Lippensynchronisation

Lippensynchronisation wird als Teil der Nachahmung betrachtet. Es kann verwendet werden, um es so erscheinen zu lassen, als ob Schauspieler eine erhebliche Gesangsfähigkeit haben (z. B. die Fernsehshow Partridge Family), um einen Gesangseffekt zu simulieren, der nur im Aufnahmestudio erzielt werden kann (z. B. Cher ‚ s Believe, das eine Auto-Tune-Effektverarbeitung für ihre Stimme verwendete); um die Leistung während choreographierter Live-Tanznummern, die Gesang enthalten, zu verbessern; Gesang vollständig falsch zuzuordnen (z., Milli Vanilli, eine Band, die lippensynchronisiert Aufnahmen von anderen Sängern gemacht), oder Mängel in der Live-Performance zu decken. Es wird auch häufig in Drag-Shows verwendet. Manchmal werden lippensynchrone Performances von Fernsehproduzenten gezwungen, die Gastauftritte von Prominenten zu verkürzen, da dies weniger Zeit für Proben erfordert und den Prozess des Tonmischens erheblich vereinfacht oder das Risiko von Stimmfehlern beseitigt. Einige Künstler lippensynchronisieren, weil sie nicht sicher sind, live zu singen und vermeiden möchten, verstimmt zu singen.,

Da Filmspur und Musiktitel während der Erstellung eines Musikvideos getrennt aufgenommen werden, synchronisieren Künstler ihre Songs normalerweise mit einem Lip-Sync und imitieren häufig auch das Spielen von Musikinstrumenten. Künstler bewegen manchmal auch ihre Lippen schneller als die aufgenommene Spur, um Videos mit einem Zeitlupeneffekt im letzten Clip zu erstellen, der weithin als komplex angesehen wird., In ähnlicher Weise ist bekannt, dass einige Künstler für Musikvideos rückwärts lippensynchronisieren, sodass der Sänger umgekehrt vorwärts singt, während sich die Zeit in seiner Umgebung rückwärts zu bewegen scheint. Bemerkenswerte Ausnahmen von diesem Trend sind Bruce Springsteens Hit „Streets of Philadelphia“, der die Instrumente nur als Backing-Track verwendet, während der Gesang mit einem Mikrofon am Sänger aufgenommen wurde, ein anderes Gefühl zu geben.,

Auf dem amerikanischen Bandstand und den meisten Varieté-Shows der 1960er Jahre wurden Gesang und Instrumentals (mit einigen bemerkenswerten Ausnahmen auf dem amerikanischen Bandstand) mit vorab aufgenommener Musik synchronisiert. Seit der Gründung von MTV in den 1980er Jahren haben sich viele Künstler für ihre Live-Shows auf visuelle Effekte konzentriert, anstatt zu singen. Künstler lippensynchronisieren oft während anstrengender Tanznummern sowohl in Live-als auch in aufgezeichneten Auftritten. Einige Sänger lippensynchronisieren gewöhnlich während der Live-Aufführung, sowohl im Konzert als auch im Fernsehen, während andere Lippensynchronisation nur für bestimmte Songs oder Arten von Aufführungen durchführen.,

Komplexe performanceEdit

oft sind die Künstler lippensynchronisation während der anstrengenden Tanz-Nummern, die in live-und aufgezeichnete Aufführungen, durch Lungen-Kapazität wird benötigt für die körperliche Aktivität (beide auf einmal erfordern würden, unglaublich geschult, Lunge). Michael Jackson ist ein Beispiel dafür; Er führte komplexe Tanzroutinen während Lippensynchronisation und Live-Gesang. Sein Auftritt im TV-Special Motown 25: Yesterday, Today, Forever (1983) veränderte den Umfang der Live-Bühnenshow., Ian Inglis, Autor von Performance and Popular Music: History, Place and Time (2006) stellt fest, dass „Jackson Lip-synced ‚Billie Jean‘ an sich nicht außergewöhnlich ist, aber die Tatsache, dass es die Wirkung der Aufführung nicht verändert hat, ist außergewöhnlich; Ob die Aufführung live oder lippensynchronisiert war, machte für das Publikum keinen Unterschied.“ So entstand eine Ära, in der Künstler das Spektakel der Musikvideobilder auf der Bühne nachbilden.,

Chris Nelson von der New York Times berichtete: „Künstler wie Madonna und Janet Jackson setzten neue Maßstäbe für Showmanship, mit Konzerten, die nicht nur aufwändige Kostüme und präzise zeitgesteuerte Pyrotechnik, sondern auch sehr sportlichen Tanz beinhalteten. Diese Effekte kamen auf Kosten des Live-Gesangs.“Edna Gundersen von USA Today kommentiert, dass die Komplexität der modernen Bühnenshow „Singen und Musizieren in Nebenrollen gezwungen hat“, zitiert als Beispiel Künstler wie New Kids on the Block, Milli Vanilli, George Michael, Cher, Paula Abdul und Janet Jackson., Gundersen weiter: „Das offensichtlichste Beispiel ist Madonnas Blond Ambition World Tour, ein visuell besetztes und stark choreographiertes Spektakel. Madonna lippensynchronisiert das Duett „Now I‘ m Following You“, während eine Dick Tracy-Figur Warren Beattys aufgenommenen Gesang mündet. Bei anderen Liedern erheben Background-Sänger ihre Stimme, angespannt durch die Anstrengung des Nonstop-Tanzens.“

Fanerwartungen ändern „

Billboard-Redakteur Thom Duffy kommentierte: „Die Erwartungen der Fans haben sich geändert, und das ist die treibende Kraft hier … Sie erwarten ein Konzert, das so perfekt ist wie das, was sie auf MTV sehen.,“Rashod D. Ollison von der Baltimore Sun beobachtet:“ Seit dem Aufkommen von MTV und anderen Videomusikkanälen hat das Poppublikum aufwändige Videos mit atemberaubenden Effekten, großartiger Choreografie, fabelhaften Kleidern und wunderbaren Körpern gefüttert. Und es wird erwartet, dass sich das gleiche Maß an Perfektion über das Video hinaus auf die Konzertbühne erstreckt. Wenn also Britney Spears, Janet Jackson oder Madonna schrill und flach ohne Backing-Track klingt, zahlen Fans nicht bis zu 300 US-Dollar für ein Konzertticket.,“

Mit echtem Gesang und einigen Lippensynchronisierungedit

Einige Sänger lippensynchronisieren gewöhnlich während Live-Auftritten, sowohl im Konzert als auch im Fernsehen, über aufgezeichnete Musik und Mimed-Backing-Vocals; Dies wird als Singen über Wiedergabe bezeichnet. Einige Künstler wechseln während der Aufführung zwischen Live-Gesang und Lippensynchronisation, insbesondere bei Songs, bei denen sie besonders hohe oder niedrige Töne treffen müssen. Das Lippensynchronisieren dieser Noten stellt sicher, dass der Interpret nicht verstimmt ist und dass der Künstler seine Stimme während eines anstrengenden Konzerts nicht zu sehr belastet., Sobald der schwierige Teil des Songs vergangen ist, kann der Künstler weiterhin lippensynchronisieren oder wieder live singen. Einige Künstler lippensynchrone Chöre während der Lieder, sondern singen die wichtigsten Verse.

Musiktheateredit

Die Praxis der Synchronisierung tritt auch im Musiktheater auf, für den gleichen Zweck wie für Musiker. Eine Produktion kann eine Mischung aus lippensynchronisierten und Live-Musiknummern enthalten. In langjährigen Shows kann dies getan werden, um die Stimme des Darstellers vor Belastung und Beschädigung zu schützen und ein hohes Produktionskaliber aufrechtzuerhalten., Ein bemerkenswertes Beispiel für die Verwendung von Lippensynchronisation als Spezialeffekt sind Aufführungen des Phantoms der Oper, bei denen Swing-Schauspieler in den gleichen Kostümen wie die Hauptdarsteller die Illusion erwecken, dass sich die Charaktere mit etwas Geheimnis auf der Bühne bewegen.

Parade floatsEdit

Künstler können auch lippensynchronisieren in Situationen, in denen ihre Backup-Bands und Soundsysteme nicht untergebracht werden können, wie die Macy ‚ s Thanksgiving Day Parade, die beliebte Sänger Lippensynchronisieren während der Fahrt schwimmt.,

Psychologische issuesEdit

Einige Künstler können wählen, um lippensynchronisation während der live-Leistung aufgrund von Lampenfieber oder Wahrnehmungen der Unzulänglichkeit. Im Gegensatz zu Studioaufnahmen bietet Live-Performance nur eine Chance, jedes Lied richtig zu singen. Ein Künstler kann sich Sorgen machen, dass seine Stimme nicht stark genug ist, dass sie sich merklich von den aufgenommenen Versionen unterscheidet oder dass er oder sie eine falsche Note trifft.,

Falsche Anschuldigungen

Manchmal wird die Lippensynchronisation von Fans, die im hinteren Teil eines Stadions sitzen, aufgrund der Zeit, die es braucht, um den Ton über die Distanz zu übertragen, falsch identifiziert. Zuschauer könnten zum Beispiel sehen, wie ein Schlagzeuger ein Kit trifft, bevor sie den Ton tatsächlich hören. Die Verzögerung kann mit einer schlechten Synchronisation von nachahmenden Künstlern und einer Hintergrundspur verwechselt werden.

Es ist auch möglich, dass Fans, die eine Live-Performance auf einem Großbildvideodisplay ansehen, entweder am Veranstaltungsort oder remote wie in einer Live-Übertragung, tatsächlich einen echten Lippensynchronisationszeitfehler sehen., Diese können durch die Videosignalverzögerung erzeugt werden, die im elektronischen Videosignalpfad zwischen der auf der Bühne befindlichen Kamera und den Großbildschirmen auftritt. Dieser Lippensynchronisationsfehler kann dazu führen, dass diese Fans die Leistung im Vergleich zu einer Leistung, die ohne den elektronisch eingeführten Fehler angezeigt wird, als weniger unterhaltsam oder möglicherweise negativ wahrnehmen.,

Es gibt eine technische Lösung für dieses Problem, den SMPTE ST-2064-Standard, aber leider wurde er ab März 2018 nicht von Fernsehproduktionsgruppen wie denen, die großes Venue-Fernsehen anbieten, oder von Sendern, die Live-Übertragungen anbieten, übernommen. Diese Verzögerungen bei der Videosignalverarbeitung, die erzeugten negativen Wahrnehmungen und der SMPTE ST-2064-Standard werden in der Siehe auch Link unten, Audio-zu-Video-Synchronisation.

TypesEdit

„Einige der talentiertesten Sänger wurden beim Lippensynchronisieren erwischt“., Der Kunstjournalist Chuck Taylor sagt, dass dies als „ungeheuerliches Vergehen“ angesehen wird, aber er weist darauf hin, dass es schwierig ist, live zu singen, wenn Sänger tanzen und komplexe Bühnenshows machen. Auf einigen TV-Show-Auftritten, “ Das Mikrofon des Sängers ist immer noch auf. Auf den Teilen, auf die sie sich nicht verlassen, oder wenn die Leistung körperlich anstrengend ist, wird der Künstler leiser singen, und mehr von den Performance-Track-Vocals ist zu hören.,“Es gibt“ sehr wenige Künstler, die lippensynchron sind“, während ein Backing-Track mit „Full Lead Vocals“ spielt, eine Übung, die aufgrund von „Wetterbedingungen, technischen Problemen oder Krankheit“ durchgeführt wird.“

Für die Unterhaltung und effectEdit

lippensynchronisation, in dem das Publikum weiß, die Darsteller, die vorgibt, hat auch beliebt als eine form der musikalischen pantomime, in der die Darsteller mime-pre-aufgezeichnet Musik für die öffentliche Unterhaltung. Es wird oft von Drag-Performern (Drag Queens und Drag Kings) aufgeführt., Iron Maiden und Muse verspotteten beide Forderungen von zwei Musikfernsehprogrammen, Mimed-Auftritte zu geben, indem sie ihre Bandmitglieder absichtlich Instrumente austauschen ließen.

Beispiele für Lippensynchronisationsleistungen (manchmal auch als Lip Dub-Video bezeichnet) waren auch im Internet als virale Videos beliebt. Ein frühes Beispiel, „Numa Numa“, ein von Gary Brolsma aufgenommenes Video, in dem er tanzt und Lippen mit dem Song“ Dragostea din Tei “ synchronisiert, wurde 2007 von der Viral Factory als zweithäufigstes virales Video aller Zeiten hinter dem Star Wars Kid eingestuft.,

Verschiedene Fernsehwettbewerbsprogramme wurden um Lippensynchronisationsvorführungen herum aufgebaut, wie Puttin‘ on the Hits und Lip Service. Der Reality-Wettbewerb RuPaul ‚ s Drag Race integriert Lippensynchronisationsleistungen in sein Format. Comedian Jimmy Fallon integriert ähnliche Leistungen mit Prominenten als Skizzen während seiner Late-Night-Talkshow Late Night mit Jimmy Fallon; er beaufsichtigte eine eigenständige Fernsehserie für Spike, Lip Sync Battle, die erweitert das Konzept in ein Wettbewerbsformat zwischen Paaren von Prominenten., Mobile Apps wie Dubsmash und TikTok (die erworben und heruntergefahren Musical.ly im Jahr 2017), mit denen Benutzer ihre eigenen Lippensynchronisationsvideos zu bereits vorhandenen Audio-und Songclips aufnehmen können, um sie in sozialen Netzwerken oder auf einer internen Plattform zu teilen, waren ebenfalls beliebt.

Im Jahr 2015 wurde Maine Mendoza — ein beliebter philippinischer Benutzer von Dubsmash, der den Spitznamen „Königin von Dubsmash“ hatte-Darsteller der philippinischen Varietéshow Eat Buaga! Sie erschien in einer wiederkehrenden Skizze als eine Figur namens Yaya Dub, deren Dialog ausschließlich aus lippensynchronisiertem Audio bestand., Ihre spontanen Reaktionen auf Kollegen Darsteller Alden Richards während einer Fernübertragung führte zur Schaffung eines On-Air-Paar als AlDub bekannt, in dem die beiden wurden als ein Paar dargestellt, die nie physisch treffen, und kommuniziert ausschließlich über Lippensynchronisation. Das Paar wurde ein wichtiges kulturelles Phänomen im Land, und erschien auf der Bühne zum ersten Mal in einem Oktober 2015 Konzert Special, Tamang Panahon., Ein mit dem Special verbundener Hashtag erhielt 41 Millionen Posts innerhalb von 24 Stunden auf Twitter und schlug damit einen Weltrekord, der zuvor während des Halbfinalspiels Brasilien und Deutschland bei der FIFA-Weltmeisterschaft 2014 aufgestellt worden war.

Rechtliche und ethische Aspektedit

Im australischen Bundesstaat New South Wales erwägt die Regierung neue Gesetze, nach denen Popsänger Haftungsausschlüsse auf Tickets ausdrucken müssen, „um die Fans zu warnen, wenn sie beabsichtigen, während ihrer Shows mimischen“. Fair Trading Minister Virginia Richter erklärte, dass „Lassen Sie uns klar sein – Leben heisst Leben.“Minister Richter erklärte, dass“Wenn Sie bis zu $200 ausgeben , ich denke, Sie verdienen besser als ein Filmclip“., Sie wies darauf hin, dass „die NSW-Regierung gerne Optionen prüfen würde, z. B. einen Haftungsausschluss auf einem Ticket, der Verbraucher warnen würde, dass eine Aufführung vollständig vorab aufgezeichnet ist.“

Ein Autor über Ethik nennt Lippensynchronisation einen „Affront gegen alle legitimen Live-Performer, die lyrische Fehler riskieren und Stimmen knacken, um eine authentische Aufführung zu geben“. Der Autor argumentiert, dass Lippensynchronisation in Live-Konzerten wird“…zerstören Sie unsere Fähigkeit, großartige Live-Auftritte so zu genießen, wie wir es einmal konnten, dank der Gewissheit, dass wir etwas Außergewöhnliches von einem großen Talent erleben.“, Der Autor argumentiert, dass dies „…macht Lippensynchronisation in öffentlichen Aufführungen falsch. Das Publikum wird nicht nur belogen, es wird auch zynisch gemacht.“,

BeispielEdit

Während Michael Jacksons Auftritt im Fernsehspecial Motown 25: Yesterday, Today, Forever (1983) den Umfang der Live-Bühnenshow veränderte, als er Gesang und komplexe Tanzbewegungen mischte, Ian Inglis, Autor von Performance und Popular Music: History, Place and Time (2006) besagt, dass „Jackson lip-synced ‚Billie Jean'“ während dieser TV-Show., 1989 behauptete ein Artikel der New York Times, dass „Bananaramas jüngstes Konzert im Palladium“, der“ erste Song einen großen Beat, geschichtete Stimmharmonien und einen Tanzschritt für jede Textzeile hatte“, aber“das Schlagzeug war unberührt bis fünf Songs in das Set oder dass die Backup-Vocals (und anscheinend auch einige der Lead-Vocals-eine hybride Lead-Performance) zusammen mit dem Beat auf Band waren“. Der Artikel behauptet auch, dass “ britische Band Depeche Mode,…fügt Vocals und ein paar Keyboard-Zeilen zu taped Backup onstage “ hinzu.,

Im Jahr 1989, während einer Milli Vanilli Performance aufgenommen von MTV im Lake Compounce Theme Park in Bristol, Connecticut, was klang ein Pre-recorded Track des Songs der Gruppe“ Girl You Know It ‚ s True „eingeklemmt und begann zu überspringen, Wiederholen der Teillinie“ Girl, you know it ‚ s…“immer wieder., Aufgrund steigender öffentlicher Fragen zur Quelle des Gesangstalents in der Gruppe gestand Besitzer Frank Farian Reportern am November 12, 1990, dass Morvan und Pilatus nicht wirklich auf den Platten gesungen haben. Infolge des Drucks der amerikanischen Medien wurde Milli Vanillis Grammy vier Tage später zurückgezogen, und Arista Records ließ den Act aus seiner Liste fallen und löschte ihr Album und seine Meister aus ihrem Katalog, das Album Girl You Know It ‚ s True vergriffen. Nachdem diese Details aufgetaucht waren, wurden mindestens 26 verschiedene Klagen nach verschiedenen US-amerikanischen Verbraucherbetrugsschutzgesetzen eingereicht., August wurde ein Vergleich genehmigt, der diejenigen, die Konzerte besuchten, zusammen mit denen, die Milli Vanilli-Aufnahmen kauften, zurückerstattete. Schätzungsweise 10 Millionen Käufer konnten eine Rückerstattung beantragen.

Chris Nelson von der New York Times berichtete, dass in den 1990er Jahren „Protagonisten wie Madonna und Janet Jackson neue Maßstäbe für Showmanship setzten, mit Konzerten, die nicht nur aufwändige Kostüme und präzise zeitgesteuerte Pyrotechnik, sondern auch sehr sportlichen Tanz beinhalteten. Diese Effekte kamen auf Kosten des Live-Gesangs.,“Edna Gundersen von USA Today berichtete:“ Das offensichtlichste Beispiel ist Madonnas Blond Ambition World Tour, ein visuell beschäftigtes und stark choreographiertes Spektakel. Madonna lippensynchronisiert das Duett „Now I‘ m Following You“, während eine Dick Tracy-Figur Warren Beattys aufgenommenen Gesang mündet. Bei anderen Liedern erheben Background-Sänger ihre Stimme, angespannt durch die Anstrengung des Nonstop-Tanzens.,“

Ähnlich kommentierte Michael MacCambridge vom Austin American-Statesman bei der Überprüfung von Janet Jacksons Rhythm Nation World Tour: „Es schien unwahrscheinlich, dass jemand—selbst ein geschätztes Mitglied der ersten Familie von Soul-Musik-90 Minuten lang so tanzen konnte und dennoch die Art von kraftvollem Gesang lieferte, die die Superkonzerte der 90er Jahre voraussichtlich erreichen werden.“

Das Musikvideo für Electrasy 1998 Single „Morning Afterglow“ featured Leadsänger Alisdair McKinnell Lip-Synchronisierung des gesamten Songs rückwärts., Dies ermöglichte es dem Video, den Effekt zu erzeugen, dass eine Wohnung durch „Umwerfen“ von Bücherregalen aufgeräumt wurde, während die Musik vorwärts spielt.Oktober 2004 trat die US-Popsängerin Ashlee Simpson als musikalischer Gast der Episode 568 der Live-Comedy-TV-Show Saturday Night Live auf. Während ihres Auftritts, „Sie wurde enthüllt, dass sie anscheinend lippensynchronisiert ist“. Laut “ ihrem Manager-Vater…seine Tochter brauchte die Hilfe, weil saure Refluxkrankheit ihre Stimme heiser gemacht hatte.,“Ihr Manager erklärte, dass“ Genau wie jeder Künstler in Amerika, Sie hat einen Backgroundtrack, den sie schiebt, damit Sie sie nicht durch ein Lied im nationalen Fernsehen krächzen hören müssen.“Während des Vorfalls begannen Gesangsteile aus einem zuvor gespielten Lied zu klingen, während die Sängerin „ihr Mikrofon an ihrer Taille hielt“; Sie machte „einige übertriebene hüpfende Tanzbewegungen und ging dann von der Bühne“.,

Im Jahr 2009 US-pop-Sängerin Britney Spears wurde „extrem verärgert“ über das wüten Sie erhielt nach der lippensynchronisation bei Ihrem australischen“ zeigt, wo ABC News Australia berichtete, dass „isappointed fans …stürmte aus Perth Burswood Dome nach nur wenigen songs“. Reuters berichtet, dass Britney Spears „über eklatante, unapologetische Lippensynchronisation spricht und es immer war“., Der Artikel behauptet, dass “ Spears an der New Yorker Haltestelle ihrer erwarteten Comeback-Tour ihre eigentlichen Stimmbänder nur dreimal benutzte – zweimal, um der Menge zu danken und einmal, um eine Ballade zu singen (obwohl der Gesang während dieser Nummer auch fragwürdig war)“. Das Rolling Stone Magazine erklärte, dass “ obwohl einige Berichte darauf hindeuten, dass Spears live gesungen hat, Die L. A. Times Ann Powers stellt fest, dass die Show von Backing-Tracks dominiert wurde (was zugegeben nicht dasselbe ist wie Miming)“.

Teenager viral video star Keenan Cahill offen lip-syncs beliebte songs auf seinem YouTube-Kanal., Seine Popularität hat zugenommen, als er Gäste wie Rapper 50 Cent im November 2010 und David Guetta im Januar 2011 einbezog und ihn im Januar 2011 zu einem der beliebtesten Kanäle auf YouTube machte.

Die Beatles haben 1967 mit ihrem lippensynchronisierten Promo-Clip zu ihrem Song Hello, Goodbye gegen das zeitgleiche britische Gesetz gegen Miming im Fernsehen verstoßen. November 1967 wurde das Lied in einer Reihe von Sequenzen aus dem 1964 erschienenen Film A Hard Day ‚ s Night gespielt., Auf der 7 Dezember-Ausgabe der Show wurde ein speziell angefertigter Schwarz-Weiß-Promo-Clip mit dem Song ausgestrahlt, der aus den Bandmitgliedern bestand, die ihre telefilm Magical Mystery Tour bearbeiteten, und (abgesehen von dem offiziellen Promo-Clip in Farbe einschließlich Miming, der erstmals im Handel erhältlich wurde mit der 1996 VHS-Veröffentlichung der Beatles-Anthologie) wurde nicht auf Heimvideo veröffentlicht, bis er als Bonus-Feature auf der 2012 DVD-Veröffentlichung von Magical Mystery Tour erschien.

Das indische Kino setzt stark auf Lippensynchronisation., Die Lippensynchronisation durch einen Wiedergabesänger wird fast ausschließlich im indischen Kino verwendet, wo Schauspieler Lied-und Tanzsequenzen in Filmen ausführen, während sie mit dem Lied, das von Wiedergabesängern gesungen wird, lippensynchronisieren. Die Playback-Sänger sind offiziell anerkannt und haben in ihrer Karriere viel Ruhm erlangt. Einige Honoratioren unter Ihnen sind Lata Mangeshkar, Kishore Kumar, Mohammed Rafi, Asha Bhosle, Sonu Nigam, Shreya Ghoshal, und viele mehr.

• Gene Pitney war 1989 aufgrund eines „technischen Missgeschicks“an einem denkwürdigen Gaffe auf ITV‘ s This Morning beteiligt., Mit einer angeblich Live-Performance seines Tracks „You‘ re the Reason“ verpasste Pitney sein Stichwort und wurde gesehen, wie er „nicht rechtzeitig zu seinem Backing-Track mimte“; Er versuchte nicht zu lachen und fuhr mit dem Song fort. Der Vorfall wurde im Laufe der Jahre im Fernsehen wiederholt, insbesondere in einer Folge der BBC One-Serie Room 101 aus dem Jahr 2002, in der Moderator Paul Merton ihn als „sehr lustigen Moment“ bezeichnete, in dem Pitney „unerträglich spät“kam., Jubiläumsausgabe von This Morning im Jahr 2013 erneut ausgestrahlt, wo Moderatorin Holly Willoughby „in einen kalten Schweiß ausbrach“, während sie den Moment noch einmal erlebte.
• 50 Cent wurde bei den BET Awards live auf der Bühne beim Lippensynchronisieren erwischt und von Millionen von Menschen beobachtet, als DJ Whoo Kidd die Instrumentalversion des Hits „Amusement Park“ spielte.“
• Während eines Konzerts im Madison Square Garden legte der R & B-Sänger R. Kelly sein Mikrofon in die Mitte eines Songs und ließ seinen aufgenommenen Gesang weiter singen.,
• Die Pittsburgh Post-Gazette nannte Janet Jackson“ eine der berüchtigtsten Pop auf der Bühne Lippensynchronisatoren “ in einem 2001 Artikel über Lippensynchronisation.

In einem Artikel über Katy Perry mit dem Titel „Lippensynchronisationsstörung zwingt Katy Perry, ihre eigene Stimme zum Singen zu verwenden“ erklärte Gawker, dass der Popstar am Samstag bei den NRJ Music Awards in Cannes „ihren Hit „Roar“ aufführte, erlitt eine verheerende Lippensynchronisationsstörung.“Perry war“ nicht in der Lage, den Backing-Track mit ihren Lippenbewegungen abzugleichen“, was dazu führte, dass der Gastgeber die Aufführung stoppte und sie fragte, ob sie wieder anfangen wolle., Perry hat den Song neu gestartet, diesmal ohne den Backing Track. Die Produzenten gaben eine Erklärung ab, in der sie darauf hinwiesen, dass Perry live singen sollte, mit der Ausnahme, dass ein „technisches Problem“ dazu führte, dass die Mitarbeiter einen „schlechten Soundtrack“spielten.

Der Super Bowl hat Lippensynchronisation bei Live-Sportveranstaltungen genutzt. Während des Super Bowl XLIII wurde „Jennifer Hudsons Aufführung der Nationalhymne“ „lippensynchronisiert …zu einem zuvor aufgenommenen Track, und anscheinend auch Faith Hill, der vor ihr auftrat“. Die Sänger lippensynchronisiert“…,auf Wunsch von Rickey Minor, dem Vorspielproduzenten“, der argumentierte, dass “ es zu viele Variablen gibt, um live zu gehen.“Nachfolgende Super Bowl Nationalhymnen wurden live gespielt. Whitney Houstons Wiedergabe der Hymne beim Super Bowl 1991 wurde ebenfalls lippensynchronisiert. Solche vorab aufgenommenen Auftritte für die Halbzeitshows und die Nationalhymne des Super Bowl sind seit den 1990er Jahren alltäglich; Die NFL hat dies als Standardpraxis bestätigt., Im Januar 1998 wurde die Singer-Songwriterin Jewel dafür kritisiert, dass sie die amerikanische Nationalhymne bei der Eröffnung des Super Bowl XXXII mit einem digital aufgenommenen Track ihrer eigenen Stimme synchronisiert hatte. Dies machte sich bemerkbar, als die Sängerin ihr Stichwort verpasste und somit nicht die ersten Worte des Liedes sang. Super Bowl-Produzenten haben seitdem zugegeben, dass sie versuchen, alle Darsteller ihre Vocals vorab aufnehmen zu lassen.

Einige Olympische Ereignisse haben Lippensynchronisation verwendet., Bei der Eröffnungsfeier der Olympischen Sommerspiele 2008 schien das Lied „Ode an das Mutterland“ von Lin Miaoke bei der Zeremonie gesungen zu werden, aber es stellte sich heraus, dass sie ihre Leistung auf eine Aufnahme eines anderen Mädchens, Yang Peiyi, beschränkte, das tatsächlich das Vorsprechen gewann. Es war eine Entscheidung in letzter Minute, Lippensynchronisation zu verwenden, nachdem ein Politbüro-Mitglied gegen Yangs körperliches Erscheinungsbild Einwände erhoben hatte. Gilbert Felli, Exekutivdirektor des Internationalen Olympischen Komitees, verteidigte die Verwendung eines fotogeneren Doppels.,Februar 2006 trat Luciano Pavarotti während einer Aufführung der Opernarie „Nessun Dorma“ bei der Eröffnungsfeier der Olympischen Winterspiele 2006 in Turin auf. Im letzten Akt der Eröffnungszeremonie erhielt seine Aufführung die längsten und lautesten Ovationen der Nacht von der internationalen Menge. Leone Magiera, der Dirigent, der die Aufführung leitete, enthüllte in seinen Memoiren von 2008, Pavarotti Visto da Vicino, dass die Aufführung Wochen zuvor aufgezeichnet wurde., „Das Orchester gab vor, für das Publikum zu spielen, ich gab vor zu dirigieren und Luciano gab vor zu singen. Der Effekt war wunderbar“, schrieb er. Pavarottis Manager Terri Robson sagte, der Tenor habe die Einladung des Olympischen Komitees mehrmals abgelehnt, weil es unmöglich gewesen wäre, spät in der Nacht unter den Bedingungen von Turin im Februar zu singen. Das Komitee überredete ihn schließlich, daran teilzunehmen, indem es das Lied vorab aufnahm.,

Proteste von Künstlernedit

In einigen Fällen, wenn Produzenten Sänger zwingen, Lippensynchronisation auf Live-TV-Sendungen, die Sänger bewusst machen deutlich, dass sie nicht live singen. Als Public Image Limited Sänger John Lydon auf Dick Clarks amerikanische Bandstand TV-Show durchgeführt, die „…punk-Pionier weigerte sich, bei einem Auftritt mitzuspielen… und stattdessen saß er auf dem Boden des Studios, warf sich in das versammelte Publikum und steckte seine Nase in die Kamera, während Aufnahmen über seine eigene Stimme“ on the Air “ spielten.,

Als Frank Zappa auf Detroit TV erschien, drohte der Produzent der Band, “ Lippensynchronisieren Sie Ihren Hit-oder sonst.“Zappa ging in die Requisitenabteilung des TV-Studios, „sammelte eine Auswahl zufälliger Objekte und baute ein Set“ und wies jedes Bandmitglied an, während des Mimed-Songs wiederholte körperliche Bewegungen auszuführen (wenn auch nicht rechtzeitig mit der Musik), wodurch ein chaotisches „hausgemachtes Prime-Time-Dada“ absurdes Ereignis im Live-On-Air-TV geschaffen wurde.,

Als die progressive Rockband Marillion 1983 auf der Pops-TV-Show spielte, bestand der Produzent der Show, Michael Hurll, darauf, dass die Band vorgab zu spielen und zu singen, während die Aufnahme auf Sendung spielte. Der Sänger „hielt sich jedoch daran zurück, seine Lippen zur Linie zu bewegen: „Ich mime““.

Als Iron Maiden 1986 im deutschen Fernsehen auftraten, durften sie nicht live spielen. Die Band machte deutlich, dass sie vorgingen, Instrumente zu spielen, und gab Instrumente weiter, als eine Aufnahme ihres Songs „Wasted Years“ in der Sendung gespielt wurde., Die Band tauschte Instrumente aus und an einem Punkt spielen drei Mitglieder gleichzeitig Schlagzeug.“

Seit mehr als 40 Jahren traten große Bands und Künstler in der britischen Show Top of the Pops auf, wobei die Produzenten darauf bestanden, dass die Darsteller entweder „lippensynchronisieren oder mit einem vorab aufgezeichneten Backing-Track mitsingen würden“ für die TV-Sendung. 1984 „sang“ Morrissey für“ This Charming Man „in einen Farn anstelle eines Mikrofons.