Claude Debussy (syntynyt Achille-Claude Debussy) oli yksi vaikutusvaltaisimmista säveltäjistä myöhässä 19th ja jo 20-luvuilla. Hänen kypsä sävellyksiä, erottuva ja houkutteleva, yhdistää modernismin ja aistillisuus niin onnistuneesti, että niiden pelkkä kauneus usein hämärtää niiden teknisiä innovaatioita. Debussy pidetään perustaja ja johtava eksponentti musiikin Impressionismi (vaikka hän vastusti etiketti), ja hänen hyväksymistä ei-perinteisten asteikot ja tonaalisia rakenteita oli osuva monet säveltäjät, jotka seurasivat.,
kauppiaan ja ompelijan poika Debussy aloitti pianonsoiton opinnot Pariisin konservatoriossa 11-vuotiaana. Kun opiskelija on, hän kohtasi varakas Nadezhda von Meck (kuuluisin kuten Tšaikovskin suojelija), joka työskenteli häntä musiikinopettaja hänen lapsensa, kautta matkustaa, konsertteja, ja tuttavia, hän antoi hänelle runsaasti musiikillinen kokemus. Mikä tärkeintä, hän paljasti nuoren Debussyn teoksia venäjän säveltäjien, kuten Borodinin ja Musorgskin, jotka olisivat edelleen tärkeitä vaikutteita hänen musiikkia.,
Debussy alkoi koostumus tutkimukset vuonna 1880, ja vuonna 1884 hän voitti arvostetun Prix de Rome hänen kantaatti L ’ enfant prodigue. Tämä palkinto rahoitti kahden vuoden jatko-opintoja Roomassa. Vuodet, jotka osoittautuivat luovasti turhauttaviksi. Kuitenkin jälkeisellä ajanjaksolla oli hedelmällinen nuori säveltäjä; matkoja Bayreuth ja Pariisin maailmannäyttelyyn (1889), joka on perustettu, vastaavasti, hänen päättäväisyyttä siirtää pois alaisena Richard Wagner, ja hänen kiinnostuksensa musiikkia Itä kulttuureissa.,
sen Jälkeen suhteellisen boheemi, jonka aikana Debussy muodostunut ystävyyssuhteita monet johtavat Pariisilainen kirjailijoita ja muusikoita (ei vähiten joka oli Mallarmé, Satie, ja Chausson), vuonna 1894, näki valtavan menestyksekäs ensi-ilta hänen Prélude à l’après-midi d ’ un faune (Alkusoitto faunin Iltapäivä) — todella vallankumouksellinen työ, joka toi hänen kypsä koostumusta ääni polttopisteeseen. Hänen uraauurtava ooppera Pelléas et Mélisande, valmistuu ensi vuonna, olisi tullut tunne sen ensiesitys vuonna 1902., Vaikutus nämä kaksi teosta ansainnut Debussy laajaa tunnustusta (sekä usein hyökkäyksiä kriitikoilta, jotka eivät arvostaa hänen tulevaisuuteen tyyli), ja yli ensimmäisen vuosikymmenen 20-luvulla hän perusti itseään johtava hahmo ranskalaisen musiikin-niin paljon, että termi ”Debussysme” (”Debussyism”), jota käytetään sekä myönteisesti ja halventavaan sävyyn, tuli muotia Pariisissa. Debussy käytti hänen jäljellä terveitä vuosia upotetaan ranskan musiikillinen yhteisö, kirjoittaa kriitikko, säveltäminen, ja suorittavat oman toimii kansainvälisesti., Hän menehtyi paksusuolen syöpä vuonna 1918, joilla on myös kärsinyt syvästä masennuksesta puhkeamisen World War I.
Debussyn henkilökohtainen elämä oli rytmittävät valitettava vaaratilanteiden, tunnetuin yrittänyt itsemurhaa ensimmäisen vaimonsa, Lilly Texier, jonka hän oli hylännyt laulaja Emma Bardac. Kuitenkin, hänen myöhemmät avioliittonsa Bardac, ja heidän tyttärensä Claude-Emma, jota he kutsuivat ”Chouchou” ja joka tuli dedicatee säveltäjän Lasten Nurkassa piano suite, edellyttäen, että keski-ikäinen Debussy suuri henkilökohtainen ilot.,
Debussy kirjoitti onnistuneesti useimmissa jokaisen genre, mukauttaa hänen erottuva koostumusta kieli vaatimukset kunkin. Hänen orkesteriteoksia, joista Prélude à l’après-midi d ’ un faune ja La mer (Meri, 1905) ovat tutuin, perustettu hänestä mestari instrumentaali väri ja rakenne. Se on tämä huomiota sävy väri-hänen kerrospukeutuminen äänen, kun äänen niin, että ne sulautuvat muodostaen suurempia, mielikuvia koko-että liittyy Debussy yleisön mielessä impressionistit.,
Hänen works for solo piano, erityisesti hänen kokoelmat Préludes ja Etydejä, jotka ovat pysyneet niittejä ohjelmistoon, koska niiden koostumus, tuoda helpotusta hänen rinnastaminen elementtejä sekä Itä kulttuureissa ja antiikin — varsinkin pentatonicism (käyttää viisi-huom. asteikot), modality (käyttö skaalautuu antiikin Kreikassa ja keskiajan kirkko), rinnakkaisuus (parallel liikkeen sointuja ja linjat), ja koko sävy mittakaavassa (muodostettu jakamalla oktaavin kuuteen yhtä suureen välein).,
Pelléas et Mélisande ja hänen kokoelmat songs for solo voice vahvistaa vahvuus hänen yhteys ranskan kirjallisuus ja runous, erityisesti symbolist kirjailijoita, ja asettua joitakin kaikkein understatedly ilmeikäs toimii repertory. Kirjoituksia Mallarmé, Maeterlinck, Baudelaire, ja hänen lapsuuden ystävä Paul Verlaine näyttää näkyvästi joukossa hänen valittu tekstejä ja liittyi symbiotically säveltäjän oma ainutlaatuinen tunnelmia ja ilmaisumuotoja.
Vastaa