassen. Was mir mehr als alles andere auffiel, war das Engagement ihrer Fangemeinde. Liebevoll als „Skelettclique“ bezeichnet, graben sich die Fans von einundzwanzig Piloten in jedes Element dieser Gruppe ein und lassen keinen Stein auf dem anderen. Sie verkünden stolz ihre Liebe zur Band und finden Bedeutung in jedem lyrischen und visuellen, das die Band präsentiert.,

Mit all den Informationen, die ich gesammelt hatte, hielt ich mich an drei Schlüsselelementen fest, die mir helfen würden, den Blurryface-Albumzyklus zu brandmarken; Erstens, finde einen Weg, Blurryface auf eine obskure, aber starke Weise darzustellen. Zweitens erstellen Sie Visuals, die den Songs sowie dem Mischmasch der gesamten Sammlung ähneln. Und schließlich belohnen Sie die Fans für ihre Unterstützung der Band und geben ihnen neue Entdeckungsreisen, während sie sich tief in alle Elemente dieses Albums vertiefen.,

So kamen die Ideen. Schon früh begann ich eine Obsession mit der Idee einer Sammlung von Mustern. Aus Merchandise-Sicht eignen sich die Muster gut für ein verwendbares Element auf Kleidungsstücken, daher wollte ich proaktiv mit jedem Element umgehen und darüber nachdenken, wie vielseitig jedes Bild für andere Anwendungen sein würde. Darüber hinaus haben Muster eine Möglichkeit, eine allgemeine Stimmung oder Emotion zu vermitteln., Ich begann eine tiefe Suche in der Zusammenstellung von Mustern, die genau das Gefühl jedes Songs vermitteln würde. Ich entschied bald, dass Schwarz-Weiß-Muster viel tragbarer sein würden als farbige Muster. Wenn die Muster farblos blieben, könnte das Rot gegebenenfalls einbluten. Das andere, was mir an den Mustern am besten gefiel, war, dass die Sammlung aller vierzehn Muster nicht nur das Gefühl jedes Songs darstellte, sondern auch die Vielfalt des gesamten Albums visuell darstellte., Wenn ein Muster einen Song darstellt, dann würde die gesamte Sammlung dann das komplette Album darstellen. Ich bezeichnete dies als den „Wandteppich“, bei dem alle Muster scheinbar willkürlich zusammengeworfen wurden, was in seiner Natur ziemlich repräsentativ für die Band war.

Jede Entscheidung hatte konsequent eine Bedeutung dahinter. Selbst als ich versuchte, Dinge zusammenzuwerfen, gab es immer noch eine Methode. Es gibt so viele Schichten zu dieser Band, von den Texten über das Genre selbst bis hin zu den Persönlichkeiten der beiden Mitglieder., Es war nur passend, dass das Branding auch mehrere Schichten enthält.

Bevor ich mich noch tiefer mit Kunstwerken beschäftige, möchte ich meine eigenen Absichten hinter diesem Kunstwerk beschreiben. Ich habe meine Karriere als Grafiker in der Musikindustrie gemacht. Der Großteil meiner Arbeit ist die Erstellung von Grafiken für Artist ‚ s Merchandise, einem Zweig des Musikgeschäfts, der zu einer der wichtigsten Einnahmequellen für den Künstler geworden ist. Was einst etwas unbedeutend schien, hat sein Debüt im Rampenlicht der Darstellung eines Künstlers gemacht., Während der Künstler Ihnen die Erfahrung der Aufführung gibt, kann ich das greifbare Gut schaffen, mit dem Sie sich von der Erfahrung entfernen. Das t-shirt.

Ich bin sehr stolz darauf, Merchandise-Grafiken zu entwerfen. Während es auf dem Totempfahl anspruchsvoller Berufsbezeichnungen liegen mag, erlaubt es mir ein Grafiker zu sein, mich ständig für den Künstler zu interessieren, wie sie wahrgenommen werden wollen und wie ihre Öffentlichkeit sie wahrnimmt. Mit der Zeit wird die Aufgabe faszinierend.,

Als ich darum gebeten wurde, das Branding und das Albumcover für Twenty One Pilots Album Blurryface zu erstellen, wusste ich, dass meine Herangehensweise an die Aufgabe zu intensiv sein würde, um daraus logischen Sinn zu machen. Sehen Sie, mir ist jede kleine Erfahrung dieses Kunstwerks so wichtig. Dieser tiefgreifende Ansatz macht in der schnelllebigen Musikindustrie selten wirtschaftlich Sinn. Das Ziel ist es, etwas schnell zu tun, und es aus der Tür. Mein Ziel, zumindest für dieses spezielle Album, war es, etwas mit mehreren Bedeutungsebenen als Liebesbrief an eine so engagierte Fangemeinde zu schaffen.,